藝文表演

Ming-Feng Hsin Violin Recital

演出時間：2025/12/03 (三) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 / 學生活動中心二樓 (新竹市大學路1001號)
票       價：學生150、全票300
購票傳送門：年代售票系統 連結確認中
分級：建議年齡 7歲以上

辛明峰小提琴演奏會

Ming-Feng Hsin Violin Recital

▌演出者

小提琴、指揮家／辛明峰 Ming-Feng Hsin
鋼琴家／辛幸純 Giselle Hsin

出生於台灣台南的旅美小提琴家辛明峰，此次音樂會象徵著一場尋根與傳承之旅。1970 年代，他與林昭亮、胡乃元並列為「台灣小提琴之母」李淑德教授最傑出的門生之一。音樂會以巴赫《E 大調無伴奏小提琴組曲》作為開場，向啟蒙恩師李淑德致敬。他回憶道：「當時雖然只學習了前兩個樂章，卻留下了深刻的印象。」

隨後的曲目包含炫技性極高的小提琴作品與撩人心弦的小品，引領聽眾進入小提琴多采多姿的世界。這象徵著辛明峰當年初試啼聲便嶄露頭角、少年得志，更因緣際會受到小提琴大師梅紐因（Yehudi Menuhin）賞識，開啟了他在英美兩地燦爛輝煌的演奏生涯。

音樂會下半場則由曠世之作——理查・史特勞斯的小提琴與鋼琴奏鳴曲壓軸登場。辛明峰曾於紐約大都會歌劇院管弦樂團任職長達 24年，對史特勞斯著名的歌劇語彙可謂熟稔至極。此次演出不僅展現其深厚音樂底蘊，也象徵著他與妹妹辛幸純將旅外所累積的音樂涵養，傳承給台灣二十一世紀的新世代。

▌演出曲目

巴赫：E 大調第三號無伴奏小提琴組曲，作品 1006
克萊斯勒：浦亞尼風格的前奏曲及快板
帕噶尼尼：《24 首隨想曲》第十一首
龐賽／海飛茲：《小星星》
薩拉沙替：哈巴奈拉舞曲
理查・史特勞斯：降 E 大調小提琴奏鳴曲，作品 18

Time: 2025/12/03 (Wed.) 19:30
Location:  NYCU Music Performance Hall (Guangfu Campus), 2nd Floor, Student Activity Center
Ticket: 150、300  連結確認中

Ming-Feng Hsin Violin Recital

Violin／Ming-Feng Hsin
Piano／ Giselle Hsin

Hailed by the Scotsman as “destined to be one of the giants of the next generation” after winning the first prize at the Glasgow International Violin Competition at age 15, Ming-Feng Hsin has enjoyed a unique and rich journey as a multifaceted musician.  He has lived through roles as a child prodigy, soloist, chamber musician, orchestra musician, and conductor.  He was discovered by Yehudi Menuhin and came down the lineage of both Menuhin and Ivan Galamian.  As a prize winner at the International Montreal Competition, he later also won a position as First Violinist in the Met Opera.  The program in this recital includes the most dazzling violin virtuoso pieces, as well as the epitome of Romanticism - the Sonata for Violin and Piano by Richard Strauss, whose operatic world Ming-Feng is so familiar with.

▌PROGRAM

J. S. Bach: Partita No. 3 in E major for Solo Violin, BWV 1006
Fritz Kreisler: Preludium and Allegro
Niccolò Paganini: Caprice No. 11
Manuel Ponce / Jascha Heifetz: Estrellita
Pablo de Sarasate: Habanera
Richard Strauss: Sonata in E-flat Major for Violin and Piano, Op. 18

▌演出者簡介

小提琴、指揮家／辛明峰 Ming-Feng Hsin

鋼琴家／辛幸純 Giselle Hsin

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

The Sound of Tokyo Jazz

演出時間：2025/11/13 (四) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 / 學生活動中心二樓 (新竹市大學路1001號)
票       價：學生150、全票300
購票傳送門：年代售票系統 連結確認中
分級：建議年齡 7歲以上

▌演出者

薩克斯風／大山日出男  
鋼琴／武藤勇樹
低音提琴／林煒盛 
爵士鼓／落合誠治

東京爵士之聲－大山日出男四重奏

來自東京的靈魂之聲，躍動陽明交大舞台！

當代薩克斯風巨擘——大山日出男 領軍日本爵士樂全明星陣容，重磅登台！本場音樂會將傾情詮釋源自紐約東岸的經典咆勃樂（BeBop），這種樂風自20世紀中葉傳入日本後，歷經近百年的吸收、轉化與內化，早已融入日本爵士文化，發展出獨具一格的聲音語彙與文化厚度。

演出曲目除了重現 Hard BeBop 黃金時期多位傳奇大師的經典之作，也將帶來大山教授個人的原創爵士作品，展現其深厚的音樂造詣與獨特風格。因父執輩與台灣的深厚淵源，大山教授對台灣懷有真摯情感，並期望透過音樂搭建台日文化交流的橋樑，讓節奏與旋律拉近彼此的距離，激盪跨文化的共鳴。

這是一場超越國界的聲音旅程，現場演奏熱力四射、靈魂直擊——無論你是爵士樂迷，還是初次接觸，都將深深著迷。讓我們一起，在音符中自由搖擺，感受 J-Jazz 的極致魅力，享受專屬於你我的爵士時光！

▌演出曲目

紅酒與玫瑰的日子
哈密瓜島
快樂之歌
只有夏天知曉
巨大的腳步
未定之曲
以靈魂之名
薑餅男孩
漠不關心
世事難料

The Sound of Tokyo Jazz - Oyama Hideo Quartet

Time: 2025/11/13 (Thu.) 19:30
Location:  NYCU Music Performance Hall (Guangfu Campus), 2nd Floor, Student Activity Center
Ticket: 150、300 連結確認中

The Soulful Sound of Tokyo Ignites the Stage at NYCU!

Widely considered one of the greatest Japanese jazz musicians alive today, alto saxophone virtuoso Hideo Oyama has been a leading figure in the Japanese jazz scene for several decades. Teaming up here with a dynamic quartet of top jazz musicians from Japan, and featuring New York-based Taiwanese bassist WeiSheng Lin, this rare international concert will present a diverse set of jazz at the highest level.

This concert will feature both classic works from the golden age of Hard BeBop and original compositions by Professor Oyama, revealing the depth of his musical language shaped by decades of cultural and stylistic fusion between East and West.

With deep family roots in Taiwan, Professor Oyama holds sincere affection for the island. He envisions this performance as a bridge for cultural dialogue between Japan and Taiwan, where rhythm and melody transcend borders and connect souls. Join us in swinging through sound, feeling the irresistible charm of J-Jazz, and sharing a jazz moment that’s uniquely ours.

▌PROGRAM

Days of wine and roses
Cantalope island
A Felicidade
The summer knows
Giant Steps
Dime tea
Con alma
Gingerbread boy
How insensitive
Just one of those things

▌演出者簡介

薩克斯風／大山日出男  (日本) Oyama Hideo

鋼琴／武藤勇樹 (日本) Muto Yuki

低音提琴／林煒盛 (台灣) Wei-Sheng Lin

爵士鼓／落合誠治 (美國) Seiji Ochiai

※ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

SAY OH Puppet Theater

演出時間：2025/11/22 (六) 14:30
演出地點：陽明交大演藝廳 / 學生活動中心二樓 (新竹市大學路1001號)
入場方式：免費、報名入場  (10/22(三) 12:00開放網路報名)
報名傳送門：待確認
分級：建議年齡 7歲以上

戲偶子劇團『以帝國為名--福爾摩沙植物發現啟航』

「以帝國為名--福爾摩沙植物發現啟航」是劇團以台灣「自然史」演出為新方向的創作。採自19世紀歐美帝國自然資源探索與殖民擴張時代，以來台灣從事植物調查與商業經營的外國人為故事創作的台灣植物故事。

包括1854年第一位上島調查蓪草的植物獵人福鈞，1856到新竹香山調查樟腦產業的斯文豪，以及1860年代起分別在台灣南北從事之樟腦及烏龍茶商業經營的必麒麟與陶德，1881年以自然書寫風格歌詠台灣山林自然美的漢考克等，期望藉由這些植物探索史來敘述台灣在世界植物相中的重要地位。

除了台灣自然史外，故事另一特色是融入劇團在發想過程中的創作思緒。以劇團團長雕刻的戲偶來涉入故事情節，讓戲偶由『粗胚』，隨劇情影響開始『上色』、『描繪五官』的幻化過程，跟各自為不同探索目的來台的外國人互動，在真實歷史與奇幻創作的真偽思辨中，呈現創作者面對台灣自然史的再認識與省思。劇末所有外國人歷史任務完結，離開台灣，故事轉折到1895年日治時期，植物學家川上瀧彌與森丑之助等人登場，為二部曲故事揭開序幕。

SAY OH Puppet Theater

"In the Name of Empire: The Botanical Voyage to Formosa"

Time: 2025/11/22 (Sat.) 14:30
Location: NYCU Music Performance Hall (Guangfu Campus), 2nd Floor, Student Activity Center
Ticket: Free admission 
Sign Up: 待確認 (2025/10/22 Wed. 12:00 Open URL)

"In the Name of Empire: The Botanical Voyage to Formosa" is a theatrical journey into Taiwan’s 19th-century natural history. Based on foreign explorers’ botanical missions—such as Fortune, Swinhoe, Dodd, and Pitkin—the play blends real history with creative puppetry. Puppets transform on stage, reflecting Taiwan’s evolving identity and its key role in global botanical discovery. The story ends as Japanese colonial botanists arrive, opening a new chapter.

▌演出團隊簡介

※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

FuYu Chamber Ensemble

▌演出者

富瑜室內樂團
小提琴／王建堂
單簧管／謝介豪
鋼琴／王文娟

演出時間：2025/11/18 (二) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 / 學生活動中心二樓 (新竹市大學路1001號)
入場方式：免費、報名入場  (2025/10/18 (六) 12:00開放網路報名)
報名傳送門：待確認
分級：建議年齡 7歲以上

音樂風味鍋 - 三重奏的味蕾饗宴

本次富瑜室內樂團演出將融合多元類型的風格，從古典樂派橫跨至二十世紀，宗旨是希望能夠帶給聽眾輕鬆好聽且具有深度的古典音樂。包括經典古典樂派風格的貝多芬作品11單簧管三重奏（結合當時傳唱度極高的歌謠）；以及普朗克根據劇作家阿努伊的同名喜劇 所作的音樂【城堡的邀約】，樂曲風格充滿了機智優雅與普朗克輕盈迷人的旋律與和聲創作特色，也帶領聽眾進入戲劇與音樂兩相結合的世界；此外也有中亞地區帶有民族音樂風的哈查都量單簧管三重奏，樂曲的神祕聲響與滂礡的氣勢皆為特色；同時富瑜室內樂團的三位音樂家也分別會為各位聽眾帶來個別獨奏作品的演出。

富瑜室內樂團創團之宗旨之一，即是發展在地的文化藝術，因此我們在這場音樂會中，引入了黃輔棠老師的作品【俠之大者】鋼琴三重奏，把金庸的武俠元素與音樂做結合；另更委請作曲家李翰威為本團改編1963年電影【梁山伯與祝英台】中的配樂精彩橋段，期待帶給聽眾不一樣的聆聽視野與享受。

▌演出曲目

貝多芬：鋼琴三重奏，作品11
普朗克：城堡的邀約，作品138（選段）
普朗克：單簧管奏鳴曲，作品184 第二樂章
普朗克：小提琴奏鳴曲，作品119 第三樂章
德布西：快樂島
黃輔棠：《俠之大者》鋼琴三重奏
李翰威/ 改編《梁山伯與祝英台》電影主題曲（選段）：十味藥引、哭靈
哈察都量：給單簧管、小提琴與鋼琴的三重奏，第三樂章

Time: 2025/11/18 (Tue.) 19:30
Location:  NYCU Music Performance Hall (Guangfu Campus), 2nd Floor, Student Activity Center
Ticket: Free admission 
Sign Up: 待確認  (2025/10/18 Sat. 12:00 Open URL)

FuYu Chamber Ensemble - The Art of Trio

Violin／Chien-Tang Wang
Clarinet／Chieh-Hao Hsieh
Piano／Wen-Chuan Wang

The upcoming performance by the Fuyu Chamber Ensemble will feature a diverse range of styles, spanning from classical to 20th-century music. The goal is to provide audiences with classical music that is both enjoyable and deeply meaningful. The program includes Beethoven’s Trio for Clarinet, Op. 11, which blends classical elegance with widely popular folk melodies of its time; Francis Poulenc’s Invitation to the Castle, inspired by playwright Jean Anouilh’s comedy, showcases his signature wit, graceful harmonies, and charming melodies, inviting audiences into the world where theater and music intertwine.

Additionally, there will be a clarinet trio by Khachaturian with distinctive Central Asian folk influences, characterized by its mysterious tones and grand, dramatic energy. The three musicians of the ensemble will also present individual solo performances.

One of Fuyu Chamber Ensemble’s founding principles is the promotion of local arts and culture. In this concert, the ensemble will introduce The Chivalrous Hero, a piano trio by Fu-Tong Wong, which blends elements of Jing Yong’s martial arts novels with music. Furthermore, composer Han-Wei Lee has been specially commissioned to arrange segments from the soundtrack of the 1963 film The Love of Liang Shanbo and Zhu Yingtai, offering audiences a fresh and unique listening experience.

▌PROGRAM

L. v. Beethoven: Piano Trio, Op. 11
F. Poulenc: L’invitation au château, FP 138 (Excerpts)
F. Poulenc: Clarinet Sonata, FP 184, 2nd Movement
F. Poulenc: Violin Sonata, FP 119, 3rd Movement
C. Debussy: L’isle joyeuse
Fu-Tong Wong: Variations for Piano Trio “The Chivalrous Hero”
Butterfly Lovers Film Theme (Excerpts): Ten Prescriptions, Mourning the Spirit - Arr. by Han-Wei Lee
Khachaturian: Trio for Clarinet, Violin and Piano, 3rd Movement

▌演出者簡介

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※ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

演出時間：2025/09/25 (四) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 / 學生活動中心二樓 (新竹市大學路1001號)
入場方式：免費、報名入場  (2025/8/25 (一) 12:00開放網路報名)
報名傳送門：待確認
分級：建議年齡 7歲以上

《傳奇為師》唐佳迎鋼琴獨奏會

當代與歷史交織的琴音之旅——

本場音樂會以傳奇鋼琴家迪努・李帕第（Dinu Lipatti）的藝術為靈感核心，匯聚四位作曲大師的精粹之作，重現他未竟的聲音足跡。從李帕第曾演奏卻未留下錄音的舒曼《狂歡節》與巴哈《觸技曲》，到法蘭克・馬丁專為他量身打造的《前奏曲》，再延伸至與其音樂美學共鳴的杜提耶《鋼琴奏鳴曲》選段，曲目巧妙串聯古典與現代、經典與創新。

這不僅是一場音樂會，更是一場跨越時空的對話——融合研究與實踐，展現當代演奏者對傳統的回應與對未來的前瞻。誠摯邀請您共赴這場盛宴，一同傾聽李帕第精神的回響，感受音符中閃耀的詩意與深度。

▌演出曲目

巴哈：G 大調觸技曲，BWV 916
法蘭克・馬丁：前奏曲
舒曼：狂歡節，作品 9
杜替伊：聖詠與變奏 (選自鋼琴奏鳴曲)

Time: 2025/09/25 (Thu.) 19:30
Location: NYCU Music Performance Hall (Guangfu Campus), 2nd Floor, Student Activity Center
Ticket: Free admission 
Sign Up: 待確認  (2025/8/25 Mon. 12:00 Open URL)

Making a Legendary Artist into a Teacher

Piano／Bella Tang

Inspired by the art of Dinu Lipatti, Bella Tang explores how performers engage with historical legacies in shaping their own artistic journeys. She presents Schumann’s Carnaval (which Lipatti performed but never recorded), Frank Martin’s Preludes (composed specifically for him), and Choral et Variations from Dutilleux’s Piano Sonata—a work that, for her, seems to live in his shadow. Emphasizing both research and performance, the recital offers a personal response to tradition.

PROGRAM

J. S. Bach: Toccata in G Major, BWV 916
Frank Martin: Preludes
Robert Schumann: Carnaval, Op. 9
Henri Dutilleux: Choral et variations from Piano Sonata

▌演出者簡介

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

《泡泡色地帶》校園演出

Bubbly Sunken Place

演出時間：2025/05/10 (六) 14:30-16:00、18:00-19:30 (共兩場次)
演出地點：光復校區 學生活動中心二樓聯誼廳 (新竹市大學路1001號)

報名傳送門：https://reurl.cc/OY0rE9

21世紀上半葉，自由的性、平等的性別，似乎已是理所當然，交友軟體讓建立關係更便利簡單，但窩藏於其中的偷拍與性暴力卻好像難以見光。發展自大稻埕單人表演競賽的優勝作品《十九二十》，由表演者張采軒與導演林頎姍共同創作的獨角戲，以表演者個人的約炮經驗為創作素材，穿梭於老婆婆、此刻的自己與童年之間，來回照看一段段的液態之愛殘留於自己身上的痕跡：如果我們已經夠自由平等，這些傷是從哪裡來的？這可能是愛嗎？

更多演出資訊，
https://gluttonstheater.com/work/bubbly_sunken_place/

注意事項：

1. 每場次觀眾數有限，額滿後該場次選項將關閉。 
2. 本演出自由入席，席地而坐，現場提供部分椅凳。
3. 請詳記報名場次時間，於開演前20分鐘至前台報到。
4. 演出觀眾席次有限，若您報名後有事無法出席，敬請聯繫告知。

＊有關本製作的最新消息，敬請關注饕餮劇集粉絲專頁
＊若您有任何演出或票務問題，歡迎來信與我們聯繫：service@gluttonstheater.com 

製作演出｜饕餮劇集 The Gluttons Assemblage
編創演出｜張采軒      
共同編創、導演｜林頎姍
製作人｜林欣怡          
執行製作｜簡郁庭
燈光設計｜王宥珺      
燈光設計執行｜簡芳瑜      
燈光執行｜程楚心
舞台設計｜張皓媛      
音樂統籌｜吳思嫺（Star Wu）
平面設計｜六六          
社群網路宣傳｜張晏綸

▌借物工作坊

你有過網路交友的經驗嗎？不論是透過交友APP（Tinder、Bumble）、社群平台（Facebook、IG、thread）或是線上遊戲，在面對面以前（或者永遠不會見到面），先從網路空間開始認識一個人，對你來說像是什麼？一場冒險？一次惡作劇？一個安心的秘密樹洞？如果把你使用的交友平台顯化成一個實體物件，那會是什麼呢？

＊此工作坊結束後，我們期待向泡之友借物，成為《泡泡色地帶》校園版的一部分。
＊泡之友可以拒絕。

Bubbly Sunken Place

活動時間：2025/03/23 (日) 13:00-17:00
活動地點：光復校區 學生活動中心二樓聯誼廳 (新竹市大學路1001號)

報名傳送門：https://reurl.cc/1XDOdQ

▌老年工作坊

在《泡泡色地帶》裡，我假想了一個老年的我，回看自己使用過的種種交友平台。透過「成為老年的身體」，從此刻的愛與痛苦拉出得以遠眺的距離，我害怕老、害怕孤身一人，但若我能老，代表我能繼續活下去，也許能在白髮與皺紋之間得到坦然。

＊此工作坊結束後，我們會將每位泡之友產出的靜態作品佈置於《泡泡色地帶》的演出空間外。
＊泡之友可以拒絕。

● 2025/04/12 (六)14:00-16:00 跨校線上共讀會一

● 2025/04/26 (六)14:00-16:00 跨校線上共讀會二

我們期待建立跨校的線上社群，向泡之友們募集共讀的素材（包含電影、影集、書、podcast、youtube影片等），邀請研究者們一同共讀。從泡之友感興趣的影視聽作品中，照見此刻的我們對建立關係的期待與擔憂。

★ 泡泡俱樂部須知

1. 我們優先歡迎能全程參與的泡之友加入泡泡俱樂部。
2. 泡泡俱樂部不具心理諮商專業，僅能提供相關管道供泡之友參考。
3. 泡泡俱樂部不會要求泡之友暴露隱私，包含個人性別認同、性傾向、性經歷等一切泡之友不願意公開的資訊。
4. 泡之友承諾會盡一切努力保護泡泡俱樂部裡的每一顆泡泡。包含不得未經其他泡之友同意，私下或公開傳閱含有他人的照片、影片、錄音與文字紀錄。

▌我們是誰？

★ 本活動非親子活動，孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！

《靈魂的旅程》橫跨200多年的東西方音樂經典

演出時間：2025/05/14 (三) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 / 學生活動中心二樓 (新竹市大學路1001號)
入場方式：免費、報名入場  (4/14 (一) 12:00開放網路報名)

報名傳送門：https://reurl.cc/eGdekR

▌演出者

木笛 / 梁益彰
女高音 / 吉澤真紀 Maki Yoshizawa
大鍵琴 / 須藤真地子 Machiko Suto

這場音樂會由台灣與日本音樂家攜手合作，採用木笛、女高音與大鍵琴的編制，呈現橫跨巴洛克時期至20世紀的東西方經典聲樂與器樂作品。

西方曲目以巴洛克時期的代表作曲家，如韓德爾、泰勒曼、巴貝爾等人的作品為主，展現該時代的燦爛與永恆之美；東方曲目則選自日本近代知名作曲家山田耕筰、別宮貞雄、武滿徹和細川俊夫的作品，體現濃厚的東方美學與哲思。

音樂會以「歌」與「靈魂」為主題，透過風格與情感各異的聲樂與器樂作品，展現歌的多樣風貌，並透過跨時代作品，探討人類對靈魂本質的深刻追尋，展現東西方音樂的融合之美。

▌演出曲目

泰勒曼：清唱劇《靈魂啊，學會認識自己吧》
細川俊夫：垂直的歌
泰勒曼：〈A大調奏鳴曲〉，選自《12首教學奏鳴曲》
武滿徹：雨夢
山田耕筰：唄
別宮貞雄：櫻花小徑
山田耕筰：松島音頭
巴貝爾：〈前奏曲〉與〈讓我哭泣吧〉，選自《最著名的大鍵琴曲集》
韓德爾：〈我的靈魂被聽見看見了〉，選自《9首德文歌曲》

The Journey of the Soul:
Over 200 Years of Eastern and Western Music Classics

Time: 2025/05/14 (Wed.) 19:30
Location:  NYCU Music Performance Hall (Guangfu Campus), 2nd Floor, Student Activity Center
Ticket: Free admission 

Sign Up: https://reurl.cc/eGdekR (4/14 Mon. 12:00 Open URL)

This concert brings together Taiwanese and Japanese musicians, featuring a combination of recorder, soprano, and harpsichord to present vocal and instrumental works from the Baroque era to the 20th century.

The Western program focuses on Baroque composers like Handel, Telemann, and Babell, highlighting the era’s brilliance and timeless beauty. The Eastern program includes works by prominent Japanese composers Kosaku Yamada, Toru Takemitsu, and Toshio Hosokawa, reflecting a rich Eastern aesthetic and philosophical depth.

Centered on the themes of "song" and "soul," the concert explores the diverse expressions of song through varied styles and emotions, delving into humanity’s profound quest for the soul's essence and celebrating the fusion of Eastern and Western musical traditions.

PROGRAM

Georg Philipp Telemann: Cantata “Seele, lerne dich erkennen”, TWV 1:1258
Toshio Hosokawa: Vertical Song Ib (1995)
Georg Philipp Telemann: Sonata in A Major from Metodische Sonaten, TWV 41:A3
Toru Takemitsu: Rain Dreaming
Kosaku Yamada: Song
Sadao Bekku: Cherry Alley
Kosaku Yamada: Song of Matsushima
William Babell: Prelude and Lascia ch'io pianga, from Suites of the Most Celebrated Lessons
Georg Friedrich Handel: ‘Meine Seele hört im Sehen’, HWV 207 from 9 German Arias

▌演出者簡介

木笛 / 梁益彰

女高音 / 吉澤真紀 Maki Yoshizawa

大鍵琴 / 須藤真地子 Machiko Suto

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

《舌燦蓮花》漢霖民俗說唱藝術團

Plausible Lotus Tongue

演出時間：2025/05/06 (二) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 / 學生活動中心二樓 (新竹市大學路1001號)
入場方式：免費、報名入場  (4/06 (日) 12:00開放網路報名)
報名傳送門：https://reurl.cc/04Z5K6

▌演出者

王振全、張春泉、錢君銜、賈祥國、謝湘翊

民國114年是農曆的「蛇」年，特別推出應景節目《舌燦蓮花》。「舌燦蓮花」用來形容一個人口齒伶俐，能言善道，說話如蓮花般動聽，讓人樂於接受。

「漢霖民俗說唱藝術團」將於2025年迎來40歲的生日。《舌燦蓮花》節目內容豐富，包含相聲、戲劇、雙黃等元素，藝員們各展所長，只為了爭「誰的口才更出色？」「誰說得更精彩？」同時，以最擅長的表演形式和精心編排的節目內容，證明自己「舌燦蓮花」！

▌演出段子

對口相聲：【口吐蓮花】
文學相聲：【詩情畫意】
時代相聲：【蛇年談蛇】
竹板快書：【小白蛇傳】
台語相聲：【喊玲瓏賣什(蛇)細】
雙黃：【魯蛇翻身】

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Plausible Lotus Tongue

Time: 2025/05/06 (Tue.) 19:30
Location:  NYCU Music Performance Hall (Guangfu Campus), 2nd Floor, Student Activity Center
Ticket: Free admission 
Sign Up: https://reurl.cc/04Z5K6 (4/06 Sun. 12:00 Open URL)

Next year, during the Lunar New Year — the Year of the Snake — Hanlin is set to launch its new program, "Plausible Lotus Tongue." This phrase describes speech as beautiful and graceful as a lotus flower—clever and pleasant to hear.

In 2025, Hanlin Folk Arts Storytelling Troupe will celebrate its 40th anniversary! The "Plausible Lotus Tongue" program is rich in content, featuring crosstalk, drama, and a double act. Actors will showcase their strengths! Who has the best eloquence? Who speaks most eloquently? Beyond that, everyone will prove themselves worthy of the title "Plausible Lotus Tongue"!

PROGRAM

Double Crosstalk: Say Nice Words to People
Double Crosstalk: Poetic and Picturesque
Double Crosstalk: What About the Year of the Snake?
Storytelling with Bamboo Clicking: The Legend of White Snake
Taiwanese Crosstalk: To Hawk and Sell Groceries
Two-Man Act: Flip Over! Loser

▌演出者簡介

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

「之間」音樂會

"in between" Concert

演出時間：2025/04/30 (三) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 / 學生活動中心二樓 (新竹市大學路1001號)
入場方式：免費、報名入場  (3/30 (日) 12:00開放網路報名)
報名傳送門：https://reurl.cc/mR0VMA

▌演出者

鋼琴 / 許佳穎

「之間 in between」系列音樂會，鋼琴家許佳穎將以法國作曲家梅湘的《二十個對聖嬰耶穌的凝視》作為系列音樂會的開場，這部由二十首標題樂曲組成的鉅作，深切表達梅湘的天主教信仰，及對聖經的多層次探索。梅湘描述這是「充滿神祕之愛的語言」，它充滿變化，時而強而有力，甚至粗暴，卻又時而溫和柔軟，形成洋溢多重色彩的音樂表現。每個「凝視」都蘊含了作曲家獨特的創作語彙，透過多重色彩的音樂表現，譜寫出神聖之愛的洞見。

▌演出曲目

梅湘：二十個對聖嬰耶穌的凝視

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"in between" Concert

Time: 2025/04/30 (Wed.) 19:30
Location:  NYCU Music Performance Hall (Guangfu Campus), 2nd Floor, Student Activity Center
Ticket: Free admission 
Sign Up: https://reurl.cc/mR0VMA (3/30 Sun. 12:00 Open URL)

One of Olivier Messiaen's most monumental works, "Vingt Regards sur l'Enfant-Jésus" expresses the composer’s deep Christian faith and multi-layered exploration of the Bible. Described by Messiaen as a “language of mystical love,” it features dramatic contrasts from powerful, even violent passages to tender moments, creating a richly colorful musical expression. Each “regard” showcases Messiaen’s unique compositional style and religious insights, a profound musical journey through sound and spirituality.

PROGRAM

Olivier Messiaen: Vingt Regards sur l'Enfant-Jésus

▌演出者簡介

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

Zenith Tour Concert

《2025春唱》韓國 Zenith 人聲樂團

2025 Spring Vocal Festival – Zenith Tour Concert

演出時間：2025/04/24 (四) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 / 學生活動中心二樓 (新竹市大學路1001號)
票       價：學生150、全票300
購票傳送門：年代售票系統

▌演出者

Soprano: LIM HYELIN, 林慧璘
Alto: KIM SEHEE, 金世煕
Tenor: KIM MINGOO, 金民求
Baritone: KIM YANGWOO, 金亮雨
Bass: KIM SEUNG PHIL(Eric Kim), 金昇泌

開場嘉賓／交大友聲合唱團

『韓國頂尖現代阿卡貝拉～Zenith』

「Zenith」意指「人聲是最好的樂器」，成立於2008年的Zenith當今已是韓國現代阿卡貝拉頂尖團隊。Zenith於2015年奧地利格拉茨「vokal.total國際阿卡貝拉大賽」及2014年TCMC台灣國際重唱藝術節「世界盃現代阿卡貝拉大賽」榮獲大獎，為首支於國際大賽中獲獎的韓國隊伍。

Zenith於韓國的教育推廣有極大的引領貢獻，2019年，它被列入小學音樂教科書的現代卡貝拉教學範例。2020年，Zenith為「跑跑薑餅人：烤箱大逃亡」所作的原聲帶《The Ocean: Sorbet Shark's Dream》於YouTube觀看更是突破了130萬次。

▌演出曲目

Circle of Life
제니스 로고송
Beauty & the Beast
Autumn Leaves
신호등
Ditto + Hype Boy
Permission to Dance
관객과 함께
여행
바람이 불어오는 곳
Dancing Queen

※演出曲目由以上選出

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2025 Spring Vocal Festival – Zenith Tour Concert

Time: 2025/04/24 (Thur.) 19:30
Location:  NYCU Music Performance Hall (Guangfu Campus), 2nd Floor, Student Activity Center
Ticket: 150、300

“The pinnacle of Korean popular a cappella”

The Zenith is a five-member mixed vocal band representing Korea. The name signifies that “the human voice is the best instrument.” Formed in 2008, they became the first Koreans to win the “TCMC World Contemporary A Cappella Competition” in Taipei, Taiwan, in 2014 and the “Vokal. Total International A Cappella Competition” in Graz, Austria, in 2015.

Their journey, titled “Asian & European Challenge,” was adapted into the independent film Giant Tree (2016). In 2019, they were featured in elementary school music textbooks as representatives of a cappella. In 2020, their “Sherbet Shark’s Dream” from the popular game Cookie Run: Oven Break surpassed 1.3 million views on YouTube.

PROGRAM

Circle of Life
제니스 로고송
Beauty & the Beast
Autumn Leaves
신호등
Ditto + Hype Boy
Permission to Dance
관객과 함께
여행
바람이 불어오는 곳
Dancing Queen

※We will select the repertoires from the above.

▌開場嘉賓／交大友聲合唱團

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。