藝文表演

HCYCO  Pipa Ensemble Concert

《嫣》2023 新竹青年國樂團琵琶組專場音樂會

Élégante — HCYCO  Pipa Ensemble Concert

演出時間：2023/11/19 (日) 14:30
演出地點：陽明交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
入場方式：免費、報名入場

▌演出者

琵琶 / 陳昱蓉、余檣、孫琬暄、吳奕萱、洪瑄蔓

從獨奏到重奏，從傳統到現代，此場音樂會安排的曲風多變，竹青琵琶組員各個展現其獨奏能力，並透過重奏組合，來體現出琵琶音色的多變與多樣。

此場音樂會也展現青年琵琶演奏者各種不同的演奏風格；並且也積極的與臺灣青年作曲家合作，安排由當今最受注目的全才作曲家任重所譜寫的琵琶三重奏《搖著槳的茉莉小六》，並安排演奏台灣青年作曲家陳冠凱作品《猜院》，此場音樂會還特別邀請馬來西亞作曲家謝文彬為竹青琵琶量身打造琵琶五重奏《思念》，展現琵琶藝術的多元樣貌以及多種的聲響變化。

▌演出曲目

任重：《搖著槳的茉莉小六》
林石城 整理：《思春》古曲
劉德海：《老童》
古曲、楊大鈞演奏譜：《平沙落雁》
沈思揚：《獵歌》
陳冠凱：《猜院》
謝文彬：《思念》（委託創作）

Élégante — HCYCO  Pipa Ensemble Concert

Time: 2023/11/19 (Sun..) 14:30
Location: NYCU Music Performance Hall (ChiaoTung Campus), 2nd Floor, Student Activity Center
Ticket: Free admission

The concert program showcases a diverse range of musical styles, covering solos and ensembles, spanning from traditional to modern. Each member of the HCYCO Pipa section will demonstrate their solo abilities while highlighting the versatile and rich tones of the Pipa through ensemble performances. 

In addition, the concert presents various performance styles of young Pipa musicians and collaborates actively with emerging Taiwanese composers. Featured compositions include “Slowly Rowing On Jasmine Waves,” a Pipa trio by the highly acclaimed and versatile composer Jen Chung, and “Behind the Courtyard” by Chen Kuan-kai. To further showcase the Pipa’s diversity and sonic variations, the concert has invited Malaysian composer Cheah Wen-ping to compose a specially tailored Pipa quintet,  “Lulimai” (Reminiscence), for the HCYCO Pipa Ensemble.

Program

Jen Chung: Slowly Rowing On Jasmine Waves
Lin Shi-Chen: Longing for Love
Liu De-hai: Aged Child
Ancient song, compiled and annotated by Yang Da-jun: Wild Geese Alighting on the Sand
Shen Si-Yang: The Chase
Chen Kuan-Kai: Behind the Courtyard
Cheah Wen-ping: Lulimai

▌演出者簡介

琵琶 / 陳昱蓉

青年琵琶演奏家，現為國立臺灣藝術大學跨域表演藝術研究所博士生。琵琶師事賴秀綢、王明璽老師，由盧梅端老師啟蒙，多次受大陸琵琶名家王范地、李光祖、章紅豔、陳音、趙潔、蘭維薇老師等個別指導。

多次參加世界各地音樂節交流演出，近年積極的參與跨域演出以及學術研究，與臺灣國樂團、新 竹青年國樂團、臺藝大國樂系、臺北市立國樂團附設青年團、台中市客委會國樂團、嘉義民族管弦樂團進行多次的協奏合作，擁有豐富的舞台經驗。

陳昱蓉在舞台上獨具魅力，台風穩健，演奏風格豐富熱情；除了在琵琶演奏不斷的琢磨外，也擁有豐富樂團合奏與絲竹室內樂的經驗，同時陳氏也致力於教學與樂團行政事務，規劃執行多屆的竹塹國樂節系列演出，現為新竹青年國樂團副團長、琵琶聲部首席。

琵琶 / 余檣

青年琵琶演奏家，就讀國立臺灣藝術大學跨域表演藝術研究所博士班，現為新竹青年國樂團團員、樂自慢樂團團員、琵琶雅集 PIPA ensemble 成員，並為臺北、新竹、苗栗等地區多所學校、企業之社團琵琶教師。 10歲由張舒淳老師啟蒙習琴，其後師從鄭聞欣、賴秀綢教授，並由蔡秉衡教授指導完成碩士論文《羅永暉琵琶作品《千章掃》與《逸筆草草》之比較研究》；在學期間亦擔任科技部研究計畫「鍾鼓云乎哉？：台灣文廟釋奠音樂流變」之研究助理、以及多場國樂相關展覽執行，於琵琶演奏、學術研究、音樂行政佈展等角色間轉換自如。近年除了舞台演奏外，更致力於教學工作深入基層及幼齡兒童、為愛樂者推廣國樂；與樂自慢樂團為趨勢教育基金會製作教學定目劇：《慢遊音樂．島語尋聲》，甚獲好評。

余檣演奏風格內斂質樸、細膩流暢、自然且富思考性；曾以獨奏家身份與胡炳旭、李英、劉江濱以及新竹青年國樂團、九歌民族管絃樂團、新竹市立青少年國樂團合作演出多首協奏作品；習琴以來曾多次舉辦個人獨奏會： 2012年《 Urlicht 》、 2015年《墨音之間》、 2018年《秋歌》、 2021年《逍遙遊》。 除了畢生鍾情的琵琶獨奏藝術展現外，未來將持續國樂、琵琶音樂的教學與推廣工作，期許自己以琵琶藝術、學術研究為根，為世界的愛樂者帶來具文氣卻不失溫暖清新風格的演出。

琵琶 / 孫琬暄

屏東人，小學四年級開始接觸琵琶。畢業於國立鳳新高中，目前就讀國立臺灣藝術大學中國音樂學系，現師事賴秀綢老師，曾師事盧梅端老師、李柏玉老師。副修鋼琴，現師事陳倩芬老師，曾師事鄭登琬老師及陳哲文老師。
《獲獎經歷》
2015、 2017 全國學生音樂比賽 國中B組 琵琶獨奏 優等
2018、 2019 衛武營全國音樂大賽 高中A 組 琵琶獨奏 優等
2018全國學生音樂比賽初賽 高中A組 琵琶獨奏 優等
2021全國學生音樂比賽 大專A組 琵琶獨奏 優等第三名

《演出經歷》
2019年於衛武營國家藝術文化中心表演廳參與「野子」演出
2019年與國立鳳新高中國樂團演出「鳳新高中慶祝創校廿七週年音樂會」音樂會中演出琵琶協奏
曲「天祭」

琵琶 / 吳奕萱

2002年10 ⽉⽣於臺 中，國⼩三年級考取⼤雅國⼩⾳樂班，開始學習琵琶，啟蒙於陳沛慈老師。曾在 2015 年全國 ⾳ 樂比賽國 ⼩ A 組琵琶獨奏榮獲全國第⼆名，同年保送雙⼗國中⾳樂班。2018年考取臺中⼆中⾳ 樂班。 2021年考取臺藝⼤國樂系及北藝⼤傳⾳系。現就讀國立臺灣藝術⼤學中國⾳樂學系，師事王琇嫃老師。
《獲獎經歷》
2014年全國學 ⽣⾳ 樂比賽琵琶獨奏 國⼩A 組 第三名
2015年全國學 ⽣⾳ 樂比賽琵琶獨奏 國 ⼩A 組 決賽特優第 ⼆ 名
2016 年全國學 ⽣⾳ 樂比賽琵琶獨奏 國中A 組 第三名
2017年全國學 ⽣⾳ 樂比賽琵琶獨奏 國中A 組 決賽優等
2017年中華民國國樂學會琵琶獨奏 少年組 優等第三名
2018年全國學 ⽣⾳ 樂比賽琵琶獨奏 ⾼中職A組 第 ⼀ 名
2019年全國學 ⽣⾳ 樂比賽琵琶獨奏 ⾼中職A組 決賽優等
2019年中華 ⺠ 國國樂學會琵琶 少年組 優等 第三名
2020年全國學 ⽣⾳ 樂比賽琵琶獨奏 ⾼中職A組 第 ⼀ 名

琵琶 / 洪瑄蔓

臺中市人，畢業於臺中市樹義國小、雙十國中音樂班，現就讀於臺中二中音樂班一年級。主修琵琶，師事黃勝宏老師，副修鋼琴，師事王秀婷老師。
現為新竹市立青少年國樂團琵琶聲部長、新竹青年國樂團團員。
107學年度 臺中市音樂比賽 國小B組 優等第一名 、 全國學生音樂比賽 國小B組 特優第一名
109學年度 臺中市音樂比賽 國中A組 優等第一名 、 全國學生音樂比賽 國中A組 特優第二名
111學年度 臺中市音樂比賽 高中A組 優等第一名 、 全國學生音樂比賽 高中A組 特優第三名

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！

※ 為防範疫情擴大並確保活動順利，進入場館建議自備並全程佩戴口罩入場觀賞。
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

Life Education Speech on Music

經典通識教育講座

生命教育校園音樂演講《用生命寫歌，用音樂說故事》

Melody of Life Story and Storytelling of Music

演出時間：2023/11/15 (三) 13:10 - 15:10
演出地點：陽明交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
入場方式：免費、報名入場

▌演出者

主唱 & 節奏木吉他 / 蘇世揚
Bass & 主唱 & 主合聲 / 周逸凡
打擊樂器、爵士鼓手 & 主唱 & 合聲 / 趙家麟
小提琴 & 鋼琴 / 陳沛彣
大提琴手 / 莊佳音
主奏吉他 & 合聲 / 陳竑道

🍀🍀一場不聽會後悔，聽過會更後悔的音樂演講!您會後悔沒帶全家一起聆聽的生命音樂演講。
適合10歲~90歲的講座音樂會。
🍀🍀此次動員六個團員 (三位音樂碩士，一位美國音樂學校畢業)
🍀🍀這是一場動人的音樂會

也是一場有血有淚生命故事演講
更是一堂生命教育反思課題

非常精彩！
非常感動！
非常震撼！
沒意外，應該會是您這輩子至今聽過最感動的演講暨音樂會。

主講者：台南市立醫院急診部部主任蘇世揚醫師暨玫瑰墓樂團團長

【魏德聖導演、李家同校長、EMI音樂總監彭莒欣等聯合推薦】

以急診醫師的親身見證，講述生命故事，將醫院裡、患者、家屬、癌友、病童的真實案例作為故事背景，化成一首首動人心弦的歌曲，將原創文學以抒情搖滾的方式，呈現給師生。在真誠感人的故事情境中，建立良好的互動氛圍，以從事「生命教育」，效果極佳。凡經歷過的師生皆一致讚賞，心得回饋主動且熱烈。

內容主題包含：生、老、病、死、抗癌、生命鬥士、兒虐、病童、家暴、霸凌、反毒等各項生命議題。

玫瑰墓樂團的團員形象良好，各自從事醫、教、社福等業，音樂素養極高。近期在校園作的「生命音樂巡迴演講」，造成轟動，三年內穫邀200多場演出，屢獲肯定。每一場演出都像首演，我們努力用心，想要盡一份心力，改善社會風氣，更提升學生的生命素質。

▌演出曲目

哭泣的史瑞克
PUT OUT THE FIRE  
沙漏
回憶的抽屜
RUN
臣諾
小房子
那天
老
世界疫戰
罌粟花朵
拾荒的小孩
※以上詞曲由蘇世揚創作。

▌演出者簡介

主唱 & 節奏木吉他／團長Allen (蘇世揚)

🌹陽明大學醫學系87年畢業 
🌹現任台南市立醫院急診部部主任 
🌹玫瑰墓樂團所有詞曲創作
🌹台南市立醫院急診專科醫師
🌹台南市立醫院腸胃科臨床研究員 
🌹高雄榮總內科專科醫師

Bass & 主唱 & 主合聲／周逸凡

🌹知名獨立樂團Overtone貝斯手

打擊樂器、爵士鼓手 & 主唱 & 合聲／趙家麟

🌹台南知名30年資深鼓手
🌹鼓界大哥

小提琴 & 鋼琴／陳沛彣

🌹國立台南大學音樂系畢業
🌹主修小提琴/副修鋼琴
🌹台北藝術大學音樂碩士班

大提琴手／莊佳音

🌹中山大學音樂碩士 / 台南大學音樂系
🌹修習鋼琴、大提琴、理論作曲等 
🌹參與戲劇相關創作、配樂、編曲
2011 台南大學藝術季音樂劇《乞丐王子》音樂設計
2017 中山大學在地原創音樂劇《大海的女兒》音樂設計
2018 中山大學劇藝系畢製《女兒紅》音樂設計
2018 試說新語小集【當歌聲邂逅於劇場系列】《世代•青春•路》音樂創作

主奏吉他手&合聲／陳竑道

🌹美國MI學院，主修吉他

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！

※ 為防範疫情擴大並確保活動順利，進入場館建議自備並全程佩戴口罩入場觀賞。
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

Life Education Speech on Music

清新之夢：辛 幸純鋼琴獨奏會

A Piano Recital by Hsing-Chwen Giselle Hsin

演出時間：2023/11/14 (二) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
入場方式：免費、報名入場

聆聽音樂帶我們短暫離開現實生活中的處境，更有一些音樂聽了像是做了一場夢。鋼琴家辛 幸純挑選莫札特揭開這場夢的序幕，接著進入台灣知名作曲家馬水龍的音樂世界遊走東方夢境；下半場以鋼琴詩人蕭邦的第一冊練習曲將鍵盤上的靈巧技術化為清新鮮明的夢之調色，也讓我們得以遊完一場清新之夢。

鋼琴家辛 幸純獲已故鋼琴詩人傅聰讚譽 “她的演奏達到音樂的最高境界”，擅長抒情風格，現為陽明交通大學音樂研究所專任教授。

▌演出曲目

莫札特：D小調幻想曲，作品三九七
莫札特：D大調鋼琴奏鳴曲，作品五七六
馬水龍：《雨港素描》
馬水龍：鋼琴變奏曲
蕭邦：十二首練習曲，作品十

A Piano Recital by Hsing-Chwen Giselle Hsin

Time: 2023/11/14 (Tue.) 19:30
Location: NYCU Music Performance Hall (ChiaoTung Campus), 2nd Floor, Student Activity Center
Ticket: Free admission 

Listening to an evening of music can be a dream-like spiritual journey that will freshen up our souls. The award-winning pianist Giselle Hsin, our piano professor at NYCU, will start from the dramatic and playful music of Mozart, and then to the renowned Taiwanese composer Ma Shui-Long’s works with local Taiwanese flavor, finally leading to the colorful complete 12 Etudes of Chopin’s Op. 10.

Program

Mozart: Fantasy in D Minor, K. 397  
Mozart: Piano Sonata in D Major, K. 576
Ma Shui-Long: A Sketch of the Rainy Harbor
Ma Shui-Long: Variations for Piano
Chopin: 12 Etudes, Op. 10

▌演出者簡介

鋼琴家／辛幸純 Hsing-Chwen Giselle Hsin

鋼琴家辛幸純（www.pianistHsin.com）為英國皇家音樂院金牌最高榮譽得主（Chappell Gold Medal）及美國紐約州立大學石溪分校鋼琴演奏博士，曾多次獲國際鋼琴大賽之獎項，包括紐約蕭邦大賽及香港莫札特二百週年國際鋼琴大賽銀牌獎。學成歸國後即任教於國立交通大學（現陽明交通大學），曾為音樂研究所所長，並受邀兼任於台灣師範大學。近年來曾客座於新加坡楊秀桃音樂院、英國Royal Northern College of Music及Yehudi Menuhin School 等名校。自2017年每年應邀於葡萄牙Coimbra World Piano Meeting及2018德國SRIMF音樂節大師班授課及演出。辛幸純的第一張獨奏專輯由福茂唱片公司發行，獲選為音樂時代雜誌「編輯的選擇」；後繼兩片專輯《從巴赫、莫札特到蕭邦》由交大出版社出版，2022年最新專輯《素描・台灣：馬水龍鋼琴獨奏作品全集》則由風潮音樂出版。 

辛幸純十三歲時進入著名的英國曼紐因音樂學校，十七歲時與小提琴大師曼紐因本人演出二重奏。國外重要演出地點包括倫敦Wigmore Hall、Queen Elizabeth Hall、紐約92nd Street Y；與香港管弦樂團在香港文化中心演出協奏曲並轉播於全亞洲；於美國Tanglewood音樂節作八場傳統與現代曲目的室內樂演出，並獲頒特殊獎項。國內重要演出包括第十二屆總統府介壽館音樂會，並與台北愛樂室內管絃樂團、國家音樂廳交響樂團、台北市立交響樂團、台灣省立交響樂團、新台北室內樂團合作演出協奏曲。1999年與台北人室內樂團首演作曲家楊聰賢教授所寫給她的鋼琴協奏曲。屢次應邀赴美國、澳洲、香港及中國大陸演奏，又曾與美國Santa Barbara交響樂團、英國市政廳弦樂團、廣州及湖南交響樂團，以獨奏家身份合作演出。2007舉行獨奏會巡迴，呈現著名的「歌雅畫景」全集。2010-11年於國家音樂廳及演奏廳分別舉行慶祝舒曼、蕭邦與李斯特兩百週年的鋼琴獨奏會。2013年巡訪英國與澳洲舉行演出，亦受邀與蘇黎世青年交響樂團在台灣各地演出拉威爾鋼琴協奏曲。2016-17分別於台北國家音樂廳與高雄逸仙館舉行「畫說音像」獨奏會。2018-21推廣馬水龍與德布西鋼琴作品，並與小提琴家辛明峰及大提琴家簡碧青於台北國家音樂廳及德國巡演中演出鋼琴三重奏。

出生於台南市，由張晶晶老師啟蒙後，主要老師為鋼琴家楊小佩，辛教授在歐美的老師包括Simon Nicholls、Kendall Taylor、Louis Kentner、Vlado Perlemuter、Irina Zaritskaya Aube Tzerko、Andras Schiff、Gilbert Kalish以及Leon Fleisher。辛教授深信鋼琴演奏在肢體上必須是健康無礙的，並強調擁有豐富室內樂經驗為完整音樂家養成的重要環節。

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！

※ 為防範疫情擴大並確保活動順利，進入場館建議自備並全程佩戴口罩入場觀賞。
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

法國小宛然皮影暨布袋戲劇團

音樂皮影戲《狐狸的故事》

Roman de Renart

演出時間：2023/10/04 (三) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
入場方式：免費、報名入場  (09/04(一) 12:00開放網路報名)
報名傳送門：https://reurl.cc/DAqVYm

▌演出者

法國小宛然劇團負責人、導演、編劇、操偶家／Jean-Luc Penso 班任旅
協演／廖琳妮 Lin-Ni Liao 
音樂／Bernard Chèze
戲偶設計／Michelle Zahorska

對狐狸而言，生命中唯一重要大事就是吃東西。一直處於飢餓狀態，花了所有時間不停在耍詐計謀，以填飽永遠吃不飽的肚子。並不滿足於輕鬆打劫食物櫃和雞舍，還不放過所有被碰到的倒霉鬼。牠毫不猶豫地攻擊比牠還強壯的對手，不過也碰到了比牠更狡猾的對手。

說「狐狸的事」的靈感完全汲自法國文學名著，所用的表演技巧卻來自皮影戲。為了創作一齣現代版的「狐狸的故事」，我們使用電腦來製造多場光影效果。「狐狸的故事」已在全球五大洲超過四十五國演出。

Roman de Renart
A musical show of Chinese shadow puppets

Time: 2023/10/04 (Wed.) 19:30
Location: NYCU Music Performance Hall (ChiaoTung Campus), 2nd Floor, Student Activity Center
Ticket: Free admission 
Sign Up: (09/04 (Mon.) 12:00 Open URL)

Fox Story is a tale well suited for stage adaptation because of the liveliness of its dialogues, the diversity of its plots, and its comic situations.

Its desecrating reflection of society gives it a contemporary slant and makes it universal. We have carefully selected the most characteristic episodes of this work. While being true to the spirit, we have deliberately departed from the letter of the work adapting it freely to ensure it is presented as a living work of art. Music and song play a central role and joyfully accompany the whole performance.

▌演出者簡介

Jean-Luc Penso 班任旅
法國小宛然劇團負責人、導演、編劇、操偶家

1970年班任旅初抵台灣時年僅二十歲，師事國寶級藝人李天祿老師，學習台灣布袋戲的操演技法，五年後學成返國，並在恩師李天祿的建議下在法國創立「小宛然」劇團。

返國後即在人類學博物館 (Musee de I'Homme)、夏佑國家劇院 (Theatre National de Chaillot) 和吉美亞洲藝術博物館 (Musee Guimet) 等知名劇院演出，致力於台灣傳統布袋戲之推廣，並到歐洲、非洲、亞洲、北美洲巡迴演出，表演劇目的靈感皆取自他和恩師學習的台灣經典偶戲，如「西遊記」、「白蛇傳」、「水滸傳」。自此之後，台灣布袋戲即成為知名劇院邀請的常客，2010年在法國南部土倫美術館、2011年在巴黎賽努奇博物館(Musee Cernuschi)，以及2012年在里昂「卡達恩世界木偶戲博物館」(Musee Gadagne)等都有精彩演出。

1981年4月「小宛然」在北京、福建泉州和漳州演出「西遊記之大鬧天宮」，這是繼文化大革命之後，第一個受邀到中國大陸表演的外國偶戲劇團，而且還是台灣布袋戲。

班任旅在李老師的鼓勵下，經常援用台灣布袋戲的傳統技法，並汲取自西方作品來創作。推出的首部作品是1986年7月在希臘創作的「奧德賽」，靈感即取自古希臘神話。此作品在前往地中海沿岸非洲國家、大洋洲和亞洲做巡迴演出之前，先在法國夏佑國家劇院演出，時間長達兩個月之久。

1988年創作的「阿拉丁」同樣也在夏佑國家劇院做首演，隨後再到歐洲、中東、非洲、大洋洲和亞洲各國巡迴演出。1989年經李老師抬導和推薦，有幸和世居高雄的皮影戲大師許福能習藝，創作了「哪吒鬧海」，此劇也是「小宛然」受邀到巴黎布朗利博物館 (Musee du QuaiBranly) 演出博物館的開館之作品。隨後並在巴黎科學城博物館、賽努奇博物館演出一百二十場，甚至在艾菲爾鐵塔二樓，隨後下鄉到楓丹白露城堡在內的多博物館巡迴演出。這齣廣受好評的作品也遠至歐洲、亞洲、南美和非洲。尤其在義大利、西班牙、葡萄牙、比利時和法國的眾多亞洲藝術博物館演出。

1993年「小宛然」帶著年度新作「狐狸的故事」，到全球四十五國巡迴演出。隨後創作的其他作品也都到全球五大洲做巡迴演出，演出國家多達八十九國，劇目包括「羅摩衍那」、「瘋狂馬戲團」、「Ratatouille,Tignasse et compagnie」、「后羿射日」和「莫伊傳說」(Maui tiki tiki a Taranga) 。2000年巴黎音樂城博物館為了慶祝龍年，特邀「小宛然」以及「亦宛然」和其樂團到法國演出「大鬧水晶宮」。

2006年班任旅在法國法蘭西學院 (Llnstitut de France)「法國道德暨政治學院」(L'Academie des sciences morales et politiques) 榮獲台法文化基金會頒發年度得主。

班任旅在演出之同時，也經常邀請李天様老師的劇團「亦宛然」到法國表演。李老師於1979年首度登陸花都，成為首位在法國獻藝的台灣藝術家，此後「小宛然」經常邀請李老師和「亦宛然」到法國各地和歐洲，參與「小宛然」策劃的巡迴演出。「小宛然」並和「亦宛然」共同舉辦研習營，培訓法國操偶師學習台灣布袋戲。

2008年起，班任旅在持續創作與國內外演出之餘，開始和台灣作曲家廖琳妮女士合作，她為「小宛然」的多齣作品創作配樂，包括在布朗利博物館演出並獲台灣文化部協助的「莫伊傳說」，此劇榮獲2012年台北國際藝術節邀請，同年八月在台北和台灣東海岸巡迴演出。此外，兩人也在巴黎和台北之間策劃多場音樂會和當代音樂表演，邀請台灣藝術家共襄盛舉。

「小宛然」除了表演活動，也收藏大量台灣和中國人偶，劇團在法國和外國眾多博物館和文化中心表演布袋戲和皮影戲時，都會搭配演出同步展覽典藏。最近一次展演在法國西部莫里班省瓦恩市，吸引超過一萬二千人。環遊世界演出超過89個國家的「小宛然」將在2024年慶祝成五十週年紀念，屆時在法國和全球各地會有更多巡迴演出。

※ 為防範疫情擴大並確保活動順利，進入場館建議自備並全程佩戴口罩入場觀賞。
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

Hsiang Tu 2023 Piano Recital

琴鍵上的動物王國—涂祥2023鋼琴獨奏會

演出時間：2023. 05/17 (三) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
票       價：學生150、全票300
購票傳送門：年代售票系統  (02/03(五)12:00 啟售)

★《紐約時報》讚揚鋼琴家涂祥演奏中「充滿感性的說服力」
★《波士頓音樂情報 The Boston Musical Intelligencer》樂評讚賞他「無可挑剔的技巧」

在文明發展過程中，「動物」一直是啟發人類在科學與人文藝術等領域很重要的靈感，特別是在音樂方面，更是成為許多音樂家對於動物為創作的主題，無論是在模擬動物的型態、聲音，以及藉由動物的行為所引發人類情感層面的許多想像等，都反映在這些音樂創作當中。

台灣旅美青年鋼琴家涂祥，特別挑選古典音樂當中十多位作曲家所創作與動物主題相關的鋼琴作品，除了為數最多以鳥類為題的作品外，還有蝴蝶、企鵝、猴子、驢、烏龜、貓咪、老鼠、蛇以及瀕危物種等等，期盼在這些以動物等主角的音樂會中，透過涂祥精湛的鋼琴演奏，引領人們如同遨遊在動物王國的音樂綺想世界。

IVORY MENAGERIE – Piano Music Inspired by Animals

Hsiang Tu 2023 Piano Recital

Praised by The New York Times for his “eloquent sensitivity” and The Boston Intelligencer for his “impeccable technique,” pianist Hsiang Tu has graced the audience with his creative programming and wide range of repertoire. 

Hsiang is working on the complete cycle of piano solo works by Claude Debussy and Maurice Ravel. In this concert, the pianist Hsiang Tu will perform thematic recitals featuring animal-themed music from Rameau, Couperin, Grieg, Messiaen, Schumann, Liszt, Bolcom, Villa-Lobos, Godowsky, Mompou, A. Beach, J. Ibert, T. Hanna, etc.

▌演出曲目

畢琪：傍晚的隱士畫眉鳥，作品92，第1號
達岡：〈布榖鳥〉，選自大鍵琴作品第一冊第三組曲
庫普蘭：〈黃鶯哀鳴〉，選自第十四組曲
拉摩：〈小鳥啾啾〉，選自E小調組曲
梅湘：〈白鴿〉，選自《鋼琴前奏曲》
梅湘：〈黃鸝鳥〉，選自《鳥類圖鑑》
葛利格：〈蝴蝶〉、〈小鳥〉，選自《抒情小品集》，作品43
德弗斯基（約瑟夫˙霍夫曼）：〈企鵝〉，選自《三首印象》 
維拉－羅伯斯：〈紙板小貓〉與〈紙糊小老鼠〉，選自《娃娃家族》第二冊
韓納：《瀕危物種》(2015) (1.小頭鼠海豚、2. 穿山甲、3. 遠東豹)
伊貝爾：〈小白驢〉與〈黃金龜首領〉，選自鋼琴曲集《故事》
郭多夫斯基：〈嘰嘰喳喳的猴子們〉，選自《爪哇組曲》
蒙波：悲鳥
李斯特：〈阿西吉的聖方濟向鳥兒佈道〉，選自《傳奇曲》 
舒曼（李斯特改編）：春夜
波爾肯：加州豪豬散拍  
波爾肯：〈毒蛇之吻－散拍幻想曲〉，選自《伊甸樂園》

Amy Beach (1867-1944): A Hermit Thrush at Eve, Op. 92, No. 1 
Louis-Claude Daquin (1694-1772): Le Coucou, from Premier Livre de Pieces de Clavecin, 3rd Suite
François Couperin (1668-1733)： Les Fauvettes Plaintives, from the 14^th Ordre
Jean-Philippe Rameau (1683-1764): Le Rappel des Oisaeux, from Suite in E Minor
Olivier Messiaen (1908-1992): La Colombe (The Dove), from Préludes pour piano
Olivier Messiaen (1908-1992): Le Loriot (The Golden Oriole), from Catologue d’oiseaux                    
Edvard Grieg (1843-1907): Papillon &  Vöglein (Little Bird), from Lyric Pieces, Op. 43
Michel Dvorsky (aka Josef Hofmann, 1876-1957): Penguine, from Trois Impressions     
Heitor Villa-Lobos (1887-1959): O Gatinho de papelão & O Camondongo de Massa,
from A Prole do bebê, II
Trent Hanna (b. 1969): Endangered Species (2015)
1. Vaquita 2. Pangolin 3. Amur Leopard
Jacques Ibert (1890-1962): Le Petit âne Blanc & La Meneuse de Tortues d’Or, from Histoires
Leopold Godowsky (1870-1938): Chattering Monkeys, from Java Suite
Federico Mompou (1893-1987): Pajaro triste
Franz Liszt (1811-1886): St. François d’Assise. La prédication aux oiseaux, from Légendes
Robert Schumann (1810-1856)/F. Liszt: Frühlingsnacht
William Bolcom (b. 1938): California Porcupine Rag        
William Bolcom (b. 1938): The Serpent’s Kiss – Rag Fantasy, from The Garden of Eden

▌演出者簡介

鋼琴Piano / 涂祥 Hsiang Tu

《紐約時報》讚揚鋼琴家涂祥演奏中「充滿感性的說服力」，《波士頓音樂情報》(The Boston Musical Intelligencer) 樂評讚賞他「無可挑剔的技巧」，他以充滿創意的曲⽬設計與曲⽬廣度震撼聽眾。涂祥現正進行一系列專題性獨奏會，包括德布西與拉威爾鋼琴獨奏全作品集、以動物為主題充滿張力的專題獨奏會，以及作品一 (Opus-one) 集成獨奏會。他兩次於紐約林肯中心艾莉絲·塔利廳 (Lincoln Center Alice Tully Hall) 登臺演奏鋼琴協奏曲，並足跡遍及全球，包括威爾斯加的夫國家博物館 (National Museum Cardiff)、台灣國家音樂廳、加拿大班夫藝術與創意中心 (Banff Centre for Arts and Creativity) 與紐約現代藝術博物館 (Museum of Modern Art) 等。

在2019年到2020年間，涂祥獨奏於新英格蘭音樂學院 (New England Conservatory)、北卡羅來納大學格林斯伯勒分校 (University of North Carolina Greensboro)、猶他谷大學 (Utah Valley University)，以及受邀演奏於波士頓中華表演藝術基金會 (Foundation for Chinese Performing Arts Boston) 的夏季系列音樂會、貝多芬音樂祭 (Beethoven Festival Park City)、沃爾夫伯勒音樂之友 (Wolfeboro Friends of Music in New Hampshire)。

他在美期間曾獲多項殊榮，包括紐約茱莉亞學院協奏曲大賽首獎、美國紐奧良國際鋼琴大賽第二名 (New Orleans International Piano Competition)、加拿大全國音樂大賽第一名 (Canadian Music Festival Competition)，並獲獎於美國帕德列夫斯基鋼琴大賽 (American Paderewski Piano Competition) 和愛荷華國際鋼琴大賽 (Iowa International Piano Competition)。他與世界各地交響樂團合作，其中有加拿大卡加利愛樂樂團（Calgary Philharmonic Orchestra）、路易斯安那愛樂樂團 (Louisiana Philharmonic Orchestra)、蘇城交響樂團 (Sioux City Symphony Orchestra)，以及世界文明交響樂團 (World Civic Orchestra) 等等 。

涂祥也是一位對教學懷抱熱忱與成功帶領學聲的老師，他在許多音樂學校與機構教授大師課，例如威爾斯的卡迪夫大學 (Cardiff University)、南加州大學 (University of Southern California)、賓州州立大學 (Penn State University)、紐奧良的羅耀拉大學 (Loyola University New Orleans)、猶他谷大學 (Utah Valley University)，以及科羅拉多梅薩大學 (Colorado Mesa University)，他的學升們贏得了多項州際鋼琴大賽並錄取於許多美國頂尖音樂高校。涂祥博士曾受邀擔任多項鋼琴比賽的裁判工作，例如全美音樂教師協會 (Music Teachers National Association) 新罕布什爾州與維吉尼亞州際大賽、北加州華人音樂教師協會的美國國際音樂大賽、美國新星鋼琴大賽，以及猶他大學夏季藝術比賽。

涂祥出生於台北市，五歲啟蒙習琴，曾就讀於古亭國小音樂班及國立師大附屬中學國中部音樂班。獲得全省鋼琴比賽第一名並通過教育部資賦優異資格後，於十四歲時負笈美國深造，受教於陳宏寬、Jerome Lowenthal與白惠善 (Hae Sun Paik)，畢業於卡加利大學鋼琴演奏學士、茱莉亞學院鋼琴演奏碩士與博士。畢業後先後任教於新罕布什爾大學 (University of New Hampshire)、猶他谷大學 (Utah Valley University)、斯諾大學 (Snow College) 、與維吉尼亞理工學院暨州立大學 (Virginia Tech)。

自2022年秋季起，涂祥受聘任教於佛羅里達大學 (University of Florida) ，擔任藝術學院音樂系鋼琴助理教授。

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！

※ 配合防疫政策，進入場館請自備並全程佩戴口罩，未佩戴者將婉謝入場。
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

French Court Chamber Music

法國宮廷音樂會—無疆界的室內樂

演出時間：2023. 05/11 (四) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
票       價：學生150、全票300
購票傳送門：年代售票系統  (02/03(五)12:00 啟售)

▌演出者

福爾摩沙巴洛克古樂團 Formosa Baroque
巴洛克長笛／馬克．韓岱、陳逸芬
巴洛克小提琴／寺神戶 亮、迫間 野百合
古提琴／瑞納．齊布林
大鍵琴／羅諸立

★ 長笛首席 留聲機雜誌最佳年度巴赫專輯
★ 首席寺神戶亮日本古樂節國寶大師 x 萊比錫巴洛克小提琴大賽評審
★ 古樂團榮獲傳藝金曲獎最佳藝術音樂專輯入圍

這場音樂會將呈現兩位法國巴洛克大師的經典之作，他們均為法國國王路易十四的御用音樂家。在曲目安排上，將演出台灣難得一聞的馬蘭．馬雷（Marin Marais ,1656-1728) ⟨E小調第五號組曲⟩，選自 ⟪三聲部重奏曲集⟫ ，這位作曲家曾因1991年的一部被古樂迷津津樂道的電影《日出時讓悲傷終結》（Tous les matins du monde）而受到廣泛關注，進而帶動歐美掀起一波古樂熱潮！馬蘭.馬雷深邃微妙、不浮誇、恰到好處的法式巴洛克音樂修辭，每一處細節盡體現了古樂撼動人心的魅力！

除此之外，音樂會還將演奏庫普蘭（François Couperin ,1668-1733)1726年出版的晚期代表性作品 ⟪「邦國融合」三聲部重奏的奏鳴曲與組曲集⟫（Les Nations）當中的⟨第一套奏鳴曲與組曲「法蘭西」⟩與⟨第二套奏鳴曲與組曲「西班牙」⟩。庫普蘭在作品中模仿了他所崇拜的義大利作曲大師柯雷利（Arcangelo Corelli）的風格，同時又有著承接自盧利（Jean-Baptiste Lully）的法式音樂特色。整套作品既有義式組曲的排列，亦有法式舞曲的韻律在其中，充分體現了庫普蘭「混合風格」（goûts-réunis）的獨特之處。

請跟隨著古樂團的腳步，重溫法國巴洛克的美好年代，領略凡爾賽宮精緻不凡的藝術品味！

French Court Chamber Music

Formosa Baroque
Baroque flutes｜Marc Hantaï, Yifen Chen
Baroque violins｜Ryo Terakado, Noyuri Hazama
Viola da gamba｜Rainer Zipperling
Harpsichord｜Julius Lorscheider

In the 17th and 18th centuries, Europe saw the beginning of the Age of Enlightenment, a time when people longed for new prospects. The “French Sun King” Louis XIV initiated a series of “fashion revolutions,” which helped establish the Baroque aesthetics and have had a profound impact to this day, just like how Baroque music greatly influenced later classical music. As an Early music ensemble, Formosa Baroque presents an authentic Baroque opera repertoire with a virtuoso conductor and brilliant Baroque baritone to bring another long-awaited stunning performance.

▌演出曲目

馬蘭．馬雷 (1656-1728)：
⟨E小調第五號組曲⟩選自《三聲部重奏曲集》 (1692年)
⟨D小調第一號古提琴組曲⟩；選自《古提琴曲集第四冊》（1717年）

弗朗索瓦．庫普蘭 (1668-1733)
《「邦國融合」三聲部重奏的奏鳴曲與組曲集》 (1726年)
⟨第二套奏鳴曲與組曲「西班牙」⟩
⟨第一套奏鳴曲與組曲「法蘭西」⟩

Marin Marais (1656-1728):
Suite V en mi mineur (Pièces en trio, 1692)
Suite no. 1 en ré-mineur; Pièces de viole, Livre IV（1717)

François Couperin (1668-1733):
Les Nation; Sonades et Suites de Symphonies en Trio（1726)
Second Ordre “L’Espagnole”
Premier Ordre “La François”

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！

※ 配合防疫政策，進入場館請自備並全程佩戴口罩，未佩戴者將婉謝入場。
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

The German and Austrian Classics

德奧經典－藝心弦樂四重奏

演出時間：2023. 04/27 (四) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
票       價：學生150、全票300
購票傳送門：年代售票系統  (02/03(五)12:00 啟售)

▌演出者

藝心弦樂四重奏 Artrich String Quartet
小提琴／林一忻、胡庭瑄
中提琴／蔡弦修
大提琴／張琪翊

本場演出將由藝心弦樂四重奏為大家帶來貝多芬、舒伯特以及孟德爾頌的作品。

首先由舒伯特別名《斷章》的四重奏作品開場，這首作品是弦樂四重奏中少見的單樂章作品，雖然篇幅較小，但其中卻有豐富的情緒起伏，並且依舊有舒伯特拿手的歌唱般優美旋律藏在樂曲中。

第二首則是貝多芬第二號弦樂四重奏，作品18-2。此首作品與大家所熟識的貝多芬風格有很大的差異，不但主題明快，並且也展現出貝多芬少見的淘氣一面，若想一睹不同風貌的貝多芬，絕對不能錯過！

最後則為大家帶來孟德爾頌第三號弦樂四重奏，作品44-1。此首作品一如往常以孟德爾頌慣用手法譜曲，一開始便是充滿希望與活力之主題，四個樂章中充滿各種不同的情緒變化與聲部競爭合作關係，在孟德爾頌優美的旋律中展現四個聲部的各種可能性，是一首讓人一聽便喜愛的作品。

誠摯邀請大家一同來欣賞三位作曲家的經典之作。

The German and Austrian Classics

Artrich String Quartet brings three wonderful works: Schubert, Beethoven, and Mendelssohn.

The first “Quartettsatz” is a single movement with rich expression. It has beautiful melodies and singing lines, which we often hear in Schubert’s compositions. The next by Beethoven is a bright and lively work of a string quartet, different from some intensive pieces he composed; the lovely vibe would give us a delightful story. The final string quartet has an exciting theme that follows various expressions and counterpoints between voices. Mendelssohn uses beautiful lines throughout the four movements and shows colorful harmonies.

Please have a good time enjoying the wonderful work and performance.

▌演出曲目

舒伯特：C小調第十二號弦樂四重奏，作品D. 703《斷章》
貝多芬：G大調第二號弦樂四重奏，作品18-2
孟德爾頌：D大調第三號弦樂四重奏，作品44-1

F. Schubert: String Quartet in C Minor No.12, D. 703, “Quartettsatz”
L. v. Beethoven: String Quartet in G Major, Op.18 No. 2
F. Mendelssohn: String Quartet in D Major, Op.44 No. 1

藝心弦樂四重奏

由Taiwan Connection音樂家組成，以藝術為本，從心出發的「藝心弦樂四重奏」，是臺灣樂壇新晉的四重奏團之一。成員為小提琴家林一忻、胡庭瑄、中提琴家蔡弦修及大提琴家張琪翊。近年除參與 TC 音樂節的活動，隨小提琴家胡乃元至臺灣各地舉行講座巡迴音樂會之外，並受邀於春秋樂集及誠品人音樂會等演出。

2014年五月蒙 Taiwan Connection 邀請與包瑞里斯絃樂四重奏（Borealis String Quartet）一同於高雄市音樂館演奏廳、臺北市中山堂光復廳及桃園縣政府文化局演藝廳演出八重奏。並於七月在義大利Casalmaggiore International Festival再度同台演出，獲得當地觀眾熱烈的迴響，期間與包瑞里斯弦樂四重奏合作孟德爾頌八重奏於克里蒙納小提琴博物館（Cremona Violin Museum），積極累聚紮實的舞臺經驗，豐富展現臺灣新生代音樂家在室內樂演出的實力。

2015年於臺北中山堂光復廳舉辦創團音樂會，同年12月，與名鋼琴家扎斯拉夫斯基（Roman Zaslavsky）於嘉義民雄文藝季合作演出。

2016 年更獲選為「堤頂之星」，7月於台灣工業銀行音樂廳演出，並接受臺灣工業銀行教育基金會的訪談，內容於六月份《MUZIK古典樂刊》出刊。同年七月於國家音樂廳演奏廳舉辦年度音樂會。

2017年7月於臺南涴莎藝術展演中心及國家演奏廳舉行<瞬間的永恆>年度音樂會。近期除演出外，並致力於教育推廣，於各學校、樂團及教會舉行講座及大師班；2017年開始與TC展開企業及偏遠地區學校的音樂推廣計畫，期待讓更多人認識、喜愛弦樂四重奏。

2018年起獲邀誠品室內樂節演出至今，已持續進行三年，並於 2018年-2020年獲選為國立臺北藝術大學駐系弦樂四重奏。

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！

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MICappella

2023春唱—新加坡 MICappella 麥克瘋

演出時間：2023. 04/20 (四) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
票       價：學生150、全票300
購票傳送門：年代售票系統 

▌演出者

女高音／鄭可心 Tay Kexin
女低音／黃愷靈 Wong Kai Ling Calin
男高音／吳峻逸 Goh Junyi
男中音／葉大輝 Yip Tai Fai Eugene
男低音／吳銘偉 Goh Ming Wei
人聲打擊／黃烈傳 Huang Liechuan

來自新加坡的「麥克瘋」充滿青春活力，是亞洲領先的歌唱組合之一。
麥克瘋2022 年於新加坡國慶演出，2018 年國慶也以開場表演形式出現。
麥克瘋於2017 年墨爾本新加坡日與2019 年上海新加坡日演出，而2019 年代表國家於新加坡站一級方程式比賽開賽前演唱新加坡國歌。

麥克瘋巡迴演出遍及世界各地，曾於2017 莫斯科《Spring A Cappella》音樂節榮獲第一名、2020 美國頒獎禮《Contemporary A Cappella Recording Awards (CARA)》為2019 發行的專輯《LOVE, MICappella》榮獲最佳亞洲專輯獎項。秉著有效的雙語能力，「麥克瘋」已成為一國際品牌，點燃世界舞台。

充滿青春活力的「麥克瘋」將為大家帶來一首首膾炙人口的樂曲，讓你徜徉在完美的人聲中！

Effervescent, dynamic, and versatile, MICapella is one of Asia’s leading vocal bands based in Singapore. The band has released three albums to date.  The latest EP “LOVE, MICappella,” took home the award for Outstanding Asian Album and Best Original Song by a Professional Group 2019.

MICappella tours extensively and has performed in Europe, Australia, China, the USA, Russia, Malaysia, and many more.

▌演出曲目

《我要你的愛》、《跨世代組曲》、《友誼萬歲》、《Mayday Medley》…等等。

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Folksong Viola Recital by JuiSe-Yang

最美的聲音・最愛的歌—中提琴與鋼琴民謠演奏會

演出時間：2023. 03/29 (三) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
入場方式：免費、報名入場

▌演出者

中提琴／楊瑞瑟 
鋼琴／廖皎含 
英文導聆／陳柏翰

「民謠」，是一塊土地所共有的情感記憶與歷史痕跡，幾經淬煉、代代傳唱，成為人們最愛的歌，也是最美的聲音。

本場音樂會由任教於國立台灣師範大學音樂系的中提琴家楊瑞瑟教授及鋼琴家廖皎含教授演出，由陳柏翰先生擔任英文導聆。中提琴的音色向來最能傳遞歌謠的韻味，期望透過中提琴與鋼琴的演奏，呈現這些雋永歌謠的內涵；再搭配以深入淺出的歌曲背景英文解說，讓前來聆賞的愛樂人士，在領略歌謠之美的同時，亦能感受台灣的本地文化以及前人的心情故事。

Most Beautiful Voices | Most Beautiful Songs:
Viola and Piano Folk Song Concert
Folksong Viola Recital by Jui-Se Yang

Folk songs are based on emotional and historical memories that are linked to a piece of land. Tempered and sung from generation to generation, they have become people’s favorite songs and the most beautiful voices.

Viola is the most suitable instrument to convey the charm of Taiwanese folk songs. This concert presents the connotation of timeless folk songs through a violist and a pianist. English explanations of the backgrounds of these songs are also provided in simple terms. Music lovers who attend this concert to appreciate the beauty of the songs will also learn about the local culture of Taiwanese people and the emotional stories of their ancestors.

This concert is performed by violist Ms. Jui-se Yang and pianist Ms. Chiao-han Liao, who are professors in the Department of Music of National Taiwan Normal University, with Mr. Po-Han Chen providing a pre-concert talk in English. 

▌演出曲目

河邊春夢 
快樂的出航
耕農歌
天黑黑
望你早歸
綠島小夜曲
淡水暮色
秋風夜雨
西北雨
夜來香

Dreams of Spring Tide by the River
Happy Sailing
Farming Song
The Sky is Dark
Wish You Come Back Soon
Serenade of Green Island
Twilight in Tamsui
All in the Dim Cold Night
Summer Rain
The Tuberose

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！

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※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

The Sound of Tokyo Jazz- Oyama Hideo Quartet

東京爵士之聲－大山日出男四重奏

演出時間：2023. 03/23 (四) 19:30
演出地點：陽明交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
票       價：學生150、全票300
購票傳送門：年代售票系統

▌演出者

薩克斯風／大山日出男  
鋼琴／吉岡秀晃
低音提琴／林煒盛 
爵士鼓／落合誠治

以來自日本的全明星級爵士音樂家為主軸，由當代薩克斯風大師—大山日出男領軍，詮釋源於美國東岸紐約的咆勃樂(bebop)，其流傳到日本經過將近一個世紀的萃取內化，最後變成日本爵士樂的一部分。

本次音樂會作品除了演奏hard bebop年代爵士樂傳奇大師，如：Horace Silver, Oliver Nelson, Phil Woods等人的作品外，也包含大山日出男自身的原創爵士作品。大山日出男教授因為其父執輩與台灣的淵源，對台灣有一份真摯的感情，並衷心希望能以音樂為台日交流做一些貢獻，將這種象徵創新與自由的音樂，帶到台灣觀眾的面前，曲曲入魂，感動直達靈魂的最深處。

The Sound of Tokyo Jazz- Oyama Hideo Quartet

Alto saxophone virtuoso Hideo Oyama is considered one of the best Japanese jazz musicians today and has been a leading figure in the Japanese jazz scene for several decades. 

Teaming up here with a dynamic quartet of top jazz musicians from Japan and featuring New York-based Taiwanese bassist WeiSheng Lin, this rare international concert will present a diverse set of jazz at the highest level.

▌演出曲目

埃卡拉
4與6
給杜布瓦的森巴曲
你引起我的思念
妮卡的夢境
去海邊
給父親的歌
莎蒂姐妹
給厄尼的歌
太陽之東

Ecaroh
Six and Four 
Samba Dubois
You Go to My Head
Nica’s Dream
Going Out To Sea
Song for My Father
Sister Sadie
Theme for Ernie
East of the Sun

▌演出者簡介

薩克斯風／大山日出男  (日本) Oyama Hideo

日本當代薩克斯風大師——大山日出男 (Hideo Oyama) 於1956年生於日本福岡縣博多，自小展露絕佳的音樂天分，11歲開始學習豎笛，15歲轉而學習同為木管樂器的薩克斯風，而後就讀東京藝術大學音樂系。畢業後，開始在東京的音樂圈中展開爵士生涯，在許多著名的大樂隊中演出。

日本當代爵士樂大師及資深教育家
之後為了追求極致的爵士樂藝術，於1982年赴紐約短期研習爵士樂。回國後，在日本最有名的大樂隊領班原信夫所領導的"Sharp and Flat" 大樂團中⾧年擔任首席薩克斯風 (lead alto)。經過⾧達8年的大樂團首席薩克斯風生涯後，他決定離開大樂團，單飛展開獨奏家的生涯。

於是自80年代末期開始，大山便開始以個人四重奏名義，在日本展開全國巡迴演出。至今演出足跡除了日本本國之外，更經常接受國際上的各大音樂節邀請進行演出，如1992印度的"International Jazz Festival, India Yatra"，1995年美國的Concord Jazz Festival等，更曾經受邀前往鄰國—韓國進行過10餘次的巡演。
除了演奏外，他也是非常資深的教學者，他在日本的權威薩克斯風雜誌 "The Sax" 連續擔任5年主筆，並撰寫過許多教材，如五聲音階、爵士和聲以及即興演奏等著作，被日本年輕世代的薩克斯風學習者視為典。

獲邀進入日本皇宮為天皇陛下演奏爵士樂
2007年，他以「大山日出男四重奏」為名發行的個人爵士樂專輯，除了獲得商業上的成功外，更贏得當年爵士樂評論家們評選為當年度全國10大爵士專輯。2010年由於他在日本爵士樂壇的傑出成就及大師級的地位，獲得受邀進入日本皇宮為天皇陛下演奏爵士樂的殊榮，可以說是極少數曾經受邀進去日本皇宮演奏爵士樂的音樂家。

灣生背景促進台日文化交流
因為父親、姑姑及叔叔皆是日治時代生於臺灣的「灣生」，他將臺灣台南視為他的第二故鄉，能有機會在臺灣演奏爵士樂，誠如他所言：「我衷心熱愛台灣，希望台日永遠友好，更希望我們能夠促進彼此的文化交流，非常開心能夠在臺灣的朋友面前呈現來自東京的爵士樂。

鋼琴／吉岡秀晃 (日本)

出生於日本宮崎縣延岡市,自八歲開始對鋼琴產生興趣, 於十八歲時演奏被鋼琴大師Red Garland聽到,受到其高度讚賞。
於21歲時在東京成為職業鋼琴手,曾與無數的音樂名家合作,包括日野元彥,坂井紅介,鈴木良雄,中村誠一,中本麻里,Jeff Hamilton,Lou Tabakin, Jimmy Cobb, Jamil Nassal等人,洛杉磯時報曾對其演奏表示高度讚賞 ,其於2000年的個人專輯"moment to moment"則獲得紐約時報高度評價。

在日本職業生涯多年以來，經常合作的對象有宮之上貴昭，中村誠一，松島啟之，大山日出男，浜崎航，大坂昌彥,矢野沙織等人。

低音提琴／林煒盛 (台灣) Wei-Sheng Lin

出生於台灣台南市，台灣大學哲學系畢業，退伍後赴美國攻讀爵士低音提琴碩士， 2001年獲得紐約州立大學（Purchase College, State Univ. of NY）音樂碩士學位（master of music），畢業後即在紐約展開職業演奏生涯⾧達10餘年。

活躍紐約爵士樂圈與世界知名爵士樂手合作在紐約曾與許多知名的爵士樂手合作， 包括：Bobby Porcelli（Tito Puente大樂團及林肯中心拉丁爵士大樂團首席薩克斯風）、Joe Cohn（薩克斯風手Al Cohn之子，⾧號手Al Grey的吉他手）、Kuni Mikami（Duke Ellington大樂隊鋼琴手）、Bill Mays（Concord recording
artist ） 、Bob Dorough （ 爵士大廠BlueNote旗下名鋼琴手及作曲家） 、JohnSwana（爵士唱片大廠Criss Cross旗下名小號手）、Yoron Israel（名鼓手，美國Berkelee音樂院教授）、Jon Faddis（紐約卡內基廳爵士大樂團音樂總監兼小號手)有合作關係。演奏地點遍及美國東岸各大知名爵士樂俱樂部，如Blue Note、Birdland、Iridium 、Lenox Lounge 、Up Over Jazz Café 、Cleopatra’s Needle、Deer Head Inn等，活躍於紐約爵士樂界。

首位登上知名爵士雜誌ALL ABOUT JAZZ的台灣爵士樂手
林煒盛是近年唯㇐登上爵士主流媒體的台灣爵士樂手，發行專輯“Gone With theWind” 於2006 年獲得紐約All About Jazz 雜誌樂評Donald Elfman 的介紹及好評：「多麼動聽、毫不矯揉造作的專輯！」2007 年林煒盛個人則獲該雜誌「當月受注目人物」（Listen Up!）專欄報導介紹。

在台灣推廣純正紐約爵士樂
2003 年擔任台中爵士音樂節國外部音樂總監，在音樂節中和美國紐約卡內基廳爵士樂團指揮，同時也是名小號手Jon Faddis 及名鋼琴家Bill Mays 合作演出，頗受好評。2003-2004 年應「台北縣水岸爵士音樂節」邀請演出，並擔任節目策劃顧問等工作；2004 年並與葛萊美獎得主Joe Lavano（薩克斯風）、Bill Mays（鋼琴）合作，於國家音樂廳（台北）「夏日爵士派對」中演出。2005 年於「花蓮縣曼波魚季」中受花蓮政府府邀請為曼波魚季創作主題曲“Mambo Fish”，近年並自紐約及日本帶領樂團於台灣各地大專院校巡演及獲邀於台中爵士音樂節演出，獲得極大迴響。

爵士鼓／落合誠治 (美國) Seiji Ochiai

鼓手落合誠治出生於日本靜岡縣，在1990年前往紐約發展職業演奏生涯前，已在東京地區大大小小的爵
士樂俱樂部如 Pit Inn擔任過鼓手㇐職。在紐約時師事咆勃樂時代的傳奇鼓手 Charlie Persip之後，在紐約
展開職業演奏生涯。曾經合作 過的對象有名鋼琴手Spike Wilder、Keith Sauder、名小號手Richie Vitalie，
John Swana、名吉他手Ed Cherry等， 目前擔任艾靈頓公爵大樂團鋼琴手Kuni Mikami之鋼琴三重奏的專屬鼓手。

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