視覺藝術

心照布宣~拼布藝術聯展

Patchwork Gifting to Convey Love – Patchwork Art Exhibition

心照布宣

拼布藝術聯展

Patchwork Gifting to Convey Love – Patchwork Art Exhibition

 

貼近生活的藝術

是獨享與分享的樂趣

拼布是貼近生活的藝術,零散的碎布,經由拼貼縫補,搖身一變成為精巧的工藝品。傳統拼布由既定圖案(pattern)組合而成,豐富的幾何圖案拼接在一起,大小整齊劃一、顏色燦爛多變,極適用於床單、棉被、衣服、提袋等日常用品。當代拼布藝術家則獨具個人風格,每一件作品都是透過自己的邏輯、規律和審美觀,一片片縫綴成充滿溫暖而有手感的作品。

一件拼布作品隨作者的喜好可以是簡單幾個線條、區塊,也可以只用黑、白兩色,當然亦可以用幾萬片布片拼接,做出繁複繽紛的作品。畢竟現今的拼布已經發展成精緻產業,但是回歸初衷,用簡單的針、線、剪刀、尺、規、舊布料也能做出有故事溫暖的好作品。

在眾多手作娛樂當中,「拼布」這項活動近年成為風尚,許多手作課程都開設拼布課,各種布料、工具、書籍應運而生,殊不知在遠古的埃及就已經用拼布的方式作布製品了,在中國、歐洲、美洲都能發現拼布的作品,其實不難理解,在物資缺乏的年代,每一片紡織品都要珍惜利用。各個地區民族發展出各自的風格也理所當然。時至今日拼布已然成為一項產業,拼布材料不再囿於舊衣服、破床單,專為拼布而製作的布料,成為拼布人揮灑的顏料。

而本次展覽當中與陽明交大建築所「策展實踐」課程合作,採用棄置之二手衣物為主要創作靈感,呈現當代消費者從外表現自我之渴求,進而延伸到快時尚(Fast Fashion)之議題,並以SDGs之「責任消費及生產」為創作宗旨,結合「拼布藝術」與「責任消費」等多元議題,探討拼布藝術的「實用性」與「時尚性」,實踐拼布藝術於SDGs「責任消費」的再應用,並重新思考拼布起源的歷史意義。

拼布是一項結合「美感」和「耐心」的活動,個人創作有自由不拘束的樂趣,但是如果有同好一起討論、合作,則更加有趣,在古代常聽到的『百納衣』、『百納被』、『嫁妝被』與近代的『拼布相約』、『公益被單』都是集眾人之力,合力完成大作品。

本次聯展主軸「參與」結合這次展覽主題「心照『布』宣」,透過布料明白對方想呈現的作品,不必言語說明,只需用圖像來傳達,除了展出的十餘位拼布藝術作者、「策展實踐」課程的學生、拼布藝術策展工作坊的學生共同參與之外,在藝文空間展場一樓還有於2022年4~6月期間舉辦的「拼布傳情活動~心照布宣 ■ 告白牆」活動。

其中作品〈心照布宣 ■ 告白牆-1〉尺寸超過寬7米乘以高2米的巨型橫幅的拼組作品,由藝文中心提供21公分見方的布料,讓人們在其上自由創作,抒發想傳遞或訴說的情感形式,最後邀請藝術家鍾淑姬進行拼接,組構成一件大型告白牆拼布作品。作品〈心照布宣 ■ 告白牆-2〉個別創作的成品則鼓勵人們將要丟棄的舊衣物裁成小方塊,在布料上自由創作,抒發任何想訴說的情感,增加傳遞的溫度,充分展現本次聯展主軸「參與」與「心照布宣」集體創作的核心價值。

《心照布宣 ■ 告白牆-1》集體共創成品

拼接藝術家:鍾淑姬
布料單位:共342塊
作品尺寸:720 x 240cm
2022年4~6月期間舉辦 【拼布傳情活動~心照布宣 ■ 告白牆】活動


展場光牆 陽明交大博雅書苑社教中心

拼布藝術策展工作坊成果

愛上拼布的創作魂》


- 參展創作者 -

作品統籌|吳碧真、鍾淑姬
展出作者|江淑芬、吳碧真、李碧華、莊蕙端、陳美琪、陳燕倫、程昭滿、蔡麗雪、鄭淑文、鍾淑姬(依姓名筆劃順序排列)

陽明交大建築研究所「策展實踐」課程

指導教師|蕭智尹
參展學生|王子亮、宋婕榆、李怡臻、林婷美、張玳瑋、張恩愷、張瀚勻、彭  璿、黃郁絜、葉語洹、戴芳映、顧喬琪 (依姓名筆劃順序排列)

採編團隊|陽明交大博雅書苑社教中心 拼布藝術策展工作坊
指導老師|湯景光、鄒玟珊
助教|林彥丞
學員|郭婉萱、陳威仁、陳玟寧、洪瑞隆

策展統籌|鄒玟珊


- 展覽資訊 -

心照布宣~拼布藝術聯展

展覽日期:2022 / 12 / 08(四)– 2023 / 01 / 11(三)
展出地點:交大藝文空間(新竹市東區大學路1001號圖書館B1藝文空間)

開幕茶會:12/08(四)10:30
創作者導覽:12/08(一)11:30


- 參觀資訊 -

展場開放時間:週一~週五 10:30 – 18:30

展場地址:新竹市大學路 1001 號 陽明交通大學 交大校區浩然圖書館 B1 藝文空間

停車優惠:參加本校藝術季活動者,可購買單日計次停車$50元優惠券

按讚成為藝文中心FB粉絲:NYCUArtsCenter

洽詢電話:(03)513-1233


- 辦理單位 -

主辦單位:國立陽明交通大學藝文中心、臺灣喜佳股份有限公司
課程合作:國立陽明交大建築研究所「策展實踐」課程
採編協力:陽明交通大學博雅書苑社教中心 拼布藝術策展工作坊
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會

時光中的美力~童武義個展

Tung Wu Yi Solo Exhibition

時光中的美力

童武義個展

Artistic Aura in the Old Times-Tung Wu Yi Solo Exhibition

從小在靠海的小農村長大,國中畢業後離開故鄉到台北求學,一直無法適應繁華的都市生活,在鄉間、稻田裡、山林溝渠間遊走習慣了,到了都市叢林裡,總是渾身不自在而無法適應。伴隨時間的成長,潛藏在生命裡的本質,慢慢地浮現,是人間質樸的人性以及無私的自然之美。漸漸地看清自己,成為自己,找回自己前進的方向。

炙熱的太陽灑在整齊的稻浪裡,帶著鹹味的海風穿過每個漁人,望著遠方夢想中美麗居所的孤鳥,在火光四射的製造所裡、溪流原野間,總是蘊藏著神秘動人的生命力,有著宏偉壯麗的美感,更蘊含著崇高的精神內涵。

在用色與運筆間表現當下情緒,在每一幅作品裡承載著一段記憶,體現著一種心境,也是生命狀態的一種紀錄。心中形象的投射,不固定使用一種方式技法創作,因應心境的變化而有所不同。創作應該是活的,是生命不斷的演繹變化、思考想像創造出來的結果,創作形式也應配合內在意義與情感而有所變化。

在生命時光的河流裡,體悟自然與生命的悸動,化為最單純原始的創作養分,傳達情感、生命和情緒的共鳴。


- 藝術家介紹 -

童武義,出生於新竹縣,台灣師大美術系研究所碩士班畢業。擁有豐富的個展經驗與美展獎項,獲獎無數,技法紮實。他以人文寫實的畫風,描繪人際之間的情感流動,寫生藍領階級的勞動現場,刻畫本土島嶼風情。早期以水彩創作而知名,疊染描繪具象自然風景,其後融合蛋彩與水彩技法,追求風景中深邃豐富的層次,呈現靜謐動人的生命之美。

- 童武義簡歷 -

2019 美術系研究所碩士班,國立台灣師範大學,台北,台灣

【個展】
2018 「原初」新竹縣政府文化局美術館,新竹,台灣
2016 「二月人間」日帝藝術,台北,台灣
2013 「心之東境」榮仁文化藝術基金會,台南,台灣
2013 「島嶼境觀」博藝畫廊,台北,台灣
2011 「大地觀物」榮仁文化藝術基金會,台南,台灣
2010 「島嶼風情」新竹教育大學竹師藝術空間,新竹,台灣
2008 「美麗心世界」新竹市文化局梅苑藝廊,新竹,台灣

【獲獎】
2008 台北縣美展水彩類 (全國組) 第一名
2008 溫世仁百合獎全國寫生比賽 銀獎
2007 溫世仁百合獎全國寫生比賽 銅獎
2006 桃源美展水彩類 第三名
2005 新竹美展油畫類 竹塹獎
2004~2006 新竹美展水彩類 竹塹獎
2004 58屆全省美展水彩類 第三名


- 展覽資訊 -

童武義個展 Tung Wu Yi Solo Exhibition

展覽日期:2022 / 10 / 26(三)– 11 / 26(六)
展出地點:交大藝文空間

開幕茶會/藝術家導覽:10/29(六)14:00


- 參觀資訊 -

開放時間:週一~週五 10:30 – 18:30/週六 10:30 – 16:30
展場地址:新竹市大學路 1001 號 陽明交通大學 交大校區浩然圖書館 B1 藝文空間

洽詢電話:(03)513-1233


- 辦理單位 -

主辦單位:國立陽明交通大學藝文中心
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會

【拼布傳情活動】心照布宣 ■ 告白牆

The Wall of Love Confession

拼布傳情活動

心照布宣 ■ 告白牆

【Patchwork Gifting to Convey Love】Love Chemistry

The Wall of Love Confession

- 活動介紹 -

在煩惱你的舊衣服該如何處理嗎?
除了回收之外,
舊衣物還可以透過二次創作轉化成藝術品!

本活動鼓勵大家拿出想丟棄的舊衣物
任意剪下一塊方形
留下想要說的話
可能是一段情感的抒發
或是一句溫柔的告白
亦或是寫下從未說出口的對白
讓這些文字透過布料增加傳達時的溫度
將文字的溫度刻印在舊布料上,注入藝術新生命。

最後會幫大家拼組成一件約六米長的大尺幅布幔
年底有機會在藝文空間展出!

投得越多,中獎機率越高!


- 布料創作募集 -

  1. 材料:回收二手衣,布料材質請避免「超彈性布」(例如:羅紋布、運動材質布、毛衣針織材質布、毛巾)
  2. 布料尺寸:自行剪裁成正方形,尺寸為 21×21 cm
    可用 A4 紙當比例參考,用短邊對摺長邊所形成的正方形就是了!
  3. 創作範圍:往內縮 1 cm,也就是 19×19 cm
  4. 創作內容:不限。
    簽自己的名字很好,或寫一段給自己/給某人的話,也歡迎自行創作圖案!
  5. 創作使用媒材:不限。
    可用原子筆、彩色筆手寫,或用拼布、刺繡、縫紉等方式皆可。


- 繳件說明 -

  • 收件日期:即日起至 5/31(二)
  • 如何繳件:
    把創作好的布料繳至交大校區藝文空間現場報名,開放時間為周一至周五 10:30-18:30
  • 參加對象:不限師生,任何人都歡迎。一人可繳交多件。
  • 展出時間:匯集的布料預計拚組成大型裝置作品,於 2022 年 12 月份展出在藝文空間。
  • 備註:

    • 布料提供:可至藝文空間借用所需尺寸的裁剪工具,或免費索取裁切好的布料。
    • 主辦單位保有最後挑選與決定拼接位置之權利
    • 繳交布料不可索回。
    • 若有疑問,歡迎到藝文中心 FB 粉專私訊留言。


- 步驟範例 -

※如何利用舊衣物剪裁作成作品:(製作步驟依序由左至右完成)

製作步驟依序由左至右完成

※生活中如何找到 21 x 21 cm 的方形度量衡:

The Wall of Love Confession


- 參加好康 -

繳交作品即獲抽獎資格,抽出獎項包括如下:

投得越多,中獎機率越高!


- 辦理單位 -

主辦單位:國立陽明交通大學藝文中心、臺灣喜佳股份有限公司
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會

2022六燃文件展:移動的六燃

The Sixth Fuel Factory in Motion

2022 六燃文件展

移動的六燃

The Sixth Fuel Documenta 2022:The Sixth Fuel Factory in Motion

策展人:賴雯淑(陽明交大應用藝術研究所副教授、陽明交大文化研究國際中心研究員)

- 策展論述 -

「移動的六燃」給出了「移動的博物館」之想像,也是 2022 年六燃文件展的命題。與其說移動是打破定點,不如說是移置自我,超越框架。是認知、思想、典範的移轉,是歷史、行動、言說的挺進。

六燃文件展將透過保溫的六燃、屹立的六燃、移動的六燃、分散式博物館四個特色分項,逐一探討永續生活、在地紋理、文資詮釋、治理策略、歷史書寫、博物館典範的六種移動,思考六燃去中心、分散式博物館的可能性。

以藝術跨域實踐、永續生活設計、智慧科技保育、田野走讀漫遊、六燃地方學講座、博物館焦點團體等行動,逐步建構六燃地方學的知識系統與六燃生博物館架構,明晰六燃文史的脈絡,揭示六燃二戰工業遺構的當代價值與定位,連結日本海軍第六燃料廠與臺灣高科技的臍帶關係,將全球語境下的六燃生活、生命與生產之新意義帶至光亮處,給出六燃活隱喻・活博物館的文化路徑與動態系統。(撰文/策展人 賴雯淑)

更多展覽內容請見 六燃展覽官網
關鍵字:#六燃文件展 #移動的六燃 #分散式博物館 #文化路徑 #文資詮釋 #博物館治理 #聯合國永續發展目標


- 展覽製作團隊 -

六燃策展團隊

策展團隊|陽明交大六燃博物館團隊、陽明交大六燃保溫團隊
策展人|賴雯淑
展覽協調統籌|何平
專案助理|蔡乙慈、沈致軒
視覺設計師|吳致怡
多媒體與網頁設計|沈君怡
宣傳影片|張懿
光牆設計|邱筠穎
設備與技術|賴威漢
展場規劃施作團隊|黃聖軒、陳怡均、境衍設計事務所

藝文中心執行團隊

總製作人|洪惠冠
展覽總監|湯景光
活動場運|鄒玟珊
陳明章講唱會之表演統籌|王麗娟
陳明章講唱會之劇場技術|徐仲驊、李念恩


- 展覽資訊 -

展覽日期:2022 / 6 / 6 (一) – 7 / 20(三)
主展區:交大校區 藝文空間
延伸展區:新竹六燃 大煙囪保溫基地

開幕茶會:6 / 6(一)12:00 ﹝特別表演:黃子軒〈最好的時光,大煙囪〉新曲發表﹞
策展人導覽:6 / 6(一)13:50﹝特別表演:曙光女中霸玩姊妹〈囪囪〉新曲表演﹞
﹝主講:賴雯淑(陽明交大應藝所副教授)﹞
地點:交大校區 藝文空間

停車優惠:凡參加開幕相關活動或參觀展覽,均可購買本校單日計次停車$50元優惠券,每人限乙張。


- 系列推廣活動 -

經典通識教育講座

講座主題:【從Covid-19與俄烏戰爭談二戰城市(新竹-六燃)80年的城市變遷】
主講人:趙家麟(中原大學設計學院院長、城鄉規劃設計中心主任及地景建築系教授)

時間: 5 / 18(三) 13 : 20 - 15 : 10
參加方式:線上參與 (即時觀看,講座結束後無法回放)
主辦單位:陽明交大博雅書苑、藝文中心

漫遊六燃~唱新竹

Flânering under the Big Chimney

原訂 6 / 11 ( 六 ) 舉辦的兩場活動-「漫遊六燃~唱新竹 – 黃子軒與山平快」走唱演出 與「《幽靈記憶》– 多媒體光桌說故事表演」,因天氣預報梅雨季連日大雨,為了提供舒適的活動體驗與人員安全,與表演者及場地單位評估狀況後,決定改期至 6 / 19 ( 日 )舉辦。
「漫遊六燃~唱新竹-黃子軒與山平快」走唱演出活動原已報名額滿,延期將以有報名的民眾優先參與,若尚有名額的話, 6 / 13 ( 一 )會重啟報名,請密切關注大煙囪之家FB粉專公告~

演出者:黃子軒與山平快

時間:6 / 19(日) 15:00-17:00
地點:新竹六燃 大煙囪保溫基地(新竹市建美路38號 大煙囪下的家)
參加方式:線上報名,免費入場

活動介紹:

在新竹長大,兩度獲得金曲獎的黃子軒與山平快,繼山線平快、小都漫遊、市場 online 等唱遊計畫,2022 年帶著「新竹 x 六燃」新創作,跟著陽明交大六燃團隊,迎向新竹的風,走入大煙囪廠房基地。邀請大家在一個暖暖的週六下午,跟黃子軒與山平快一起用耳朵聆聽,用雙腳移動,探索六燃的故事,用眼與心來感受時代所留下來的生活紋理與空間觸感。

關鍵字:#Sixth Fuel Factory #Music #Field Trip #Flâneuring #六燃 #音樂 #田野 #漫遊

FB:黃子軒與山平快 ZiXuan & Slow Train

《幽靈記憶多媒體光桌說故事表演

Phantom Memory : Multimedia Light Table Performance

原訂 6 / 11 ( 六 ) 舉辦的兩場活動-「漫遊六燃~唱新竹 – 黃子軒與山平快」走唱演出 與「《幽靈記憶》– 多媒體光桌說故事表演」,因天氣預報梅雨季連日大雨,為了提供舒適的活動體驗與人員安全,與表演者及場地單位評估狀況後,決定改期至 6 / 19 ( 日 )舉辦。

表演團隊:

導演與藝術總監:賴雯淑
演出者:孫佳綺、黃翊、傅昀畇、楊雅儒、莊士頡、吳灃晉
製作執行與紀錄片:周宣
開頭動畫:楊雅儒
光桌程式:王郁勳
技術支援:賴威漢

表演時間:6 / 19(日) 19:00開始,演出長度約60分鐘
表演地點:新竹六燃 大煙囪保溫基地(新竹市建美路38號 大煙囪下的家)
參加方式:免費自由入場

作品簡介:

本次《幽靈記憶》多媒體創作表演,除了意圖透過影像說故事的方式,讓新竹六燃豐富的歷史紋理和戰爭寓意被看見,也希望藉由藝術展演做為另類的發聲管道,讓生活在臺灣的各種文化族群、新舊世代,都能有機會重新回顧這段關於殖民歷史與生命經驗的故事,並與之進行對話、建立聯結。

透過跨領域合作,陽明交大應用藝術研究所整合時間影像、說故事、表演三種媒介,以多媒體光桌說故事的方式,重新詮釋2019年的六燃國際互動劇場作品《原諒・遺忘》,引領觀眾穿梭於幽靈記憶、日常生活與虛擬時空,來回遊走於六燃歷史、記憶、想像的沈積層,一起感受其中特有的內在時間意識、印記美學與敘事景深。

表演形式說明:

「多媒體光桌說故事」展演形式是由陽明交大應用藝術研究所獨門開發,從2011年首次在德國萊比錫首演至今,前後經過六次程式優化,演出功能日趨完善,應用也愈趨多元。它是一種透過電腦程式語法來整合多種表現媒材的說故事方法,能結合手繪動畫、影片、表演、音樂、語言、賽璐璐片等多種藝術表現形式與媒材,透過實物攝影機、光桌、投影機為介面,在程式的整合下,讓影音複合媒體說故事成為表演形式。光桌說故事最獨特之處在於影像出現至消失具有延遲暫留的特性,讓穿梭移動於光桌上的圖像,會隨著操作賽璐璐片的雙手,一起留下殘影,暗示時間流逝的軌跡和記憶的堆疊沉積。

2022六燃文件展:移動的六燃 /陳明章講唱會

2022 月光暝—陳明章二音和弦校園講唱會

Moonlight Night - Chen Ming Chang's Taiwanese Guitar Tunings : Two-note Chord Theory Singing & Talking in Campus

時間:6 / 18(六)19:30
地點:陽明交大演藝廳(交大校區活動中心 2 樓)
參加方式:線上免費報名

演出者:

福爾摩沙淡水走唱團
主唱、吉他_陳明章
鍵盤、胡琴_蕭詩偉
笛子、合聲_林玲安

活動介紹:

「音樂無法單用言語表達出來的,唯有聆聽它的樂聲,才能直接闡述它的藝術美感。」

本場音樂會特別邀請《新竹風》的作曲者陳明章,分享從台灣這塊土地滋養出的音樂,讓學子們直接感受音樂的魅力,期盼啟動校園自發之草根文化能量,重新發現新竹六燃文化資產之美。

誠摯邀請大家來現場聽陳明章如何將台灣傳統音樂的精隨,把曲式變奏、和弦運用,融會貫通在現代的音樂中,成為具有世界音樂特色的新世紀音樂風格。

演出曲目:

  • 月琴組曲
  • 平溪的小火車
  • 相逢台北橋
  • 再會吧北投
  • 下午的一齣戲
  • 蘇澳來的尾班車
  • 流浪到淡水
  • 新竹風

(※參考曲目,演出者保留變更之權利。)

六燃新書 X《燃後》創刊號發表會

— 王俊秀 x 趙家麟 x 賴雯淑 三位教授

時間:6 / 18(六)14:00 - 16:00
地點:陽明交通大學交大校區人社三館一樓 HC103教室
參加方式:自由入場
線上看:《燃後》Zine小誌創刊號

更多活動參加資訊將更新於「大煙囪下的家」FB 粉專。


- 參觀資訊 -

2022 六燃文件展:移動的六燃

開放時間:週一~週五 10 : 30 – 18 : 30;週六日 10:30 – 16:30 (7/3、7/10、7/17週日休館不開放)
展場地址: 交大藝文空間(新竹市大學路 1001 號 陽明交通大學 交大校區浩然圖書館 B1)
延伸展場地址:大煙囪下的家(新竹市建美路 38 號)

更多活動詳情歡迎按讚追蹤 「陽明交大藝文中心」 FB 粉專。

洽詢電話:(03)513-1233


- 辦理單位 -

指導單位:文化部、教育部、新竹市政府
主辦單位:國立陽明交通大學應用藝術研究所、藝文中心
協辦單位:國立陽明交通大學高等教育深耕計畫辦公室、校務大數據研究中心、文化研究國際中心
合作單位:中原大學、清華大學、高雄大學
贊助單位:交大校友總會、財團法人交大思源基金會

信仰的原生態—曾雍甯個展

Tzeng Yong-Ning Solo Exhibition

信仰的原生態

曾雍甯個展

Primitive Landscape of Belief :

Tzeng Yong-Ning Solo Exhibition

策展人:張孟起

- 展覽介紹 -

從狂狷青年時幻光飛揚的律動,走到壯年當下,在色彩山嵐之間繞行的思辨過程;藝術家曾雍甯的所知所感,源於他對自然的著迷。其中那原始而生機盎然的樣態,隨著歷練的積累,與藝術表現的細微變化,逐漸凝聚成一種近乎信仰的力量。這份信仰來自宗教又超越了宗教,關乎光、色、碎形、有機的蔓延和未來自然的紋樣。在《信仰的原生態》之中,可以飛翔也可以漫步在這份對於自然的熱切渴望,或者,我們閉上眼睛再睜開雙眼,便穿越了時空,與下一個世代的元宇宙遙望相視。

This is an explorative process winding through mountains of colors, from the wild flashes of youth to the current prime of life. Artist Tzeng Yong-Ning’s perceptions come from his fascination with nature. The primitive and vigorous conditions therein, through the accumulation of experience and the subtle evolution of artistic expressions, have built up to a kind of force akin to belief.

Such belief came from religion yet transcends religion. It involves light, colors, fractals, organic proliferation, as well as natural patterns of the future. In “Primitive Landscape of Belief,” we can fly as well as stroll through this keen yearning for nature. Meanwhile, as we close our eyes and open them again, we can travel through space and time to gaze into the metaverse of the next generation.


- 藝術家介紹 -

曾雍甯以原子筆作為主要創作媒材的基礎,為台灣當代繪畫拓展了繽紛的樣貌,並持續融合各種素材的嘗試,豐富畫面的表現形式與內容。原子筆繪畫高度仰賴手作勞動,彷若是編織而生的織物,以多層次的線條塑造細密的紋理、紋樣。此外,他從自然的樣態出發,透過幾何抽象賦與自然另一種造形的韻律;近期作品更類似山形晶體的結構,讓循環的視線繞行著由內向外繁衍,進而延展了平面繪畫中更為沈浸而溫暖的凝視。

Tzeng Yong-Ning has carved out a new contemporary style of Taiwanese painting with his main application of ballpoint pens, also, spent much effort in experiencing divers materials and enriching the forms and contents of his artwork.  Ballpoint pen painting deemed as a form of labor-intensive handiwork, as a fabric from practical weaving process, and tops them with textures and patterns made from multi-leveled lines. 

While setting off from natural, the geometric forms create another formal rhythm, and in the recent works, Tzeng develops a mountainous crystal-like composition, which invites our attention to follow the circular rotations develops from the center, then, extends a more gentle and immersive gaze in painting. An incessant overlapping, replication and regeneration- extends outwardly from. 


- 展覽資訊 -

展覽日期:2022 / 4 / 28(四)– 5 / 25(三)
展出地點:交大藝文空間
開幕茶會:4 / 28(四)12:00
藝術家導覽:4/ 28(四)13:50

經典通識教育講座:

  • 講題:「藝術的信仰~曾雍甯的專業藝術家生涯」
  • 引言人:張孟起(高士文化藝術有限公司總經理)
  • 與談人:曾雍甯(藝術家)、林翰君(宜蘭美術館展覽組研究員)
  • 時間:4 / 27(三)13:20-15:10
  • 地點:交大校區圖書館 B1 浩然國際會議廳


- 參觀資訊 -

開放時間:週一~週五 10 : 30 – 18 : 30
展場地址:新竹市大學路 1001 號 陽明交通大學 交大校區浩然圖書館 B1 藝文空間
更多詳情請按讚追蹤 FB 粉專:NYCUArtsCenter
洽詢電話:(03)513-1233


- 辦理單位 -

主辦單位:國立陽明交通大學藝文中心
協辦單位:高士畫廊
贊助單位:交大校友總會、財團法人交大思源基金會

長夜漫漫-2022陽明交大學藝性社團聯展

2022 NYCU Arts Clubs

長夜漫漫
2022陽明交大學藝性社團聯展

Wandering In Endless Night-

2022 Group Exhibition by NYCU Arts Clubs

上課、讀書、考試,生活如齒輪般規律運轉。一堂課過去了,還來不及買一杯咖啡,下一堂課的鐘聲又響了。離開寢室之前,天還亮著,下課後,夜幕已低垂,時間快得我們來不及放慢步調。

幸好,在漫長的夜裡,我們拾起屬於自己的時間,讓思緒漫遊在風未曾停過的道路上。或許是喝一口茶、聽一首歌,又或許是讀一首詩的瞬間,靈感隨著窗邊的風吹過,向寬闊無盡的星空流去。難得閒適的夜裡,六個社團透過自己擅長的創作方式表達想法,掙脫現實束縛,釋放自由的靈魂。我們說出內心想說的話、做自己想做的事,盡情揮灑熱忱。

長夜漫漫,眾人酣睡時,我們成為夜空中最耀眼的星,閃爍著各自的光芒、照映彼此。


- 參展社團介紹 -   

.美術社 —

長夜漫漫路迢迢,提起筆將生活的吵雜與紛擾,化作筆尖上的染料,揮灑在畫布與星空中。鉛筆摩擦畫紙的聲音,劃破了寂靜的夜,伴我們度過漫漫長夜。

.攝影社 —

悠長的夜晚裡,閉上眼睛想像著無數個畫面的可能性,期盼能在未來的某一刻,遇見腦海中的景色,按下手中相機的快門,用光影捕捉現實與想像交匯的瞬間。

.陶藝社 —

最貼近自己的創作都發生在夜深人靜,因為那是個與自己對話最深刻的時候。轆轤慢轉聲,應著外頭的窸窣蟲鳴窯火搖曳影,映著穹頂的月明星稀長夜漫漫,夜還深著呢。

.漫畫社 —

夜幕低垂,伴隨著滿天的繁星跟寂靜的夜晚,課後疲倦的大腦和提神的咖啡因,交織出一幅幅千錘百鍊的畫作,讓我們尋找有相同愛好的知音。夜,還很漫長,創作,還在繼續。

.數位音樂創作社 —

與社員聊天,總是免不了在言詞間透露徹夜作曲而產生的疲憊
埋首於譜寫旋律的後果,就是忘卻時間的遷流,回神時已然是深夜。
長夜漫漫,見證了我們無數作品的誕生,也融入了旋律。

.書法社 —

長長宣紙高冷中透露著不甘睡去的倔強
夜色下墨汁伴毛筆在紙上溜著雙人滑冰
漫漫長夜  我帶著幾分微醺     自顧自的
漫步在月光下  留下一行行湛黑的痕跡


- 參展名單 -

參展社團:美術社、書法社、攝影社、陶藝社、漫畫社、數位音樂創作社

美術社
江雨桐 老師、林授昌 老師、何品穎、吳傳甯、林宏一、林圓緣、邱奕庭、許安廷、陳昱昇、陳禹臻、游喆為、黃瑞宇、楊慧忻、趙禹、劉忠賢、盧玟新、賴彥合

書法社
吳振源、周岷玄、林俊宏、張睿紘、陳姮安、陳姵安、楊清芳、蔡佩璇

陶藝社
李衍慈、林貫勻、許竣捷、陳品伃、游皓誠、蔡佳霖、張郁卿、林采瑄

漫畫社
Fuchi、ShaXiao、アカトシュ、レイジンー、吾鳴、李明謙(Vtuber社)、郭原銘(C4)(Vtuber社)、趙柏凱、錢昀

數位音樂創作社
唐子勛、游正緯、陳庠宇、COLA 6、ネロ、李婉倩

攝影社
王淞正、施枚均、張恩菽、許睿為、陳克齊、陳澤宇、程仲璿、黃郁珊、廖國評、潘泳卉、蘇新友


- 相關活動 - 

交大日】開幕茶會 x 導覽 x 體驗工作坊:4/9(六)10:30

開幕導覽 10:30-12:25
開幕/導覽報名網址:點我報名
體驗工作坊 13:30-16:30
體驗工作坊報名網址:點我報名

藏夜漫漫_解謎遊戲

白日版:週一至週五10:30-18:30
黑夜版:4/18(一)19:00 黑夜版解謎報名:長夜漫漫-2022陽明交大學藝性社團聯展 點我報名


- 展覽資訊 -

展覽日期:2022 / 3 / 29(二)– 4 / 19 ( 二 )
展出地點:交大藝文空間
[交大日] 開幕茶會 x 導覽 x 體驗工作坊:4 / 9(六)10 : 30
參展社團:美術社、攝影社、陶藝社、書法社、漫畫社、數位音樂社

更多詳情請按讚追蹤 FB 粉專:NYCUArtsCenter

開放時間:週一~週五 10:30-18:30(4 / 4 ~ 4 / 5閉館)
展場地址:新竹市東區大學路 1001 號 陽明交通大學 交大校區浩然圖書館 B1 藝文空間
洽詢電話:(03)513-1233


- 辦理單位 -

主辦單位:國立陽明交通大學藝文中心、課外活動組
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會

登入真實___2022陽明交大建築展

Login to Reality

登入真實
2022陽明交大建築展

Login to Reality –NYCU GIA Project Review

跨入後疫情時代,日常經驗、推測顛覆與過往認知的空間邊界變得模糊而混雜,虛實場景交錯投射的情形也愈趨頻繁地出現,幾乎指向為未來設計生活的新常態——我們登入、登出,在有限的系統與無限的媒材轉換之間,拓展設計構思、溝通的維度,逐步完成作品。

2022 GIA PROJECT REVIEW 將引導觀眾登入疫情風暴中/後的建築製作現場,參與設計師所面對課題與挑戰。

設計,我們登入 Google Earth 虛擬移動,環視現場。
設計,我們登入應用視窗,在數位空間創建擬像物件,以之作為想像力與對話的載體。
設計,我們需要擬像轉化的關鍵決策,確認其以何種實體狀態,登入真實世界。

We log-in to online mapping platforms before design to observe around the scene. We log-in to the digital programs during design to create models as a carrier for imagination and future dialogue. We need to make the key decision after design: how would the models be transformed into the real world?

In the post-epidemic pandemic era, the spatial boundaries between daily experience, speculation and past cognition have become blurred and mixed. The scenes that interlaced reality and virtuality have also appeared more frequently. The phenomenon points out designers’ new normal life: we log in and log out, expanding the dimension of design concepts and communication, and gradually building the knowledge to complete the work.

2022 GIA Project Review invites you to log-in to the design works, ideas and future scenarios, to experience and identify the issues or challenges we are facing this year.




- 展覽製作團隊 -

指導老師|徐宇亮

行政總籌|

展覽總監:湯景光
活動場運:鄒玟珊

學生策展團隊|

總召:謝昀軒
副召:楊佳儒
平面設計:賴柏伶、林奕辰
展場製作:王楷廷、鄭兆麟、羅妤瑄、黃信翔
影片製作:楊盈莊、楊陸捷
網站裝置:蕭鈞豪、林蕙心、徐華均
活動公關:陳郁荃


- 展覽資訊 -

展覽日期:2022 / 2 / 24(四) – 3 / 22 (二)
展出地點:交大藝文空間

開幕茶會:2 / 24(四)14 : 00
創作者導覽:2 / 24(四)14 : 40


- 推廣活動資訊 -

Login to Reality

沙盒之夜

Sandbox Reunion

活動時間:3/05(六)16 : 00 - 21 : 30
活動流程:

  • 11 : 00 - 11 : 30 展場導覽 [ 上午場 / 場次1 ]
  • 15 : 00 - 15 : 30 展場導覽 [ 下午場 / 場次 2 ]
  • 16 : 00 - 18 : 00 沙盒之夜 [ 上半場 ]
  • 18 : 00 - 19 : 30 中場休息
  • 19 : 30 - 21 : 30 沙盒之夜 [ 下半場 ]

活動地點:陽明交通大學 人社一館1F建築所

陽明交大建築所成立已超過廿餘年
培育出活躍於各界的當代建築人
《沙盒之夜》活動邀請到創所以來的優秀校友
回母校分享自建築所畢業後
登入真實的職涯歷程與實務經驗
希望匯聚並促進 GIA建築人的世代交流

當日活動包含圖書館B1藝文空間【登入真實~2022建築展】導覽活動
(分上午/下午兩場次,請任擇一場次報名)
與「沙盒之夜」皆開放免費參加
歡迎大家提前線上報名蒞臨指教~

(以上活動遵守防疫相關規範,若活動期間遇疫情升至第三級警戒則改為線上舉行)

更多活動資訊請上展覽粉專查詢:

FB: 陽明交大建築展 GIA Project Review   

IG: gia_projectreview

(開放時段如有需安排團體導覽,可提前私訊展覽粉專)


- 參觀資訊 -

登入真實 - 2022 陽明交大建築展

開放時間:週一~週五 10 : 30 ~ 18 : 30(3 / 5 週六開放10 : 30 ~ 16 : 30;2 / 28 週一閉館)
展場地址:新竹市大學路 1001 號 陽明交通大學 交大校區浩然圖書館 B1 藝文空間
更多詳情請按讚追蹤 FB 粉專:NYCUArtsCenter
洽詢電話:(03)513-1233


- 辦理單位 -

主辦單位:國立陽明交通大學藝文中心、陽明交大建築研究所
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會、天使美術館

視覺的曲.視覺的歌:王鍊登造形美學展

Aesthetic Presentation by Lienteng Wang

視覺的曲.視覺的歌

王鍊登造形美學展

Visual Melody, Visual Song -

Aesthetic Presentation by Lienteng Wang

- 展覽介紹 -

所謂「造型藝術」應該包含兩個不同項目:其一,是傳統認知之繪畫與雕刻。現今又列入其二,現代設計所產生之物品;如:背包、項鍊;甚至手錶等大眾帶有審美特質之生活用品。

在大眾身邊之物品,可分為實用性之物品,以及只為欣賞用之物品;後者,創作時往往只要求有「美感」之特性。

王鍊登在「純藝術」創作中,很早就開始繪作「抽象」作品;認為「具象作品」是「視覺的歌」;而「抽象作品」則是「視覺的曲」。前者混入生活中之「視覺語言」;—也就是描寫生活中的「工具」;「曲」則只是「直覺」的感受之作用;因此,「具象畫」是在描寫一種事物;「抽象畫」則直接給予「美的直覺感受」;就像在聽美好的曲子。

- 藝術家介紹

王鍊登 / Lienteng Wang

台灣造形藝術與現代美學生活實踐的耕耘者

王鍊登 ,出生於清水農家,從小品學兼優又天賦藝秉,在師大美術系七學期獲得黃君璧獎學金,因而擔任北一女美術老師並創作小綠綠儀隊前後兩套服裝設計,考上德國獎學金,成為台灣第一位留德的工業設計學者。

活躍並奉獻於造形藝術教育文化以現代比較美學思想立言,影響台灣文化發展甚鉅長久以來協助新竹地方玻璃工藝文化發展,是工藝學者、是設計師、也是造形教育家,更是極具實力的造形藝術家。從純藝術經過現代設計洗禮,在在粹鍊出台灣式美學風格,表現多類造形藝術領域的歷史軌跡與光芒。

- 展覽資訊 -

展覽日期:2021 / 12 / 9 – 2022 / 1 / 11
展出地點:交大藝文空間


- 參觀資訊 -

開放時間:週一~週五 10 : 30 – 18 : 30 (12/31 週五閉館)
展場地址:新竹市大學路 1001 號 陽明交通大學交大校區浩然圖書館 B1 藝文空間

更多詳情按讚追蹤 FB 粉專:NYCUArtsCenter
洽詢電話:(03)513-1233


- 辦理單位 -

主辦單位:國立陽明交通大學藝文中心
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會

莊普新「境」展

Tsong Pu Solo Exhibition

- 展覽介紹 -

如果從一個邏輯脈絡上來看,莊普的幾何繪畫作品發展是掌握了—「從繪畫到幾何」的關鍵問題,是在於近年來莊普作品中愈來愈多的使用了後現代藝術脈絡中的“後”這個關鍵因素。由於「後」,莊普在 1980 年代以來的幾何繪畫,便具有自身的解釋性,也具有與冷僻純粹的現代主義沒有的溫度,它可以是歷史的、情緒的或是不同於中心性的其它視角形態。

New “Jing” - Tsong Pu Solo Exhibition

From a logical perspective, the geometric paintings of Tsong Pu have progressively appreciated the key issue of “from painting to geometry.” In recent years, Tsong Pu has used in his works an increasing number of the key element in post-modern art (i.e., “post”). Because of “post,” his geometric paintings since the 1980s have the nature of being self-explanatory and the warmth missing in the cold and pure modernism. It can be historical, emotional, or in other perspective forms different from centrality.

- 藝術家介紹 -

莊普,一位運用理性規制達到直觀詩意的當代藝術家,1983 年以極簡風格出發,並以此聞名。他也是一個興趣廣泛的創作者,穿梭於生活語境所觸發的醍醐灌頂式的創作興味是其根本興趣。

作品無論是在複合媒材、裝置藝術或繪畫創作,擅長以自我主觀性,加入一種令人無法預期、充滿驚喜的手法,他篩瀝日常生活中,那些細微、不被注意的事物;或是外在看來平淡無奇的小事,從中提煉出對現代性場域的思考。

Tsong Pu, a contemporary artist who employs rational discipline to achieve an intuitive poeticness, became well-known for his minimalist style in 1983. With a wide spectrum of interests, he is fundamentally engrossed in the empowerment that is sparked when creating while navigating everyday life contexts. Whether through mixed media art, installations or paintings, he excels at expressing his subjective self, often incorporating unexpected and surprising elements in his practice. He sifts out the subtle, unnoticed things from daily life, or the apparently ordinary and trivial things, and from them, he distills his thoughts on modernity.


- 展覽資訊 -

展覽日期:2021 / 10/ 27 – 11 / 29
展出地點:交大藝文空間

開幕茶會:10/28(四)12:00
藝術家導覽:10/28(四)13:50

- 經典通識教育講座 - 

  • 講題:「簡單就是美–心靈與材質的邂逅」
  • 講者:莊普(藝術家、第21屆國家文藝獎美術類得主)
  • 時間:10/27(三)13:20-15:10  
  • 地點:交大校區圖書館B1浩然國際會議廳

  • 簡介:

    我對說故事不那麼有興趣,正因如此,不會在藝術創作上有很敘事性或教育性的視覺藝術作品,相反的,會盡量在基本的層面表達其精神性。 我們可以理解無限大或絕對的力量,卻無法在有限的時空中表現它們,但可以用某種看來跟繪畫毫無意義的簡單事物或方法來暗示它們的存在。這個方式就是「無定形狀態,即形式的缺乏」,希望能把視覺表現降到最低,通過這樣的「負表現」,召喚對作品本身無限地沈思,而非肉眼所見的形象物,盡可能表達藝術即生活。

- 參觀資訊 -

開放時間:週一~週五 10 : 30 – 18 : 30
展場地址:新竹市大學路 1001 號 陽明交大交大校區浩然圖書館 B1 藝文空間
更多詳情按讚追蹤 FB 粉專:NYCUArtsCenter
洽詢電話:(03)513-1233

- 辦理單位 -

主辦單位:國立陽明交通大學藝文中心
協辦單位:財團法人國家文化藝術基金會、陽明交大共同教育委員會、誠品畫廊
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會


後藝情時代:2021 陽明交大應用藝術研究所師生聯展

Art in the Post-Pandemic Era

後藝情時代

2021 陽明交大應用藝術研究所師生聯展

Art in the Post-Pandemic Era :

2021 Group Exhibition by Institute of Applied Arts, NYCU

展覽資訊

展覽日期:2021 / 9 / 23 – 10 / 19
展出地點:交大藝文空間

開幕茶會:9 / 30(四)10:30
創作者導覽:9 / 30(四)11:30

線上展覽網址:https://iaadesign.web.nycu.edu.tw

展覽論述

因為疫情的出現,打亂了人類原本的生活方式,民眾不得不戴起口罩,並習慣前所未見的防疫措施與社交距離。過往的經驗告訴我們,科技可能會使彼此距離更加疏遠,但是在疫情肆虐的時期,卻也是科技讓我們能用新的方式繼續生活著,安全地和彼此保持聯繫。而對於創作者而言,科技的引入是否能夠同樣替藝術、設計帶來新的能量,為後疫情時代開啟更多可能性?

陽明交通大學藝文中心將於9月23日至10月19日假浩然圖書館B1藝文空間舉辦『後藝情時代—2021陽明交大應藝所聯展』,展覽匯集不同領域的創作,規劃了四個展區進行呈現-「科技迭袋」、「療癒設計」、「數位工藝」、「藝同漫遊」,希望觀眾能透過漫遊於這些作品之中,體驗作者所感,經由彼此感官的交錯,重新審視自身,同時喚起觀眾對於藝術創作的想像。

走入藝文空間展場,右手側即為「科技迭袋」第一展區,由許峻誠實驗室團隊、李建佑實驗室、詹力韋實驗室,與西田社布袋戲基金會合作,將本土技藝「布袋戲」結合VR、數位設計與製造、電動裝置等新興科技的成果。在延續舊文化的同時,並透過科技演繹出新的風采,如作品《戲皮》張慈恩許巧妮創作運用數位製造技術裁製戲偶的服裝版型,並結合皮革工藝,將版型數位化,在創新的同時降低傳統戲偶製作的門檻;《西田社偶頭造型設計系統》是由李建佑施帆師生共同打造透過戲偶頭部五官之資料庫,再以參數模型技術提供偶頭五官配對重組及調整之操作,使創作者得以數位方式創建新的特色偶頭;《掌中傳奇》作者陳昱誠發揮過去機械背景,創作一對電動骨架與控制手把,將時下電玩遊戲的元素,和傳統布袋戲的表演方式相互融合。《看見未見》王子依顏瑋辰神雨丹羅曉愉劉琳共同創作,利用3D列印與影像,傳達舞台之上的觀眾所見,即布袋戲偶的華麗服飾與令人驚艷的動作,而不得見到隱藏在戲偶布袋之內那一雙雙靈巧絕技之手。

《不對稱》《幕前幕後》羅曉愉神雨丹劉琳王子依顏瑋辰李家慶王秋玄秘子尉共同合作的作品,其中《不對稱》作品是基於「西遊記」布袋戲劇目中孫悟空和鐵扇公主的形象來設計兩個虛擬戲偶,觀眾可以對比體驗傳統布袋戲的操偶,及與VR/AR等不同操偶方式,感受不同的互動載具去操控實體/虛擬戲偶之差異;《幕前幕後》嘗試使用不同新科技媒材進行再設計。此幕前幕後區,幕前展示角色設計、情境演變,幕後可以看見布袋戲之可能未來。

第二展區「療癒設計」運用設計的力量,賦予科技除了原有的物質性之外,亦能具有療癒生命的感性及溫度,使個體在物理上/心理上,能夠重新尋回原有的平衡;觀眾走上二樓印入眼簾的首先是《智慧醫療》,由李建佑實驗室的施帆賴威漢張政凱,透過參數設計技術使此一建模工作大幅自動化及界面簡化,而不需CAD相關背景才能操作,醫療人員或需求者能自行完成輸入並得到可供 3D 列印之檔案,大幅提昇穿戴用具設計簡易度與普及性。《相生共癒工作坊》吳冠儒老師帶領蔡沛軒王子依傅昀畇張慈恩黃亭捷莊士頡共同創作,於相生共癒工作坊透過自然體驗與新媒材的運用,重新探索科技與環境的相生關係、創作與觀賞過程的療癒性、以及自然於尋常卻不日常的可能性。最後是《藏於舊時光中的感官體驗》許峻誠實驗室的鄔銘鋮李京蔚蘇品儒黃家豪共同創作,本研究團隊著重於科技福祉的探索,藉由設計多種不同的人機介面,刺激人的感官,以用設計拓展科技於高齡照護的應用情景。

第三展區「數位工藝」將參數設計融入於傳統工藝當中,使皮件、藍染、家具乃至瓷器,都能以程式規則定義模型,並藉由調整參數大量探索設計結果,最終利用數位製造實現創作。《參數式協同設計藍染》熊姿潔將參數設計、3D列印技術結合於傳統藍染工藝中的「夾染」、「蠟染」兩大技法,透過數位化降低製作上的時間成本創造更多生產方式。《陶瓷 3D 列印》翁子馨張政凱利用陶土由土管透過氣壓及螺桿穩定輸出土條,再由 Delta 機器運動架構控制擠出的移動路徑,而能夠實現陶瓷 3D 列印的可能。《參數化榫接家具》蘇楷文設計出一套製作榫接和造型設計的方式,並維持在不使用螺絲的情況下保留原木材質的榫接特性,找出能加快生產速度跳脫機具加工限制且降低技術門檻的生產方式。

《記憶X工藝X金屬》為「設計運算與數位製造」的課堂成果,精選陳昱誠張慈恩楊采寧許巧妮羅敏張政凱李芃萱等學生的作品,與金屬工業研究發展中心及國立台灣工藝研究與發展中心合作,運用鎳鈦合金之致動件,結合天然工藝材質所設計之互動傢飾產品。最後是由蔡佳勳所創作的《客製化皮革X參數式設計系統》藉由3D建模軟體Rhino的參數式外掛Grasshopper設計出一套幫助皮革初學者製作作品的系統。打破製作時的單一版型限制的同時也配合雷射切割機裁切版型和孔洞減少因經驗不足而導致的錯誤發生率。

第四區「藝同漫遊」拾取個體一連串的生命經驗融入於作品,觀眾能透過漫遊於這些作品之中,體驗作者所感,經由彼此感官的交錯,重新審視自身,同時喚起觀眾對於藝術創作的想像。《歷史.結晶體》賴雯淑老師創作,利用流動的光線照射在多個不規則的壓克力多面體上時,會因每個切面的角度不一折射出多道方向各異的光線。歷史也會因視角或觀點不同,而給出各種的歷史敘事。《間諜垃圾/SPY GARBAGE》楊馥嘉透過吉利丁既有的物質性—「能轉印其他材質表面的印刷油墨至自身」,材料本身承載的人類意識膨脹,與周圍流動的氣味、影像、聲響,一同回應包含生態、科技、身體意識在內不可分割的總體。

王竣恆《S–T–O–C–K》作品由利用即時動態影像與自動裝置表達總體經濟、政經消息、人心人性等因素形塑出股票市場中的隨機,表層的價格與技術分析,源自於數字之下的社會脈絡與市場軌跡,以無形的力量驅動股價起伏。《早安老闆》許雅貞吳玫暄透過動態影像與互動裝置傳達矛盾是充斥在現今社會的一個現象,人類會透過不同的詮釋方式來包裝真實的反應。沈君怡《彼得潘的世界》透過繪本景框的限制,讓觀者和彼得潘一樣用受限的視角去觀看故事,並透過互動的手法看見溫蒂的存在以及讓彼得潘重新回到現實之中。《迷遊虛境》為「虛幻實境設計」課程學生周小淨蔡佳勳林沂蓁呂彥青王竣恆洪敏祐趙佳禾之作品展示,觀賞即進入虛實間的模糊地帶,探訪與迷走在各式的場域間,恍如身處夢境中,實踐感官接觸。

此次策展團隊還精心設計製作了展覽限定的「黑暗也擋不住你的閃耀」炫彩口罩,展覽期間每日限量發放25個給觀眾,口罩免費贈送,發完為止。此外,為呼應「後藝情時代」主題,9月30日舉辦的展覽開幕活動特別設計人機互動、人與電腦一搭一唱的主持演示,為虛擬與真實兩世界激發更多火花。


參展作者

參展老師|賴雯淑、李建佑、吳冠儒、許峻誠

參展學生|施 帆、張慈恩、許巧妮、陳昱誠、賴威漢、張政凱、熊姿潔、翁子馨、
     蘇楷文、楊采寧、李芃萱、蔡佳勳、楊馥嘉、王竣恆、沈君怡、許雅貞、
     吳玫暄、羅曉愉、神雨丹、劉 琳、王子依、顏瑋辰、王秋玄、秘子尉、
     李家慶、鄔銘鋮、李京蔚、蘇品儒、黃家豪、羅 敏、陳雅致、黃宜品、
     劉靜純、蔡沛軒、傅昀畇、黃亭捷、莊士頡、周小淨、林沂蓁、呂彥青、
     洪敏祐、趙佳禾

【展覽製作團隊】

指導老師|郭明浩

行政總籌|
展覽總監 湯景光
活動場運 鄒玟珊

學生策展團隊|
總召組 陳昱誠、許巧妮
視覺組 王子依、王竣恆、黃家豪、李京蔚
場佈組 顏瑋辰、許雅貞、楊馥嘉、劉琳、鄔銘鋮、羅曉愉
公活組 張慈恩、蔡佳勳、吳玫暄、蘇品儒
攝影組 蘇楷文、沈君怡
網站組 蔡沛軒、林坊羽
總務組 熊姿潔


【展場資訊】

開放時間:週一~週五 10:30-18:30(10/11 國慶連假閉館)

展場地址:新竹市大學路 1001 號 陽明交大交大校區浩然圖書館 B1 藝文空間

按讚追蹤 FB 粉專:NYCUArtsCenter、陽明交大應藝所聯展

洽詢電話:(03)513-1233


【辦理單位】

主辦單位:國立陽明交通大學藝文中心、陽明交大應用藝術研究所
贊助單位:台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會