光復校區

Handmade Paper Crafts Exhibition

紙想和你在一起

典化動手作模型展

Just Want To Be With You - Handmade Paper Crafts Exhibition

「典化文化藝術」座落在迪化街古蹟建築環境中，不同於一般商業店面，典化專注於精選台灣在地設計師與藝術家及其周邊商品，特別是需要手作的創意商品。

典化同時也致力於推廣手作文化，並利用老宅建築空間舉辦體驗課程及展覽，內容包含窗花剪紙、春聯書寫、版畫、漆器繪製等，展覽則以台灣當代藝術家為主軸，讓來訪者能夠了解台灣在地藝文發展。希望能藉本次展覽機會，讓更多人知道：台灣手做設計如此讓人驚艷。

典化 FB：紙想和你在一起－典化動手作模型展

【面具紙模型手作 DIY 活動】

剪一剪，黏一黏，做出專屬自己的動物面具。

• 時間：2021/10/06（三）15:30-18:30
• 地點：交大校區 浩然圖書館 1F 殷之浩空間
• 費用：$ 350 元（含材料費、講師費）
• 點我立即報名

－　展覽資訊　－

展覽日期：2021 / 9 / 13 – 11 / 5
展覽地點：交大藝術多寶閣（浩然圖書館 B1 藝文空間內）

開放時間：週一～週五 10:30 - 18:30　（9/20、9/21、10/11閉館）
展場地址：新竹市東區大學路 1001 號 陽明交大浩然圖書館 B1

洽詢電話：（03）513-1233

更多詳情請看藝文中心 FB：NYCUArtsCenter

－　辦理單位　－

主辦單位：陽明交通大學藝文中心、典化文化藝術
贊助單位：交大校友總會、財團法人交大思源基金會

Location - CTcampus

Chiao Tung Campus

Save As

存檔｜聲・像・體

2021 陽明交大應用藝術研究所聯展

Save As | Sound. Image. Object

2021 Group Exhibition by Institute of Applied Arts, NYCU

上線日期：2021/6/10（四）～8/31（二）

【展覽論述】

存檔指令 (Save as) 於諸多應用程式中意指將使用者數據與操作軌跡以指定格式——定格、紀錄、維持於當前的操作狀態，作為記憶所用。意即使用者於程式中「定格－格式設定－外部化」的操作程序。

藝術作品即一連串對現實的封存、定格、內在轉碼和存檔的路徑選擇，到最終的外部化成果；將這樣的指令類比於藝術生產，那麼創作者即為軟體，而展覽便是感性檔案的經驗平台。生活於檔案無所不在的今日，我們已不乏檔案的生產，或許重要的是，如何從檔案生產的向度找到新的感性差異。透過重新觀看感性如何被配置－轉存－輸出、其編碼過程方得以重新理解感性檔案的建立以及感性如何被外部化。

一如存檔格式，創作者對格式的選擇也決定了檔案的閱讀形式，本次展覽分別以「聲」、「像」、「體」三種知覺路徑考察創作者如何啟動內在的轉碼程序，又如何選擇存檔路徑，並外化為可感的形象。

線上導覽聆聽 https://open.spotify.com/show/6L0hJTYhVUuGAeuw6sT6XE#login

〈聲〉

聲波、聲紋是時間基礎的存檔邏輯，在視覺中心的文化下，聲音往往是被忽視的感受，此展區訴求觀眾權衡感官的中心。而「聲體」作為記憶存取文化形式與理解現實的方法涵蓋了聲響、詞語、言說等......。本次展覽導入「歷史之聲」、「他者之聲」與「物之聲」，無論是透過重新虛構歷史中尚未被聽取之聲，或是創作者透過現地考察所勾勒出的聲音地景，讓無法言說的人事物重新擁有言說、發聲的可能，也唯有重置感官機能，方能聽見他者之言、語、聲。

參展作者群：林欣怡．劉培安．梁佑謙．粘力元．勞泓理．蔡沛軒

〈像〉

本次展覽中，「像」做為視覺形式，比起圖像(jpg.)，更貼近具備時間軸的二維空間感知：影像檔(MPEG.)。由視像到聽覺的感官編碼，建構出一種腦內的非線性剪輯，在創作形式中涵蓋文學敘事，書體，乃至於影像等......。本次展覽中創作者透過繪本、錄像、書體、動畫等形式，進行書頁與書頁間，影格與影格間的敘事與視覺配置，發展屬於自身的獨特編碼。

參展作者群：林玟君．王竣恆．沈昕皜．張莉崴．巫佳璇．傅昀畇．梁意琳．劉群禹．沈君怡．呂紹文

〈體〉

從時間性到空間性， 從聲體感知到量體觸覺，立體造型作為存檔格式，視角的可操控性内建於格式邏輯。本展區要求觀眾從觸覺、嗅覺、互動、肢體等，啟動空間性的、物件性的近身經驗。創作者們透過空間性裝置、互動裝置、家具設計、味覺地圖，從身體作為人類文明的測量單位出發，發展出一系列感性檔案。

參展作者群：賴雯淑．顏瑋辰．張慈恩．吳玫暄．許雅貞．蘇楷文．楊馥嘉．李庭儒．張勝傑

【展覽概念短片】

個體的形狀憑藉媒介將形象再生又再生，鋪張數種適合接近的界面，適合您來介紹他，祂來介紹我，我來挑選面紗。從針孔成像到數位成像，倒影與位元羅列間隙規則平行的途徑，只為綿延尋得火無法撲滅記憶的暗室，儲藏譬如銀河活動的檔案。於此想像行動，悠游於粒子宇宙的藝術家形同宇航員，他們懸掛自我，在無重力的實驗所在期盼墜落。

【展覽製作團隊】

指導老師｜林欣怡

行政總籌｜
展覽總監　湯景光
活動場運　鄒玟珊

策展團隊｜
總召　　　李庭儒
副召　　　梁佑謙
視覺組　　劉培安．張慈恩．吳玫暄．傅昀畇
場佈組　　勞泓理．王竣恆．顏瑋辰．楊馥嘉．沈君怡．巫佳璇
公關組　　蔡沛軒．張莉崴．許巧妮．梁意琳
攝影組　　沈昕皜．林玟君．蘇楷文
活動組　　粘力元．呂紹文．許雅貞．張勝傑．呂彥青
總務組　　劉群禹

【辦理單位】

主辦單位：國立陽明交通大學藝文中心、陽明交大應用藝術研究所
贊助單位：台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會

Event canceled

Event canceled

Theater Tech Seed 2021

阿特可是取英文「ART Course」之音譯而非意譯，代表藝術之觀賞解讀可用開放的多元角度思考與定義。由本中心推出的「阿特可是」，期待藉由各種不同主題的課程，帶給師生與社區民眾更多元化的藝術體驗。

劇場技術種子培訓

Theater Tech Seed 2021

舞台x燈光x音響  全方位培養劇場技術的在地人才！

課程包含燈光、舞台、音響，邀請三領域從業多年的專業師資，從劇場空間到燈光音響線路的基本理論，教到架燈組舞台等實作課程。

紮實精練的課程，為你打底劇場人的基礎訓練。

▌課程時間：

劇場基礎課程 07/05-07/09、07/12-07/16
燈光中階班     07/19-07/25  

▌招募對象：

1. 有志成為技術劇場從業人員。
2. 經常需要與劇場技術人員溝通之行政人員、場館人員。

看簡章  https://reurl.cc/9ZoGlV

更多詳情請FB搜尋「交大劇場技術種子培訓」

NCTU Theater 2021

阿特可是取英文「ART Course」之音譯而非意譯，代表藝術之觀賞解讀可用開放的多元角度思考與定義。由本中心推出的「阿特可是」，期待藉由各種不同主題的課程，帶給師生與社區民眾更多元化的藝術體驗。

2021 台前幕後／劇場助理招募課程

ART Course of NCTU Theater 2021

每一場精彩的演出，除了台上光鮮亮麗的表演者之外，更少不了場館人員默默的付出貼心的服務!
如果你熱愛表演藝術，想體驗劇場生活、了解現場運作，歡迎參與劇場相關課程。
期待你與我們一起為劇場注入新的能量，歡迎加入「交大藝文中心劇場助理團隊」！

▌招募對象

1. 喜歡與人群接觸、充滿服務熱忱，隨時準備好迎接不同挑戰的你。
2. 可配合演出進行排班之新竹地區大專院校學生。

【前台服務志工組】

服務之應對進退、現場活動流程、溝通協調技巧…等。
課程時間｜2021.02/20(六)-02/21(日) 09:30-12:30, 14:00-17:00

【後台舞監助理組】

燈光音響系統架設，劇場器材認識與操作、劇場管理運作…等。
課程時間｜2021.01/18(一) - 01/22(五)

ART Course of NCTU Theater

阿特可是取英文「ART Course」之音譯而非意譯，代表藝術之觀賞解讀可用開放的多元角度思考與定義。由本中心推出的「阿特可是」，期待藉由各種不同主題的課程，帶給師生與社區民眾更多元化的藝術體驗。

2020 台前幕後／劇場助理招募課程

ART Course of NCTU Theater

每一場精彩的演出，除了台上光鮮亮麗的表演者之外，更少不了場館人員默默的付出貼心的服務!
如果你熱愛表演藝術，想體驗劇場生活、了解現場運作，歡迎參與劇場相關課程。
期待你與我們一起為劇場注入新的能量，歡迎加入「交大藝文中心劇場助理團隊」！

招募對象｜
1. 喜歡與人群接觸、充滿服務熱忱，隨時準備好迎接不同挑戰的你。
2. 可配合演出進行排班之新竹地區大專院校學生。

【前台服務志工組】
服務之應對進退、現場活動流程、溝通協調技巧…等。

課程時間｜
2020/09/19(六) – 09/20(日)
09:30 – 12:30、14:00 – 17:00

【後台舞監助理組】
燈光音響系統架設，劇場器材認識與操作、劇場管理運作…等。

課程時間｜
2020/09/25(五) 19:00-22:00
2020/09/26(六) – 09/27(日)
09:30 – 12:30、14:00 – 17:00

A thousand stages, yet I have never quite lived.

《千年舞臺，我卻沒怎麼活過》    

A thousand stages, yet I have never quite lived.

王景生、魏海敏、陳界仁、張照堂

演出時間：2021.04/17 (六) 19:30
演出地點：新竹縣政府文化局演藝廳
入場方式：免費、報名入場 (限 陽明交大 在學學生)

一位演員，七個角色
一個時代，多重視角
亞洲名導王景生、梅派傳人魏海敏、影像大師陳界仁、攝影先聲張照堂

三王一后，跨域聯手
做一齣當代作品，邀島嶼之人，靜觀其變

時間是一條巨流河，帶來的是未知，帶走的幾乎如詩。四位不同領域的藝術家，一齊站上舞臺，在時代的邊界背向來路，觸及前沿。

當導演王景生將視角望向臺灣，島國清楚給他三個名字—魏海敏、陳界仁、張照堂—都是時代中涉水獨行的人。在這齣獨角戲中，影像藝術家陳界仁開出一條坑道，讓時間的水流穿舞臺，帶魏海敏再現她表演生涯中六個經典角色，也回溯臺灣過去六十年，從國民黨撤退臺灣到解嚴與民主，來路上所有大悲大喜與未盡之意，全都收在大師張照堂的底片裡。

《千年舞臺，我卻沒怎麼活過》有國家社會、有時代政治的波瀾壯闊，有個人族親、有古老劇種的輾轉更迭，在小歷史裡呈現大時代，讓大時代刻劃小歷史，敘事詩般的將當代臺灣端上舞臺。

▌參加辦法

報名費用 | 500元(保證金)，須全程參與並繳交500字以上心得報告，並將心得文發表於(臉書/部落格/其他公開平台)貼文分享，方可退保證金。
報名時間 | 活動前一個月起至額滿為止。

※為完成錄取程序，請查閱聯絡信箱並於限期內完成繳費事項（逾期未繳費將取消資格）
※如遇天災急難，經人事行政局公布新竹市或活動目的地停止上班或上課時，則活動取消、費用全額退還。

Dream of Kunqu Opera

臺灣崑劇團－2021紅樓．夢崑曲

Dream of Kunqu Opera in the red chamber

演出時間：2021.05/15 (六) 14:30
演出地點：交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
入場方式：免費、報名入場

藝術總監｜洪惟助
顧    問｜曾永義、朱惠良、林清涼、左曉芬
紅學指導｜康來新、朱嘉雯
戲劇指導｜溫宇航
演出人員｜楊汗如、謝俐瑩、郭勝芳、臧其亮、張德天、戴心怡、曾冠東、奈諾．伊安、謝樂

《紅樓夢》小說每回出現戲曲主題時，往往是牽動、隱喻著故事的發展走向，《紅樓．夢崑曲》以《占花魁．受吐》、《玉簪記．琴挑》、《西遊記˙借扇》及《琵琶記˙喫糠》四折戲作為演出主軸，並邀請紅學專家老師為觀眾講解其中深藏的意義，讓觀眾從這四折暗喻劇中主角處境及結局、愛情體會的經典劇目裡，一同體會賈府中的愛戀心境，在觀眾心中畫出一些漣漪，最後一起找到出口。

▌演出劇目

《占花魁˙受吐》主演：楊汗如、謝俐瑩
《玉簪記˙琴挑》主演：謝樂、奈諾．伊安
《西遊記˙借扇》主演：曾冠東、戴心怡
《琵琶記˙喫糠》主演：郭勝芳、張德天、臧其亮

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！

※ 配合防疫政策，進入場館請自備並全程佩戴口罩，未佩戴者將婉謝入場。
※ 採 實名制 入場，請依現場服務人員指示於票根後方填寫個資（姓名、電話）。

共同主辦 | 台積電文教基金會、臺灣崑劇團
協辦單位 | 國立陽明交通大學藝文中心、國立臺灣戲曲學院、京劇團
洽詢電話 | (03) 5731960、5731953
※ 主辦單位保留更動節目內容之權利。

NYCU GIA Project Review

Project Project

2021 陽明交大建築展

NYCU GIA Project Review

影像長久以來一直被用來再現自然、社會和文化，為被描摹的客體傳遞意義與抽象情感，而Robin Evans在〈Translation from Drawing to Building〉一文中談到建築圖說與其他繪畫藝術的差異在於——它生成在「主題／營造」之前。

在建築傳統的生產架構中，營造似乎被指向為製圖的目的與建築完成的終點，然而在經濟秩序改變及新媒材加入後，建築圖面不僅止於追究營造的可行性，其得以生產新的影像文本，使影像的意義不只存在於建築內部，更在於其展演過程。

然而，觀眾往往忽略了媒體本身，只關注其承載的資訊。事實上，媒體構成了我們認知世界的方式：活字印刷術推動宗教改革、透視圖學觸發Capitoline Hill的反透視設計、而VR體驗則有1/4000的機率可能導致嚴重的暈眩噁心…… 這些詮釋世界的方式已不僅於視覺上的體驗，更拉出了其它感官維度，透過身體參與，如今虛擬的地理被轉化成可感知的存在，產生新的世界觀。

2021陽明交大建築展「PROJECT PROJECT」於2月25日至3月19日於交大藝文空間展出，本展覽試圖透過重組、再現建築的影像媒材與模型，以八種投放及模擬實境的組合展現媒體與空間之間的交織，並以動態影像呈現空間的歷時性的變化。藉由參觀者的身體、影像在真實時空下嵌合，開始思考技術跟人的關係到底為何？影像的即時回饋對感知的影響？這些技術媒介是如何調整人們對空間的理解？歡迎對建築、設計議題有興趣的師生民眾自由入場參觀！

本展覽之疑問與主旨——影像媒體如何影響建築的製造與再現，我們將展覽分為八大區，試圖透過這八個展區不同的展覽機制來回應這次策展論述。

首先，在藝文中心的一樓入口處的兩個展區，分別是數個動態放置的投影牆面，與一連串的模型構造物。動態放置的投影牆面讓觀者在觀看影像的同時，身體也與這些影像產生互動／身歷其境；一連串的模型構造物，則利用虛擬環境及新媒材的特質（使建築模型更易於反覆操作與再製），實驗性地搭配AR技術還原實體模型中不可見之型態演化過程。相較一樓展區動態式的空間感受，二樓的四個展區將帶領觀者進入靜態的觀展體驗，分別是虛擬互動機制、沉浸式VR，與材料實驗過程的展開…等。

01  Winkey

本展區透過數部影片共時性的展演，展現過往思考的脈絡、設計操作的軌跡、構築的過程或機構的動態行為。不同於表達完成狀態的靜態圖面，動態影像具有紀錄過程的敘事傾向，表現彼此之間多種面向之間的關聯。

02  page up

本展區的作品原型為二十個在真空條件下操作的型態模型，在數位的環境中它們輕易地拆解與再製，成為一個新的整體，並藉由手機搭配AR技術呈現出其中十個模型在設計過程中的演化序列，讓觀者一窺在數位環境中的建築型態的發展與追尋。

03  space bar

以電影的追逐片段作為設計參照的文本基礎，分析其中角色動作、情節事件、拍攝方法與建築環境之間的關係，尋找空間積極介入事件的瞬間，並以視覺化的譜記系統詮釋再現其中的抽象邏輯，最後轉化為建築與空間的元素、序列與系統。

04  scroll

本展區的作品以材料的探索為公約數，由於實體的展示難以展現材料在不同環境變因下的結晶、形變、相變…等行為，因此以全息投影的方式再現，將物質的研究轉為虛擬世界中的影像，透過壓克力的折射，以立體化且動態的影像乘載物件的歷時性的變化。

05  alt

從衛星空照的俯瞰全觀角度，看到台中城市之外山海屯的十個區域，經由環境地景、歷史脈絡、空間組織等分析研究，透過直覺的參與，讓「真實」的地理空間，藉由互動介面的「虛擬」再現，帶來立即感知的「真實」理解與感受，最終以地圖編程技術轉譯為一套「空間遊戲」。

06  enter

莫泊桑說：「這裡（艾菲爾鐵塔）是巴黎唯一一處不是非得看見鐵塔的地方。」

一如艾菲爾鐵塔，VR作為一種自我否定的媒介，提供一個透明的第一人稱視角使觀眾身歷其境。本展區以與人體尺度最親密的單棟住宅為例，在VR環境中賦予建築內部超現實的材料質感，以逼近現實的視覺體驗超現實環境。

07  shift

在單一的設計操作中，設計者們常囿限於業主與基地自身的觀點，埋斷了大尺度的思考與關懷。本展區整合了兩門基地鄰近設計課作品，疊圖投影於基隆河谷廊帶至港區的底圖上，使參觀者置身於較抽離的角色，透過河谷與港區之間的張力，重新觀察或反思此區域的關鍵命題。

08 menu key

本展區將兩門設計課的建築作品去（基地）脈絡化後重新部署於新的虛構城市中，展區的動線亦暗示城市中的街道系統，藉由AR技術觀看其內部的空間組織、型態演變及位於虛構城市中的樣貌，使各個作品間重新串連而產生再脈絡化的可能。

－　展覽製作團隊　－

指導老師
王識源

行政總籌
展覽總監：湯景光
活動場運：鄒玟珊

學生策展團隊
總召：賴麗安
副總召：楊以安
平面設計：林新淯、吳芷瑄
展場製作：岳思齊、黃靖文
器材設備：詹旅琦、吳采瑜
活動公關：李依柔
影片：林之綠、林映汝
總務：丁瑀恒

－　活動資訊　－

展覽日期：2021 / 2 / 25 ~ 3 / 19
展出地點：交大藝文空間

開幕茶會：2021/ 2 / 25（四）14 : 00
創作者導覽：2021/ 2 / 25（四）14 : 40

影像與建築論壇：

• 時間：2021/ 3 / 06（六）10 : 00 - 15 : 30
• 地點：交大校區人社一館 1F 建築所大廳

展場 VR 免費體驗（每日兩場次）
【第一場】15:30 - 16:30
【第二場】17:30 - 18:30

開放時間：週一～週五 10:30 - 18:30
　（3 / 1 週一閉館；3 / 6 週六開館 10:30 - 16:30）
展場地址：新竹市東區大學路1001號 陽明交大浩然圖書館 B1

洽詢電話：（03）513-1233

主辦單位：國立陽明交通大學藝文中心、陽明交大建築研究所
贊助單位：台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會、天使美術館