藝術家專訪／國樂室內樂團「三個人」
Artist Talk: 3PEOPLEMUSIC
撥絃拂管，溯流而歌：從南藝大到芬蘭的絲竹奇緣
文／彭少宏
2025年10月23日，北歐芬蘭的坦佩雷（Tampere）迎來了凜冽的寒意，但在世界音樂博覽會（WOMEX）位於市政中心的官方舞臺上，卻流淌著來自亞熱帶島嶼最溫熱的絲竹之聲。
這是臺灣人首度登上這個世界級音樂殿堂的歷史時刻。
古箏如落花飛雨，中阮似暖陽穿林，笛簫若幽谷長風，臺下的觀眾或許不識宮商角徵羽，卻被這股源自東方的古老聲響深深懾服。
受邀至加拿大館展位撫琴時，甚至有美國聽眾聽得痴迷，在紙上勾勒下他們的操縵撥琴；隨後在赫爾辛基的岩石教堂，他們更與芬蘭康特勒琴天后——Ida Elina共譜跨越疆界的雅音之會。
當音符落下，當掌聲如雷鳴般湧動，在他們心頭湧上的，卻是十二年前在水岸咖啡廳燈影下，那段連一首曲譜都還未曾擁有的荒蕪與初心。
這是一段關於叛逆、修煉、執念與長情的故事，他們是「三個人樂團」——古箏演奏家郭靖沐、中阮演奏家潘宜彤、笛簫演奏家任重。
指尖撥弄與按壓的宿命充滿紅塵煙火氣
潘宜彤與中阮的琴緣，始於孩童間的「義氣」。
在國小一年級的歲月裡，音樂課上那臺小小的口風琴，是她童年裡唯一願在燭光下反覆溫習的功課。到了四年級，不願與手帕交分離的潘宜彤，懵懂地隨之踏入國樂團，捧起了中阮。
然而，那位女同學在升國中時卻隱入普通班，斷了琴緣，而潘宜彤卻在中阮那溫潤如玉、厚實沉穩的音色裡，尋得了靈魂的歸處。「中阮的音符比較簡單，跟樂團合奏時讓我感到很大的成就感」，她笑著憶起當年。
郭靖沐的古箏起點，則帶著誤會及幾分傲骨。
幼兒園時的他，原對小提琴心生嚮往。在三年級時古箏社來班上招生，認為古箏雷同於小提琴的他，認為機會來了。但在那個「男子撫箏未免太陰柔」的年代，他的父母不願放手。
然少年心性，他索性瞞天過海，偷偷在報名表上落下名字，回家後還面不改色地向雙親誑稱：「是老師選中了我」。這份帶著狡黠的叛逆，讓他在國華國中發現古箏與小提琴大相逕庭時，依然選擇將錯就錯，將這一襲長流的絃音，彈撥至今。
任重的笛簫之路，則顯得隨遇而安。
在他的記憶裡，三歲起家中便有黑白琴鍵相伴。往後父親秉持著「學音樂的小孩不會變壞」，便將他送入光仁國小音樂班。抽籤選副修時，未能如願中選長笛，於是落入了小號陣營。往後又因祖父嫌小號過於喧鬧，最終改執起竹笛。
問及童年對音樂最深刻的眷戀，「是鄰居電子琴老師家的熱雞湯」，任重笑道。升入仁愛國中後，他發覺在笛簫吐納間，遠比在琴鍵上更為游刃有餘，於是將主修從鋼琴改為笛簫。
台南官田裡的七年少林歲月
若要尋覓「三個人」日後能在舞臺上指隨心動的底蘊，便得將目光投向那座隱於台南官田深山裡「少林寺」——台南藝術大學。
1998年創立的南藝大國樂系，首創七年一貫制。這意味著，在尋常十五歲少年還在嘻笑的年紀，他們便許下諾言，將精華的七年韶光，奉獻給古老的宮商角徵羽。
但潘宜彤坦言，遠離台北老家讓她感到非常開心。
「對於從小被約束的我來說，感到很開心，當時我也沒有想說要在國樂系唸到什麼程度」，她自嘲地笑道。然而，南藝大那股修煉氛圍，終究將她拉回了正途。在高二恩師的點撥下，她重拾對中阮的敬畏，從此蟬聯每學期的主修榜首。
郭靖沐則抱持不同的態度，因為投身這座國樂殿堂是他年少時唯一的宏願。
「那時的南藝大國樂系門檻極高，未必會招滿，而且採獨招，在許多學生心中顯得獨特」，「比賽時遇到的很多學長姐後來都讀南藝大，所以我一直很想進到裡面增進琴藝」，「琴藝若是不精，是會被逐出師門的」，郭靖沐回憶道。
出身台北私立學校的任重，在南藝大之初，卻經歷了水土不服。
習慣自由學風的他，升大四時一度拜師學習西洋長笛，企圖插班。所幸，系上一位留洋歸國的老師語重心長地開導：「南藝大國樂七年的養成，對你未來會有很大的幫助。」
任重留了下來，而那七年令他最感念的，是學校賜予每四位學生一間專屬的琴房，可以連續使用七年。
在一度只有一間餐廳的學校裡，他們唯一的交集便是在琴房走廊上的相視一笑，與無數次挑燈夜戰的切磋琢磨。同窗的郭靖沐與潘宜彤，加上大一屆的學長任重，三人的命運之線，在這座國樂少林寺裡，悄然且緊密地纏繞在了一起。
十二年前在水岸燈影下的誓言
三個人下山之後，踏上不同的旅途，任重、郭靖沐回北部於臺藝大攻讀碩士班，潘宜彤則遠赴上海深造。
2013年的秋天，郭靖沐與潘宜彤在酒酣耳熱之際，聊起傳統國樂團編制龐大，演繹的多是氣勢恢宏的經典名曲，雖能博得滿堂彩，但總覺得少了幾分傾吐自身心緒的暢快。
在滿腹熱血下，兩人決定和另一位朋友成立「三個人」，並打算於平安夜舉辦首場音樂會。
兩人多方洽談場地後，獲得政大水岸咖啡廳老闆馬德芳的支持。音樂會開始前，馬老闆親筆寫下：「非常榮幸能夠參與你們第一場演出，夢想的路從這裡跑起，站在大小的舞台上，把美妙的音樂放進人們的心中。」
平安夜那晚如此寒冷，但在小小的咖啡廳裡，卻擠滿超過三十位聽眾。身穿藍衣黑褲的郭靖沐，與身著黑色V領與灰褲的潘宜彤，懷抱著緊張、羞澀的心情跟聽眾分享音樂。
首場音樂會的曲目，不僅放進了觀眾心中，其中經改編的《神魔之塔》，更鑽入任重內心深處，他驚豔這兩人竟能如此地做自己想做的音樂。
於是，某天他在搭公車時，決定打給郭靖沐說他也要加入。
爾後，「三個人」從此由郭靖沐、潘宜彤、任重三個人擔綱。2014年8月30日，在臺北忠孝東路 Dela1010 Cafe' 那場名為「有朋自印度來」的雅集上，是「三個人」完全體的第一場音樂會。
回首來時路三人心中盡是感恩
憶起2014年的首場音樂會，到2025年在芬蘭WOMEX的演出，對於這十二年的相伴，三個人的心情雖然不太相同，但有著同樣的感恩。
潘宜彤感嘆，最令她感到苦澀的，是申請公文、籌措盤纏、聯繫場地等等，這些與音樂無關的繁瑣庶務。任重想到的，則是當天打給郭靖沐的那通電話，以及往後一起創作出有別於傳統國樂的作品。 「我們曾有過面紅耳赤的爭執，也半認真地說過要拂袖而去」，「但如今想來，最令我感動的，是我們三個人歷經千帆後還在一起，並且清楚地知道彼此的長處。」團長郭靖沐的眼神裡，透著被歲月洗鍊後的溫柔。
在近年創作中更納入團員的神韻與時代記憶
浩瀚的樂譜中鮮少有專為古箏、中阮與笛簫這編制所作的篇章，所以剛成團時，他們面臨的第一個困境就是——「無曲可彈」。他們只能挽起袖子執筆，而《三花兒弄梅》便是第一朵綻放出的傲骨之花。
早年創作時，郭靖沐避開不可彈奏的音符後，在古箏上尋求最悅耳的音色；潘宜彤則是邊撥揍邊錄音，試圖為中阮尋找新的可能性；任重則是善用鋼琴架構來佈局，再填入喜愛的異國風情。
如今，他們在落筆譜曲時，眼中所見已不再只是樂器，而是三個人的默契與神韻「現在我在作曲時，腦海中浮現的，是他們兩人撫琴吹管時的表情，甚至是肢體搖曳的姿態。」郭靖沐的話語中，透著極致的浪漫與相知。
更深層的蛻變，在於他們將目光投向了教育與社會關懷。
潘宜彤與郭靖沐，著手將中阮與古箏的樂曲集結成冊，任重則為學子量身打造小編制雅樂。他們在音樂會曲目設計上，更關注台灣的時代記憶，希望利用現代國樂語法去翻轉歷史記憶。
「那些曾經迴盪在古老臺灣街巷的民謠，是這片土地的共同記憶。隨著時光流轉，它們或許不再是這世代的流行，但我們選擇繼承。」郭靖沐訴說著他們的宏願。
將這故事化為陽明交大雅集裡的華音
帶著這份厚重的文化期許，2026年的暮春，「三個人」將踏入陽明交通大學，帶來一場名為《三個人的藝響對話》的樂音盛宴。
十首曲目，宛如十幅光陰的卷軸——《三花兒弄梅》、《吃飯忘記》流露出2017 年首張專輯的純粹與初心；《黑天》、《酒中仙》展露著2022年第二張專輯《嬗》的蛻變；而《望著牛尾擺呀擺的阿枝》則沉澱了2023年，《三個人的他》的溫柔。
此外，他們將帶回在芬蘭雪國中，奏響的新作《遇見桃花源》與《草蜢愛上雞公》。
面對陽明交大日日與科技為伍的師生，他們不打算正襟危坐地演奏。「當天的音樂會，在彈奏前，我們會如同在錄Podcast一樣，和大家分享曲子背後的故事」，潘宜彤笑道。他們要褪去大師的光環，呈現最真實、甚至偶爾拌嘴的同伴日常。 誠摯地邀請您，在油桐盛開的季節，讓我們靜下心來，聽「三個人」喚醒沉睡在歲月深處的的東方迴響。
