藝文展覽

IAA2025

《微幅震動》2025 陽明交大應藝所聯展

Wave Wave: 2025 Group Exhibition by Institute of Applied Arts, NYCU

在日常的靜默褶皺裡,總有些微弱的波動悄然生成——
一絲微光,一度擴幅,一瞬震撼,一場動盪
每一道波動,都悄悄地在空氣中擴散。

這場展覽傾聽那些細微的、緩慢的、柔軟的、寧靜的。
創作從不以喧囂為始,而是源於一次回響,一次回應, 一次對於那些仍在回留、緩緩回退,又或終將再次回歸的事物的感知。

每件作品都是一種低頻的回聲,相互構成一場無聲、細緻但深刻的共鳴。

不響亮,卻綿長。
不綿長,卻足以撼動。

《微幅震動》,是開始的地方,亦是再次開始的地方。

In the quiet folds of daily life, waves form – small, barely felt, yet profoundly shaping.

A Wait, an Ache, a Voice, an Echo

a Whisper, an Absence, a Void, an Elapse spreads out ripples.

This exhibition listens to the Subtle, the Slow, the Soft, and the Serenity and traces how creation begins not with noise but with Resonance— a Response to what Remains, Recedes, or gently Returns.

Each work is a fragment of a silent encounter woven into a polyphony of shared vibrations.

Not Loud, but Lasting. Not Lasting, but Loud.

Wave Wave is where sensation begins—and perhaps, begins again.

- 展覽資訊 -

展覽日期|2025/12/04(四) – 12/26(五)
展出地點|陽明交大藝文空間

開幕茶會|創作者導覽|12/04(四)12:00|14:00

展場地址|新竹市大學路1001號 陽明交通大學 光復校區浩然圖書館B1藝文空間
開放時間|週一~週五 10:30 – 18:30(周末及國定假日不開館)
洽詢電話|03-513 -1233

-    辦理單位 -

指導單位:國立陽明交通大學博雅書苑
主辦單位:國立陽明交通⼤學藝⽂中⼼
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法⼈交⼤思源基⾦會

jyunhanlu

「燦爛的戲劇性」盧俊翰 創作個展

Brilliant Theatricality: Jyun-Han LU Solo Exhibition

在風景裡輕輕蕩漾,劇情如花,盛開於流動的時光裡。

以風景為背景、以觀看為舞台,在筆觸與色塊的交響中,展開一場不言而喻的視覺敘事。這些畫面既非寫實,也非全然虛構,而是某種情緒的凝視。如蜜蜂般在生活縫隙間穿行,亦如遠雷般自地平線緩緩逼近,形成一種有層次、有節奏、有餘韻的觀看經驗。

風景一直在變化,同一個地點,不同的天氣,所遇見的人,不同的氣味,當天聽到的聲音,心情也跟著漣漪,很簡單也很困難。 

因為美與痛苦的感受,都在那一幕、那畫面裡存在,在創作之前的劇情觸動內心想像,畫後的故事可能有著不一樣的戲劇性,觀眾可以創造戲劇的主觀感受,正因為你看著那風景畫思考著! 

在山與海的風景裡,我深入觀察,靜靜隨風輕撫。畫布上的紋理彷彿海浪的起伏,色彩如光影流轉,映照著所見的情景。當我遊走於白日夢與夢境之間,想像無限伸展,自由自在地飛舞。或許,唯有靜下心來凝視海面與湖水,那細膩的光與暗、冷暖的交織,才能理解風雨所訴說的那天劇情。作為旅人,踏遍無數觀光景點,那些熙攘的人氣風景名勝,我在那場景中的意義,就像一位導演,細膩觀察每個人的表情與情感流轉。流動的色塊猶如情緒的轉折,與肌理的粗細起伏共舞,人有表情,表情有意圖,而意圖正是畫面的核心,有了存在,戲劇便隨之展開。

創作就像舒芙蕾般自然地膨脹、堆疊、蒸騰,看見的不只是景物,而是一幕幕內在戲劇的再現與重構。而那燦爛,來自劇情的未竟、色彩的鋪陳,以及觀看時那不可言說的悸動。

它們讓我們相信,每幅畫都是一個舞台,而我們都是其中的角色與書寫者。

Each painting is a stage, and we are its actors and playwrights.

Jyun-Han LU's creations are neither strictly realistic nor entirely fictional. They emerge from moments of quiet contemplation when he observes the landscape with sensitivity— feeling the wind's caress, listening to the stories whispered by rain. Through this deep engagement with nature and his boundless imagination, he reconstructs inner emotional rhythms: the shifting light and shadows of the mountains become vibrant colors; the undulations of waves transform into textured brushstrokes. These elements interweave into a layered, rhythmic, and lingering visual experience. The brilliance of his work lies in the unresolved narratives, the viewer's awareness, and the ineffable thrill of the viewing moment.

Even the same landscape can evoke different emotions depending on the weather, the time of day, or the people encountered. Jyun-Han LU observes each passerby's expressions and emotional currents, translating these subtle shifts into varying blocks of color. Faces bear expressions, expressions carry intent, and intent forms the composition's core. Once intent arises, the story unfolds. In this ever-changing emotional landscape, Jyun-Han LU orchestrates a brilliant theatrical feast.

- 展覽資訊 -

展覽日期|2025/09/08(一) – 10/08(三)
展出地點|陽明交大藝文空間

開幕茶會|藝術家導覽|09/11(四)14:00|15:00

展場地址|新竹市大學路1001號 陽明交通大學 光復校區浩然圖書館B1藝文空間
開放時間|週一~週五 10:30 – 18:30(周末及國定假日不開館)
洽詢電話|03-513 -1233

-    辦理單位 -

指導單位:國立陽明交通大學博雅書苑
主辦單位:國立陽明交通⼤學藝⽂中⼼
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法⼈交⼤思源基⾦會

Pinilimayan石生繪世錄-楊慕仁繪畫創作展

Yang Mu-Ren : A Solo Exhibition of Paintings

卑南族藝術家楊慕仁歷時十餘年,以畫筆紀錄自己所屬的「石生群」部落文化與生活記憶,透過細膩的線條與鮮明色彩,轉化部落傳說、祭儀慶典、日常景象與族人身影,構築出一系列具當代原民視角的圖繪實錄。展名「Pinilimayan」來自卑南族語,意指「手作」,象徵創作來自雙手的文化傳承。

創作靈感來自他自1980年代成長至今的族群生活經驗與文化觀察。卑南石生群文化有著豐富的視覺美學,這成為他融合現代主義美學與族群風格的創作契機。此展覽為楊慕仁首次在東部以外地區舉辦個展之一,亦是巡展計畫的重要站點,藉此讓更多不同地域觀眾接觸卑南族文化的獨特美學與精神價值,進一步關注原住民族語言、文化與生活的當代樣貌與未來發展。

For over a decade, Puyuma artist Yang Muren has used his brush to document the culture and lived memories of the “Stone-Born” subgroup to which he belongs. Through delicate lines and vivid colors, he transforms tribal legends, ceremonial rituals, everyday scenes, and the faces of his people into a visual chronicle from a contemporary Indigenous perspective. The exhibition title Pinilimayan comes from the Puyuma language, meaning “handmade,” symbolizing the cultural transmission carried forth by the hands of the creator.

Yang draws inspiration from his lived experiences and cultural observations since the 1980s. The Stone-Born Puyuma community is rich in visual aesthetics, which has provided fertile ground for Yang to merge modernist artistic sensibilities with tribal stylistic elements. This exhibition marks one of his first solo shows outside Taiwan’s eastern region and represents a significant stop in his touring project. It offers audiences across different regions a chance to engage with the distinctive aesthetics and spiritual values of Puyuma culture, while also encouraging greater awareness of the contemporary expressions and future development of Indigenous languages, cultures, and ways of life.

- 展覽資訊 -

展覽日期|2025/10/16(四\)~11/21(五)
展出地點|陽明交大藝文空間

開幕茶會|策展人導覽|10/16(四)12:20|14:00
開幕表演嘉賓|桑布伊 Sangpuy|金曲獎原住民歌手獎及最佳年度專輯獎

展場地址|新竹市大學路1001號 陽明交通大學 光復校區浩然圖書館B1藝文空間
開放時間|週一~週五 10:30 - 18:30‧(週六日不開館)
洽詢電話|03-513 -1233

- 展覽講座 -

|經典通識教育講座|

講題|石生錄

主講人|楊慕仁 & 陳文德

講座時間|2025/11/05(三)13:20~15:10

講座地點|陽明交大光復校區圖書館B1浩然國際會議廳

-    辦理單位 -

指導單位:國立陽明交通大學博雅書苑
主辦單位:國立陽明交通⼤學藝⽂中⼼
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法⼈交⼤思源基⾦會

2025 陽明交大建築展:沒有想像中的遠

Not So Distant

2025年陽明交通大學建築研究所展覽「沒有想像中的遠」以宏觀視角探索建築作品之間的微觀連結,重新詮釋其與外界的關係。展覽將每件作品視為節點(node),透過關鍵字、理念及空間關係等作為連結(link),編織出一個動態的設計網絡,試圖揭示建築作品間看似獨立卻緊密相關的特質,也呈現作品之間的交互影響與共鳴。展覽中,觀者可藉由數位裝置進行互動選取,在不同作品的概念與語意脈絡中穿梭,跳脫作品原有的框架,激發與設計者及作品間更深層的對話,誘發新的觀展體驗。

The 2025 exhibition "Not So Distant" by the Graduate Institute of Architecture at National Yang Ming Chiao Tung University adopts a macro perspective to explore the micro-connections between architectural works, redefining their relationship with the broader context. Each work is viewed as a node, linked through keywords, concepts, and design approaches to weave a dynamic design network. This approach reveals the seemingly independent yet deeply interconnected nature of architectural works, highlighting their mutual connection. Through our interactive website, viewers can actively select and navigate the conceptual and semantic connections between works. This experience transcends the original boundaries of physical exhibitions, fostering deeper dialogue with designers and viewers while sparking new ways of engaging with the exhibition.

- 展覽資訊 -

展覽日期:2025/02/27~04/12
展出地點:陽明交大藝文空間
開幕茶會 | 創作者導覽:02/27 (四) 14:00 | 15:00

- 參觀資訊 -

開放時間:週一~週五 10:30 - 18:30
週六特別開放:
02/22 (校慶日)、03/08、03/22、04/12 (交大日) 10:30 - 16:30,
03/15 (建築講座) 13:00 - 16:30

展場地址:新竹市大學路1001號 陽明交通大學 光復校區浩然圖書館B1藝文空間

成為藝文中心FB粉絲:NYCUArtsCenter

洽詢電話:(03)513-1233

-    辦理單位 -

指導單位:國立陽明交通大學博雅書苑
主辦單位:國立陽明交通⼤學藝⽂中⼼、國立陽明交通⼤學建築研究所
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法⼈交⼤思源基⾦會、天使美術館、思瑞建築股份有限公司、瓦建國際設計有限公司、潘冀聯合建築師事務所

照片拍攝者:徐懿

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盛世壁藏~唐代壁畫文化特展‧三部曲

The Treasures of Prosperity – Murals of Tang Dynasty

唐代(618–907 CE)是一個繁榮的黃金時代,融合了秦漢傳統與東西方文化。壁畫藝術在此期間蓬勃發展,生動地描繪了唐人充滿活力的生活面貌。由於20世紀中期陝西的考古與文物保護工作,這些壁畫得以保存至今,讓我們得以一窺唐代社會與青春不朽的精神 — 一個充滿抱負、自我探索與活力的時代。本次展覽邀請您探索唐代的青春風采,並見證賦予古代壁畫新生命的努力,連結古今,傳承文化之美。

The Treasures of Prosperity – Murals of Tang Dynasty

The Tang dynasty ( 618–907 CE ), a golden age of prosperity, blended the traditions of the Qin and Han dynasties with Eastern and Western cultures. Mural painting flourished during this period, vividly capturing the vibrant lives of the Tang people.

Thanks to mid-20th-century archaeological and conservation efforts in Shaanxi, these murals have been preserved, offering a glimpse into Tang society and the timeless spirit of youth—an era of ambition, self-discovery, and energy. This exhibition invites you to explore the youthful vibrancy of the Tang dynasty and witness the efforts to give ancient murals a new lease of life, bridging the past and present.

- 展覽資訊 -

展覽日期:2025/04/17(四)~05/16(五)
展出地點:陽明交大藝文空間

開幕茶會|導覽:04/17(四)14:00|15:00

展場地址:新竹市大學路1001號 陽明交通大學 光復校區浩然圖書館B1藝文空間
開放時間:週一~週五 10:30 - 18:30 | 週六 10:30 - 16:30 (週日不開館)
洽詢電話:(03)513 -1572

- 系列講座 -

經典通識教育講座:

講座時間:2025/04/23(三)13:20 – 15:10
講座主題:唐代長安風華
主講人:江美英-南華大學視覺藝術與設計學系副教授兼藝文中心主任
講座地點:陽明交大光復校區圖書館B1浩然國際會議廳

- 展覽工作坊 -

■ 盛世流光金箔貼畫創意體驗工作坊|04/26 (六) 13:00-15:00
■ 妙手巧工古建模型組裝體驗工作坊|05/03 (六) 13:00-15:00

參加方式: 2025/04/04 起開放電話報名。
敬請洽詢中華翰維文化推廣協會 TEL :(02)2706 - 0869

- 辦理單位 -

主辦單位:中國宋慶齡基金會、陝西省文物交流協會、財團法人中華翰維文化推廣協會
合作單位:國立陽明交通大學藝文中心
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會

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2025 六燃文件展:洄游六燃 , 洄游頭前溪

The Sixth Fuel Factory Documenta 2025 :
Tracing the Origin of the Sixth Fuel Factory along the Touqian River

「2025六燃文件展:洄游六燃,洄游頭前溪」意圖在六燃歷史與生態交纏的動態網絡中,展開洄游六燃,理解六燃和建構六燃的文資保存活化再生產,更是拋出流淌三百年的頭前溪河水與超過70年的三場戰爭記憶,能以何種樣態成為眾人的想像共同體?

新竹六燃和頭前溪猶如兩股螺旋體,交織出新竹六燃獨有的文化生態,涵蓋了不同族群迭代的歷史記憶、生命紋理,以及頭前溪流域不同時期的樣態。

文件展所提出的洄游路徑可視為自然演化和人類文明交纏推進的動態進程,透過田野走讀、圖文創作、影像紀錄、資料運算、論文書寫,給出人、地、歷史、記憶、物種、生態是如同時依附又彼此衝突的複雜樣態,並以生態文化雙股永續體,交互詮釋向前開展。

With the theme of “Tracing the Origin of the Sixth Fuel Factory along the Touqian River,” the Sixth Fuel Factory Documenta 2025 is dedicated to the preservation, revitalization, and regeneration of the Sixth Fuel Factory by revisiting, understanding, and constructing it as a cultural asset within the dynamic network interlaced by the factory’s history and ecology.

The documenta further addresses the question as to how the water of the Touqian River which has flowed for 300 years, and the memories of the three wars that have spanned 70 years, can become an imagined community of the multitude. The Touqian River and the Sixth Fuel Factory, Hsinchu Branch form a double helix that not only embodies the factory’s sui generis cultural ecology but also encompasses the historical memories and life trajectories of diverse ethnic groups for generations as well as the topography of the Touqian River in different periods of time.

The migration routes proposed in this documenta can be regarded as a dynamic process in which natural evolution is intertwined with human civilization. Through walking tours, graphic-and-text creation, video recordings, data processing, and essay writing, this documenta reveals the hybrid modalities of interdependence and conflict among people, places, history, memories, species, and ecology. In this documenta, the double helix of ecology and culture, as a continuum, will be interpreted interactively as it moves forward.

- 展覽資訊 -

展覽日期:2025/06/02(一)~07/19(六)
展出地點:陽明交大藝文空間

開幕茶會|策展人導覽:06/05(四)12:00|14:00

展場地址:新竹市大學路1001號 陽明交通大學 光復校區浩然圖書館B1藝文空間
開放時間:週一~週五 10:30 - 18:30‧週六10:30 – 16:30 (週日不開館)
洽詢電話:(03)513 -1233

- 展演 & 論壇 -

■ 展演活動:
六燃文件展 - 廖克發導演《由島至島》紀錄片放映及映後座談
日期:06/06(五)14:30-21:00
地點:人社二館人文電影院
主持人:賴雯淑教授
與談人:廖克發導演、林建國副教授

■ 六燃論壇:06/07(六)12:00~18:00
地點:人社一館三樓 315教室

- 辦理單位 -

指導單位:教育部、文化部
主辦單位:陽明交大六燃博物館團隊、高等教育深耕計畫辦公室、陽明交大博雅書院、藝文中心
協辦單位:陽明交大文化研究國際中心、應用藝術研究所
贊助單位:亦欣企業股份有限公司、財團法人昌益慈善基金會、台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會、陽明交大永續發展暨社會責任推動辦公室

照片拍攝者:蔡禮安

英風百年:藝術無界

YUYU YANG : The Art of Limitlessness

《英風百年:藝術無界》是對臺灣藝術大師楊英風一生創作的回顧。展覽通過四大主題—「緣起交大」、「豐年英風」、「遊學羅馬」及「景觀雕塑」一一呈現了楊英風的藝術生涯。透過橫跨多個領域的豐富創作,包括版畫、水彩、速寫、插漫畫、雕塑、景觀規畫、雷射和攝影等不同媒材作品,展示了楊英風在不同時期的代表作,也深刻描繪了他的作品如何影響和塑造臺灣乃至全球的公共藝術景觀。

本展覽不僅回顧了楊英風一生的藝術創作,也突顯了他與陽明交通大學的深厚緣分,肯定了他在藝術、文化和教育領域的持續影響力。

YUYU YANG art gallery exhibition

The exhibition "YUYU YANG: The Art of Limitlessness" reviews Taiwanese art master YUYU YANG's life creation. We chose artistic creations from many fields in the exhibition, including watercolor, ink, sketch, printmaking, comics, illustrations, design, stone carving, sculptures of different materials, landscape planning, laser art, photography, and so on.

YUYU YANG's works show an innovative spirit and profoundly influence the art of public landscape in Taiwan and worldwide.

- 展覽資訊 -

展覽日期:2024/09/05~10/11
展出地點:陽明交大藝文空間
開幕茶會|策展人導覽:09/05(四)14:00|15:00
展場地址:新竹市大學路1001號 陽明交通大學 光復校區浩然圖書館B1藝文空間
開放時間:週一~週五 10:30 - 18:30 (09/17、10/10 中秋節、國慶日休館)
洽詢電話:(03)513-1233

- 系列講座 -

經典通識教育講座:

講座時間:2024/09/25(三)13:20 – 15:10
講座主題:英風百年.臺灣第一
主講人:蕭瓊瑞(國立成功大學歷史系名譽教授)
講座地點:陽明交大光復校區圖書館B1浩然國際會議廳

《我父英風》紀錄片放映:

放映時間:2024/09/25(三)19:30
放映地點:陽明交大演藝廳
參加方式:報名參加,2024/09/09起於藝文中心官網「英風百年:藝術無界」頁面開放報名

- 參觀資訊 -

開放時間:週一~週五 10:30 - 18:30 
展場地址:新竹市大學路 1001 號 陽明交通大學 交大校區浩然圖書館 B1 藝文空間
成為藝文中心FB粉絲:NYCUArtsCenter
洽詢電話:(03)513-1233

- 辦理單位 -

主辦單位:國立陽明交通大學藝文中心、財團法人楊英風藝術教育基金會
協辦單位:楊英風美術館
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會

YUYU YANG art gallery exhibition

【拼布傳情活動】心照布宣 ■ 告白牆

The Wall of Love Confession

拼布傳情活動

心照布宣 ■ 告白牆

【Patchwork Gifting to Convey Love】Love Chemistry

The Wall of Love Confession

- 活動介紹 -

在煩惱你的舊衣服該如何處理嗎?
除了回收之外,
舊衣物還可以透過二次創作轉化成藝術品!

本活動鼓勵大家拿出想丟棄的舊衣物
任意剪下一塊方形
留下想要說的話
可能是一段情感的抒發
或是一句溫柔的告白
亦或是寫下從未說出口的對白
讓這些文字透過布料增加傳達時的溫度
將文字的溫度刻印在舊布料上,注入藝術新生命。

最後會幫大家拼組成一件約六米長的大尺幅布幔
年底有機會在藝文空間展出!

投得越多,中獎機率越高!


- 布料創作募集 -

  1. 材料:回收二手衣,布料材質請避免「超彈性布」(例如:羅紋布、運動材質布、毛衣針織材質布、毛巾)
  2. 布料尺寸:自行剪裁成正方形,尺寸為 21×21 cm
    可用 A4 紙當比例參考,用短邊對摺長邊所形成的正方形就是了!
  3. 創作範圍:往內縮 1 cm,也就是 19×19 cm
  4. 創作內容:不限。
    簽自己的名字很好,或寫一段給自己/給某人的話,也歡迎自行創作圖案!
  5. 創作使用媒材:不限。
    可用原子筆、彩色筆手寫,或用拼布、刺繡、縫紉等方式皆可。


- 繳件說明 -

  • 收件日期:即日起至 5/31(二)
  • 如何繳件:
    把創作好的布料繳至交大校區藝文空間現場報名,開放時間為周一至周五 10:30-18:30
  • 參加對象:不限師生,任何人都歡迎。一人可繳交多件。
  • 展出時間:匯集的布料預計拚組成大型裝置作品,於 2022 年 12 月份展出在藝文空間。
  • 備註:

    • 布料提供:可至藝文空間借用所需尺寸的裁剪工具,或免費索取裁切好的布料。
    • 主辦單位保有最後挑選與決定拼接位置之權利
    • 繳交布料不可索回。
    • 若有疑問,歡迎到藝文中心 FB 粉專私訊留言。


- 步驟範例 -

※如何利用舊衣物剪裁作成作品:(製作步驟依序由左至右完成)

製作步驟依序由左至右完成

※生活中如何找到 21 x 21 cm 的方形度量衡:

The Wall of Love Confession


- 參加好康 -

繳交作品即獲抽獎資格,抽出獎項包括如下:

投得越多,中獎機率越高!


- 辦理單位 -

主辦單位:國立陽明交通大學藝文中心、臺灣喜佳股份有限公司
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會

視覺的曲.視覺的歌:王鍊登造形美學展

Aesthetic Presentation by Lienteng Wang

視覺的曲.視覺的歌

王鍊登造形美學展

Visual Melody, Visual Song -

Aesthetic Presentation by Lienteng Wang

- 展覽介紹 -

所謂「造型藝術」應該包含兩個不同項目:其一,是傳統認知之繪畫與雕刻。現今又列入其二,現代設計所產生之物品;如:背包、項鍊;甚至手錶等大眾帶有審美特質之生活用品。

在大眾身邊之物品,可分為實用性之物品,以及只為欣賞用之物品;後者,創作時往往只要求有「美感」之特性。

王鍊登在「純藝術」創作中,很早就開始繪作「抽象」作品;認為「具象作品」是「視覺的歌」;而「抽象作品」則是「視覺的曲」。前者混入生活中之「視覺語言」;—也就是描寫生活中的「工具」;「曲」則只是「直覺」的感受之作用;因此,「具象畫」是在描寫一種事物;「抽象畫」則直接給予「美的直覺感受」;就像在聽美好的曲子。

- 藝術家介紹

王鍊登 / Lienteng Wang

台灣造形藝術與現代美學生活實踐的耕耘者

王鍊登 ,出生於清水農家,從小品學兼優又天賦藝秉,在師大美術系七學期獲得黃君璧獎學金,因而擔任北一女美術老師並創作小綠綠儀隊前後兩套服裝設計,考上德國獎學金,成為台灣第一位留德的工業設計學者。

活躍並奉獻於造形藝術教育文化以現代比較美學思想立言,影響台灣文化發展甚鉅長久以來協助新竹地方玻璃工藝文化發展,是工藝學者、是設計師、也是造形教育家,更是極具實力的造形藝術家。從純藝術經過現代設計洗禮,在在粹鍊出台灣式美學風格,表現多類造形藝術領域的歷史軌跡與光芒。

- 展覽資訊 -

展覽日期:2021 / 12 / 9 – 2022 / 1 / 11
展出地點:交大藝文空間


- 參觀資訊 -

開放時間:週一~週五 10 : 30 – 18 : 30 (12/31 週五閉館)
展場地址:新竹市大學路 1001 號 陽明交通大學交大校區浩然圖書館 B1 藝文空間

更多詳情按讚追蹤 FB 粉專:NYCUArtsCenter
洽詢電話:(03)513-1233


- 辦理單位 -

主辦單位:國立陽明交通大學藝文中心
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會

莊普新「境」展

Tsong Pu Solo Exhibition

- 展覽介紹 -

如果從一個邏輯脈絡上來看,莊普的幾何繪畫作品發展是掌握了—「從繪畫到幾何」的關鍵問題,是在於近年來莊普作品中愈來愈多的使用了後現代藝術脈絡中的“後”這個關鍵因素。由於「後」,莊普在 1980 年代以來的幾何繪畫,便具有自身的解釋性,也具有與冷僻純粹的現代主義沒有的溫度,它可以是歷史的、情緒的或是不同於中心性的其它視角形態。

New “Jing” - Tsong Pu Solo Exhibition

From a logical perspective, the geometric paintings of Tsong Pu have progressively appreciated the key issue of “from painting to geometry.” In recent years, Tsong Pu has used in his works an increasing number of the key element in post-modern art (i.e., “post”). Because of “post,” his geometric paintings since the 1980s have the nature of being self-explanatory and the warmth missing in the cold and pure modernism. It can be historical, emotional, or in other perspective forms different from centrality.

- 藝術家介紹 -

莊普,一位運用理性規制達到直觀詩意的當代藝術家,1983 年以極簡風格出發,並以此聞名。他也是一個興趣廣泛的創作者,穿梭於生活語境所觸發的醍醐灌頂式的創作興味是其根本興趣。

作品無論是在複合媒材、裝置藝術或繪畫創作,擅長以自我主觀性,加入一種令人無法預期、充滿驚喜的手法,他篩瀝日常生活中,那些細微、不被注意的事物;或是外在看來平淡無奇的小事,從中提煉出對現代性場域的思考。

Tsong Pu, a contemporary artist who employs rational discipline to achieve an intuitive poeticness, became well-known for his minimalist style in 1983. With a wide spectrum of interests, he is fundamentally engrossed in the empowerment that is sparked when creating while navigating everyday life contexts. Whether through mixed media art, installations or paintings, he excels at expressing his subjective self, often incorporating unexpected and surprising elements in his practice. He sifts out the subtle, unnoticed things from daily life, or the apparently ordinary and trivial things, and from them, he distills his thoughts on modernity.


- 展覽資訊 -

展覽日期:2021 / 10/ 27 – 11 / 29
展出地點:交大藝文空間

開幕茶會:10/28(四)12:00
藝術家導覽:10/28(四)13:50

- 經典通識教育講座 - 

  • 講題:「簡單就是美–心靈與材質的邂逅」
  • 講者:莊普(藝術家、第21屆國家文藝獎美術類得主)
  • 時間:10/27(三)13:20-15:10  
  • 地點:交大校區圖書館B1浩然國際會議廳

  • 簡介:

    我對說故事不那麼有興趣,正因如此,不會在藝術創作上有很敘事性或教育性的視覺藝術作品,相反的,會盡量在基本的層面表達其精神性。 我們可以理解無限大或絕對的力量,卻無法在有限的時空中表現它們,但可以用某種看來跟繪畫毫無意義的簡單事物或方法來暗示它們的存在。這個方式就是「無定形狀態,即形式的缺乏」,希望能把視覺表現降到最低,通過這樣的「負表現」,召喚對作品本身無限地沈思,而非肉眼所見的形象物,盡可能表達藝術即生活。

- 參觀資訊 -

開放時間:週一~週五 10 : 30 – 18 : 30
展場地址:新竹市大學路 1001 號 陽明交大交大校區浩然圖書館 B1 藝文空間
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洽詢電話:(03)513-1233

- 辦理單位 -

主辦單位:國立陽明交通大學藝文中心
協辦單位:財團法人國家文化藝術基金會、陽明交大共同教育委員會、誠品畫廊
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會