陽明校區

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藍花楹電影人6講工作坊

藍花楹創作獎是國立陽明交通大學一年一度讓在校生展現創作能量的重要盛會。今年除了文學及攝影類，另外增設了「影片類」！邀請在校學生們為一部不存在的電影，製作一支3分鐘以內的預告片。在這個影像即語言的時代，提供影像創作者動態影像作品發表的平台，發掘短片影像的藝術價值與精神內涵！

本次博雅書苑藝文中心(陽明校區)邀請到一共6位資深電影人，分別為編劇、監製、攝影、導演、預告片及電影音樂的專家，開設「藍花楹電影人經驗談6講」，教你有技巧的創作屬於你自己風格的動態影像，也作為參加藍花楹創作獎的提前訓練準備！想要成為電影人卻還苦無門道，這6堂高質量課程將是你的電影夢敲門磚！

本工作坊由陽明校區藝文中心主辦，將規劃6堂線上課程(陽明及交大校區提供線上同步視訊)，每堂近2小時。

◆ 活動內容

講師及工作坊時間：
2022. 週一 1730-1930
5/16 楊倩玲 編劇
5/23 張志光 監製
5/30 關本良 攝影
6/06 林健龍 導演
6/13 鍾繼昌 預告片
6/20 黎允文 電影音樂

上課方式：免費報名，線上舉行

◆ 工作坊線上連結：https://nycu.webex.com/nycu-tc/j.php?MTID=ma7ff4817f6aac760c1c782277df54b2e

◆ 誰適合這堂課：

1. 想全面掌握電影產業全貌的你。
2. 對於動態影像有興趣的你
3. 想多方面了解一部好電影是怎麼拍出來的你。
4. 腦袋很多想法，卻還不能有技巧的透過影像、剪輯、故事劇情、音樂表達？
5. 有意願參加藍花楹創作獎，想先學會實用技巧的你。

－　辦理單位　－

主辦單位：國立陽明交通大學藝文中心
洽詢電話： (02)2826-7000 轉 65299
※ 主辦單位保留更動活動內容之權利。

藍花楹小說寫作入門工作坊

藍花楹文學獎是國立陽明交通大學一年一度讓在校生展現創作能量的重要盛會。本次博雅書苑藝文中心(陽明校區)邀請到陳玉慧老師，開設「小說寫作入門工作坊」，教你有技巧的創作屬於你自己風格的小說，也作為參加藍花楹文學獎的提前訓練準備！

本工作坊由陽明校區藝文中心主辦，將規劃1堂線上課程(陽明及交大校區提供線上同步視訊)，每堂近2小時。

◆ 活動內容

講師：陳雅雯  
工作坊時間：2022. 5/10 週二 17:30 - 19:20
上課方式：《藍花楹小說寫作入門工作坊》報名表單，線上舉行

◆ 工作坊線上連結：https://nycu.webex.com/nycu/j.php?MTID=m40ff6f8c6860a59276f0b0156b663d9e

◆ 誰適合這堂課：

1. 對小說寫作有興趣的你。
2. 想領略文字技巧奧妙的你。
3. 腦袋很多想法，卻還不能有技巧的透過文字表達？
4. 有意願參加藍花楹文學獎，想先學會實用技巧的你。

◆ 講師簡介：

陳玉慧，台灣國際級作家丶編劇丶記者丶劇場及電影導演。創作生涯豐富多姿，在廿部作品中沒一部重複。其《徵婚啟事》及《海神家族》在文學與電影界影響至今，又是臺灣小劇場之先驅人物，其政治及軍事新聞獨步國際，最新小說《我們》好評如潮。

創作生涯豐富多姿，在廿部作品中(小說、劇本、散文、電影)，沒有一部在風格、形式、或內容上有重複。其《徵婚啟事》是革命性的創作成就，至今迴響不斷，多次改編成電影、舞臺劇、及電影劇。長篇小說傑作《海神家族》曾翻譯成多國語言出版，獲「紅樓夢獎」的決審獎和台灣文學館的「金典獎」。在歐美編劇和執導過多齣前衛劇場，是臺灣小劇場的先驅人物之一。駐外媒體的工作，包括為《法蘭克福簡訊報》及《南德日報》特約撰述。親身踏足戰爭現場，訪問全球多位政治領袖，發表獨步全球的政治及軍事新聞。編導的《愛上卡夫卡》(2019) 曾獲金馬獎WIP MM2創意獎並入圍國際影展最佳編劇。最新小說力作《布萊梅失蹤》即將出版。

－　辦理單位　－

主辦單位：國立陽明交通大學藝文中心
洽詢電話： (02)2826-7000 轉 65299
※ 主辦單位保留更動活動內容之權利。

微觀電影史：手繪電影海報的圖像策略

ThiCinema in Paint: The Visual Strategy of Film Posters

◆ 活動內容

講師：陳雅雯  
主持：蒲鋒
工作坊時間：2022. 5/9(一) 1730-1920
地點：陽明大學知行樓1樓 藝空間 / 線上參與
報名方式：免費、微觀電影史：手繪電影海報的圖像策略 演講報名表單
報名截止日期：即日起至額滿為止

◆ 演講連結：https://nycu.webex.com/nycu/j.php?MTID=md6042b41e1c5f1a6adf8440549800579

◆ 演講綱要

在今日的數位時代，每時每刻，有無數的類比媒材物件正在消失：膠捲、磁帶、海報、紙本手稿檔案。已經很難去追想，在影史黃金時代，觀眾對一部電影的想像，竟從海報開始。

電影以連動的影格，推展敘事；海報則以單幅畫面，凝結敘事，當中的人物集成和場景安排是理想化狀態，因此手繪海報比攝影劇照更鮮活靈動、更具質感溫度，也值得我們回望和珍藏。

本講將從海報的風格變化，觀察電影類型的多元特色，以台灣戰後和非洲迦納為實例，探討電影海報在浮誇、荒謬的表象之下，如何承載庶民文化的生猛叛逆內涵。

◆ 講者

陳雅雯，文化工作者。中央大學藝術學研究所碩士，碩士論文為《陳子福電影海報研究》，英國倫敦大學伯貝克學院人文與文化研究博士，研究領域為視覺文化與早期電影。曾任翻譯、資深廣告文案。現居歐洲，任職歷史博物館教育推廣組。2022年國家影視聽文化中心〈島嶼江湖—手繪武俠海報展覽〉顧問。

－　辦理單位　－

主辦單位：國立陽明交通大學藝文中心
洽詢電話： (02)2826-7000 轉 65299
※ 主辦單位保留更動活動內容之權利。

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行動哲思：「接觸即興」中的我

Thinking in Movement: A Contact Improvisation Workshop

工作坊日期：2022. 3/16, 3/23, 4/13, 4/27, 5/4, 5/11, 5/18, 5/25, 6/1, 6/8, 6/15, 6/22
工作坊時間：週三 19:00 - 21:30
工作坊地點：(陽明校區) 知行樓1樓 /藝空間
上課方式：免費、報名入場
報名傳送門：https://reurl.cc/rQ2vkx

「接觸即興」源於20世紀70年代美國，乘著後現代主義浪潮打破舞蹈及動作的主流觀念，乃影響當代舞蹈至鉅的後現代身體探索。歐美各大當代舞團入團必備技，竟又如此平易近人、老少咸宜。其不僅是肢體語彙，更重要是背後之哲思、概念與肢體觀。「接觸」言下之意必須至少有兩人共舞，「即興」代表的是無預設動作。這兩個特點使得「接觸即興」的樣貌與其他舞蹈流派很不一樣，強調一種內觀與覺察的能力。這個內觀的「我」所面對的是一個多變又充滿變化的處境。在實踐「接觸即興」技巧與人共舞時，除由另一角度切入舞蹈亦是學習了解關於「我」的另一種收獲。

即興就是無法事先知道要跳什麼，舞蹈只有在跳的當下才產生。知覺是我們與生俱來的感官能力。這些覺察差異的能力可以經由不斷訓練提昇。「接觸即興」不僅是在肢體能力的訓練，更重要的是其背後所蘊含身體覺察的概念。「我」和「非我」之間，是一個由出生即開始的交互作用。經由覺知經驗建立起一個邊界，劃出「我」的同時，「非我」就產生。這個「我」與「非我」在語言前已形成，乃一個以身體行動為源的知覺建構。這個關於「我」的身體原初建構過程，年代久遠到似乎連殘存記憶也沒有，但在即興過程中卻可以召喚回來一個「動思行動哲思：「接觸即興」中的我」的發現，一個多重身份分裂的整合。「見山祇是山。見水祇是水」，那是一種任意進出於行動中消失的「我」，而能保持自在的境界。這消失不是忘「我」，乃是在意識滿滿的身體覺察中一份流動轉化的臨在。在「接觸即興」中兩人共舞公平地分享彼此的「我」，一切在「接觸點」交匯、追隨。

這次駐館共12次課，可歸納為五個單元，將由「我」的知覺現象切入「接觸即興」的實踐，以現象學態度在不可分割的整體運動中，每單元將聚焦於一個主題。期待能透過本次駐館期間這課程安排，提供參與者一個進入「接觸即興」豐富多釆的肢體世界及思維的渠道。

▌課程大綱

▌認識舞團

古舞團成立於1993年，由編舞家古名伸所創立，目的在從事現代舞的創作及發表，演出足跡遍及台灣、香港、美國、澳洲、法國、英國及中國等地。除了現代舞的創作演出之外，舞團自創團以來就積極地推廣即興舞蹈表演及「接觸即興」的舞蹈方式與觀念，也成為台灣唯一以此種表演藝術形式作專業演出的團體。

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－　辦理單位　－

主辦單位：國立陽明交通大學藝文中心
洽詢電話： (02) 2826-7000 分機65299
※ 主辦單位保留更動活動內容之權利。

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第三屆藍花楹文學獎與攝影獎得獎作品展

The 3rd Jacaranda Literary and Photography Awards Exhibition

藍花楹文學獎攝影獎為過往合校前國立陽明大學之校級獎項，每年於十二月底至隔年二月徵件，在校生皆可投稿。文學獎有新詩、散文、小說三類，攝影獎不限主題。獲獎作品皆會於陽明藝空間展示，並印製成冊以茲流傳與紀念。

過往兩屆藍花楹文學獎的小說組首獎，皆代表學校進入印刻舉辦的超新星文學獎競賽，並從全國大專院校小說首獎作品中脫穎而出，展現出學生豐沛的創作能量。 2021年辦理徵件期間適逢合校，亦有多位交大校區同學參賽，獲得極佳迴響。

111年二月，陽明與交通兩校區將同步展示第三屆文學獎與攝影獎得獎作品，歡迎教職員、師生、及各界同好前來參觀交流。往後之獎項將加入短片製作一項，期待往後國立陽明交通大學的學生能開展出更多的藝文枝枒，呈現兩校區相互傳承、開創與融合的精神。

【開幕典禮資訊】

開幕典禮｜
2022/02/17 @ 陽明校區知行樓一樓藝空間
09:30 開始入場
10:00 開幕典禮
10:40 開幕舞蹈表演

報名連結｜https://reurl.cc/Wkd6rZ

【展覽資訊】

展覽日期｜2022/02/16 - 03/02
開放時間｜週一到週五 9:00 - 17:00

展覽地點｜
陽明校區_藝空間（知行樓一樓）
交大校區_藝文空間前廊（浩然圖書館B1）

交通資訊｜https://arts.nycu.edu.tw/about-us/traffic/

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－　辦理單位　－

主辦單位：陽明交通大學藝文中心
贊助單位：交大校友總會、財團法人交大思源基金會

NYCU Workshop : ART CRITICISM WRITING

本活動有幸邀請到數位藝術基金會的藝術總監—王柏偉老師擔任主講，並將藉由王老師在數位科技藝術、科技文化策略、美術館與博物館領域多年的研究與實務經驗，帶領同學們思考藝術在當代數位科技下發展以及相關議題。

除了實際參觀展覽，同學們也能在展後自由選擇練習撰寫短篇藝評，並由老師給予專業意見與回饋，藉此訓練同學們在藝術領域的鑑賞、思辨以及論述能力。

歡迎熱愛藝術、喜歡看展、或是想要增進藝術方面論述能力的同學們報名參加。

關於王柏偉老師｜
數位藝術基金會藝術總監，曾任北美館助理研究員。主要研究領域為媒介理論、當代藝術史、文化與藝術社會學、藝術/科學/科技（AST）。與人合譯有Niklas Luhmann所著《愛情作為激情：論親密性的符碼化》（台北：五南）

【活動時程】
👉 11/16 (二) 15:00-17:00 看展｜關渡美術館
集合地點：關渡美術館門口
（112台北市北投區學園路1號）

👉 11/18 (四) 13:30-15:00 講座｜論藝評在當代的角色
地點：陽明校區藝文中心
（112 台北市北投區立農街二段155號 知行樓前棟一樓藝空間）

👉 11/21 (日) 15:00-16:30 看表演｜李明潔作品《 轉，看看有沒有什麼好地方 》
集合地點：「上樓左轉」
（臺北市大同區西寧北路79-3號3樓）

👉 11/22 (一) 18:00-19:30 看展｜數位藝術基金會
集合地點：數位藝術基金會門口
（111台北市士林區中山北路六段431-1號號B1）

👉 11/28 (日) 14:00-15:30 看展｜臺北市立美術館
集合地點：臺北市立美術館門口
（10491台北市中山區中山北路三段181號）

【報名傳送門】：https://forms.gle/hdRR4CXuzjwsEtPv7

*本活動各場次需於開始時間10分鐘前自行於場館門口集合。
*若各場次當天有任何問題，請洽 陽明校區藝文中心（電話：02-2826-7000 #65299）

The Body Film Festival

身體電影節是陽明校區藝文中心的新嘗試，以影院級電影放映加上深度映後講座的方式，多方面思考現代性丶身體丶和電影媒體的關係。今次參與影展的電影包括《將軍號》(The General, 1926) 丶《橡皮頭》(Eraserhead, 1977) 丶《超速性追緝》(Crash, 1996) 丶《記憶拼圖》(Memento, 2000) 丶《切膚慾謀》(The Skin I Live In, 2011) 共五部在影史堪稱為經典的電影。

西方的身體觀念，在經過十九世紀短短一百年間有了劇烈變化。在十九世紀初的醫學觀念裡，身體僅被視為是難以參透、充滿謎團的物體，但隨著科技的進步，物質身體漸漸轉變成可穿透、可化驗、可監測的微觀式「科學化」身體。而二十世紀初電影的發明和後來的盛行，也剛好乘著這身體快速「科技化」的時候出現。本次參展電影除了呈現這類身體相關的一般議題外，也進一步探討電影媒介如何與身體觀互相交集，並構築成甚麼樣的主體性。本次電影節帶領同學們反思，在這些不同時期、類型的電影中，有沒有關於身體的共通觀念，又有沒有呈現出任何啟發性的變化？

本次映後座談講師為來自國立陽明交通大學以外的電影學者，皆為一時之選。精彩的電影加上深度座談，除了提升與會者感觀與智性，也為原本已是優秀的博雅教育增添亮點，令人期待。

👉 策展人：
勞維俊 副教授（陽明校區藝文中心主任兼視覺文化研究所所長）

👉 映後座談講者：
11/22｜蒲鋒（影評人）
11/23｜何重誼（輔仁大學法文系副教授）
11/24｜鄭如玉（逢甲大學外文系副教授）
11/29｜廖偉棠（香港詩人、作家）
11/30｜王君琦（國影中心執行長）

👉 活動排程：
11/22 (一) 18:00
影片放映《將軍號》(Buster Keaton, 1926)｜映後座談

11/23 (二) 18:00
影片放映《超速性追緝》(David Cronenberg, 1996)｜映後座談

11/24 (三) 18:00
影片放映《記憶拼圖》(Christopher Nolan, 2000)｜映後座談

11/29 (一) 18:00
影片放映《橡皮頭》(David Lynch, 1977)｜映後座談

11/30 (二) 18:00
影片放映《切膚慾謀》(Pedro Almodóvar, 2011)｜映後座談

👉 活動地點：
11/22-11/24 陽明交大 陽明校區｜知行樓1樓藝文中心（藝空間）
11/29-11/30 陽明交大 陽明校區｜知行樓2樓 201教室

👉 活動網站：
https://chihyinglee738108.wixsite.com/nycufilmfestival
*本網站建議以電腦版瀏覽器觀看、縮放率調整為100％

👉 報名傳送門：
https://forms.gle/DP2SF6jHFgMAr1Hm6

聯絡人：陽明校區藝文中心
電話：02-2826-7000 分機 65299

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【書之參贊與超越：藝術家的書】聯展

Artists' Books: Mediating Heterogeneity

－　展覽介紹　－

「藝術家的書」(Artists' Books)乃由多種不同專業領域、學術門類、哲學概念所交會的當代藝術創作形式，其樣態隨時代背景之轉折而變化，其著眼點與意涵也各異。

源起於1960至70年代之間，「藝術家的書」最初是為了記錄難以保存及典藏的觀念藝術、藝術計劃、表演藝術，而以文件檔案或展覽目錄的形式首度現身歐美。展冊目錄除了紀錄作品本身，也記載著作品展呈的時間和空間，豐富了瞭解作品的向度，成為新的書籍類型。直至80年代後，「藝術家的書」逐漸分支出Clive Phillpot所說的可看、可閱讀、可觀賞或觸摸的藝術創作書。

有些「藝術家的書」是獨一的原作，有些則透過網路或印刷進行複本傳播。它可能是書物件(book objects)、文學書 (literary books)、書藝術/書作品 (book art / bookworks)，或是難以歸類，充滿異質性的書藝術實驗。

若借用德勒茲(Deleuze)的話，在「書」和「藝術家」兩個原本不見得相干的點，透過穿越兩點間所展開的「抽象之線」，滋生出思想與創作動能。「書」與「藝術家」跨過物件與人的區辨，相互動員、鬆動、逃逸、越界、流變，與異質共存，成為自我解疆域化的行動。

因此，「書」跨出傳統的定義，不再停留在資訊或內容的載體；藝術家以創作為路徑，對「藝術」與「書」進行思想實驗，形成皺褶，交疊互滲，朝變異的概念前進，進行藝術的叛逃與生產。

本次由國立陽明交通大學應用藝術研究所、視覺文化研究所、藝文中心 (陽明校區) 聯合策劃的「藝術家的書」聯展，邀請了應藝所師生、陽明交大校友與國內外多名藝術家參展。四十餘件作品，包括馬塞爾 · 杜象的作品〈給予〉(Étant donnés) 手稿資料夾之複製品，展現各種材料、技法、形式、品味與想法，是物質、概念、身體感官的交纏物件。在眾聲喧嘩的藝術現場，藝術家經由媒材、藝術手段、哲學思辨，意圖挑戰對書慣有的想法。

從傳統到實驗，「書」的觀念和物質被切碎、混生、重構，凝縮各種異質元素於一處，在撞擊後迸發出擾動的潛能，以擁抱他者的觀點與實驗性手法來顛覆叛離既有的規範，展開藝術與思想的再生產與對話，給出多重樣態的「藝術家的書」。(文 / 賴雯淑・勞維俊)

－　參展藝術家　－

Ho Tam・ Leanne Johnson・Marlene Yuen・Scot Keefer・Tomoyo Ihaya・王佳渝・朱盈樺・江坤森・吳致怡・吳睿哲・呂紹文・呂彦青・巫佳璇・李昇祐・李家瑜・沈君怡・林玟君・孫佳綺・張莉崴・張　懿・梁佑謙・梁意琳・梁瀚云・陳姝里・勞泓理・游婷雯・湯景光・黃詩婷・劉思妤・劉培安・劉群禹・蔡胤勤・賴　克・賴雯淑・賴聖芸・賴銘哲

－　展覽資訊　－

展覽日期｜2021/12/02～12/24
展覽地點｜陽明交通大學藝文中心 陽明校區藝空間（知行樓一樓）
開放時間｜週一到週五 9:00-17:00

開　幕｜12/02(四) 12:10
座談會｜12/02(四) 13:40-16:00
開幕活動頁：https://fb.me/e/1eB1rLoPu

✸ 「越界叛逃—藝術家・書」座談會

開　幕｜12/02(四) 12:10
座談會｜12/02(四) 13:40-16:00

主持人｜賴雯淑・勞維俊・王柏偉

與談人：
詩人・王小苗 Miao Wang
藝術家・張紋瑄
插畫家 / 設計師・ 陳姝里
插畫家 / 繪本作家・三木森
藝術家書籍文獻庫 營運總監 / 策展人・蔡胤勤
台北教育大學文創產業系 助理教授・朱盈樺

✸ 官網｜https://artistbooks.web.nycu.edu.tw

－　參觀資訊　－

開放時間：週一～週五 09 : 00 – 17 : 00
展場地址：11221 台北市北投區立農街二段155號 陽明交通大學藝文中心(陽明校區) 藝空間（知行樓一樓）
更多詳情按讚追蹤 FB 粉專：NYCUArtsCenter
洽詢電話： 02-2826-7000 分機65299

－　辦理單位　－

主辦單位：國立陽明交通大學藝文中心、應用藝術研究所