交大校區

頑石劇團《含笑花—陳進》

Stone Theatre

頑石劇團《含笑花—陳進》

演出時間:2022. 10/01 (六) 19:30
演出地點:交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
入場方式:免費、報名入場

台灣日治時期,新竹誕生了一位奇女子,她是台灣第一位女畫家陳進(1907-1998),也是第一位留日女畫家,一生備受殊榮。年方十八,便負笈東京習畫,師承了當時日本最著名的美人畫大師,1927便獲得了「台展」大獎。1934年,更獲得日本官方美術的最高榮譽-「帝展」入圍,成就斐然。 本劇描述陳進用一輩子的堅持表現對藝術的執著,用她對民族、台灣虔誠的心,畫出最精緻的台灣婦女群像,跳脫日本殖民威權時代的制約,呼應了土地與人文的真摯情感,始終忠於自己,與內在靈魂的召喚。

Stone Theatre

《Smiling Flower - Chen Jin》

This is the story describing Taiwan's first female painter, Chen Jin (1907-1998), during the Japanese occupation of Taiwan.

She studied in Japan at the age of 18 and won many awards, which achieved remarkable achievements at that time. This play describes her dedication to art. She draws the most exquisite group portraits of Taiwanese women with her heart, which echoes the sincere feelings of the land and humanities, the loyalty to herself, and the call of her inner soul.

演出團隊

編劇導演/郎亞玲
作曲配樂/蔣韜
演唱指導/莊璧華
舞台監督/黃信衛
舞台設計/廖敏君
攝影/黃筠筑、張綺芸
音控/呂姝慧 
燈光音響/鴻海燈光音響
演員/曹書文、孫懋文、林湘玲、陳鈺婷、張嘉亨、周青慧、彭瑋廷、沈駿璿、鍾明君、黃婉婷、曼殊沙華、張庭瑋、邱柏璁、吳家宏

策劃、執行團隊簡介

劇團成立---小劇場的萌芽

頑石劇團已成立32 年,「頑石劇團」的前身為成立於民國76年的「觀點劇坊」,她是台中市在日據時代以後,第一個成立的現代劇團,是由資深劇場人與戲劇教育學者郎亞玲所創立,在台灣不均衡的藝文環境中,堅持發展「在地觀點」的劇場形式。她屬於台灣第二代小劇場運動中部地區的最具代表性的團隊,78年獲得了文建會頒發熱心推動戲劇有功人員及團體獎;80年並獲得文建會「全國優秀社區劇團」的殊榮,成為全國社區劇場的示範團隊。89年再獲文建會台中縣「地方傑出演藝團隊」。

原創精神與文化使命感

頑石劇團以原創劇本的堅持,創作出別具風格及在地特色的戲劇。尤其在戲劇市場尚待開發的地區,引導民眾參與劇場的各種可能;對戲劇運用於教育與生活諸多層面的嘗試。對社會大眾公民美學提升的關注,使頑石不僅定位於一個「創作走向」的劇團,她對社會、歷史、環境的探討,並投以具體的行動力參與實踐與改變,使她具備了強烈的社會使命感。挖掘並運用各種文史素材 ,多種戲劇形式和風格的實驗;並不斷與時俱進,挑戰藝文生態的種種變化,試圖朝向更具影響力和永續經營的目標前進。


★ 本節目非親子活動,7歲以下孩童請勿入場觀摩,謝謝您的合作!

※ 配合防疫政策,進入場館請自備並全程佩戴口罩,未佩戴者將婉謝入場。
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心,即時調整應變措施,並公告於本中心官網。



2022 藍花楹創作獎-作品徵件

Call for Works -Jacaranda Creative Awards

2022 藍花楹創作獎-作品徵件

Call for Works

藍花楹創作獎的前身為「藍花楹文學獎與攝影獎」,原為合校前國立陽明大學之校級獎項。

2019 和 2020 年的藍花楹文學獎的小說組首獎,皆代表學校進入印刻舉辦的超新星文學獎競賽,並從全國大專院校小說首獎作品中脫穎而出,展現出學生豐沛的創作能量。2021 年辦理徵件期間適逢合校,亦有多位交大校區同學參賽,獲得極佳迴響。2022 年二月,陽明與交大兩校區同步展示得獎作品,期待往後本校學生能開展出更多的藝文枝枒,呈現兩校區相互傳承、開創與融合的精神。

2022藍花楹創作獎分為三大類:文學類、攝影類、影片類,將於每年八月中旬截止收件,十月底得獎公告,次年二月份配合校慶於陽明與交大校區同步舉辦成果作品展覽,並舉辦展覽開幕頒獎典禮。歡迎本校同學踴躍送件參加~

- 徵件規範 -

  • 參與對象|國立陽明交通大學在校學生
  • 截稿日期|2022 年 8 月 15 日(一) 23:59 、「影片類」延長徵件至8月31日!
  • 得獎作品將擇期頒獎及公開展覽,並刊載於藍花楹得獎專刊及藝文中心官網。
  • 得獎名單將於 2022 年 10 月底公佈於藝文中心官網,並以電子郵件或電話通知。

- 徵件細項 -

一、文學類

  • 徵文組別

    • 新詩:主題不拘,50 行以內
    • 散文:主題不拘,2,000 字至 5,000 字
    • 小說:主題不拘,6,000 字至 12,000 字

  • 獎勵辦法

    • 首獎:新台幣 10,000 元+獎狀(一名)
    • 貳獎:新台幣 6,000 元+獎狀(一名)
    • 參獎:新台幣 3,000 元+獎狀(一名)
    • 佳作:新台幣 1,000 元+獎狀(三至五名)

  • 詳細簡章|https://reurl.cc/q5Rln3

二、攝影類

  • 獎勵辦法

    • 首獎:新台幣 10,000 元(一名)
    • 貳獎:新台幣 6,000 元(一名)
    • 參獎:新台幣 3,000 元(一名)
    • 佳作:新台幣 1,000 元(三至五名)

  • 詳細簡章|https://reurl.cc/j1Enr1

三、影片類

  • 報名單位:個人或團體均可

  • 徵件類型:幫一部不存在的電影製作 3 分鐘以內的預告片(trailer)。該預告片為電影行銷策略之用,以吸引觀眾欣賞該電影。

  • 獎勵辦法

    • 首獎:新台幣 30,000 元(一名)
    • 貳獎:新台幣 20,000 元(一名)
    • 參獎:新台幣 10,000 元(一名)
    • 佳作:新台幣 5,000 元(三名)

  • 詳細簡章|https://reurl.cc/Gx63Gv
  • 「影片類」延長徵件至8月31日!


- 辦理單位 -

主辦單位:陽明交通大學藝文中心

聯絡方式:

  • 陽明校區|徐常齡 (02)2826-7000 轉65299
  • 交大校區|鄒玟珊 (03)513-1233
  • 聯絡信箱|nycujacaranda@gmail.com

廖鴻基講座 X《男人與他的海》影片放映討論

Whale Island

廖鴻基講座

《男人與他的海》影片放映討論

📌 活動日期:2022 / 4 / 20(三)

📌 活動流程

  • 講座|13 : 20 - 15 : 10 主講人-廖鴻基 
  • 影片|15 : 30 - 17 : 20 《男人與他的海》播映 
  • 討論|17 : 20 - 17 : 50 映後與談人-廖鴻基

📌 活動地點:陽明交通大學 交大校區 新竹市大學路1001號

  • 廖鴻基講座 |13:20-15:10 浩然圖書館B1國際會議廳
  • 影片&討論 |15:30-17:50 人社二館 F326人文電影館

📌 參加方式:自由入場,若有疑問可私訊藝文中心 FB粉專。

📌 講座主題-「文學視域中的魚文化

📌 講座主持人洪惠冠(陽明交大藝文中心主任)、王美鴻 (陽明交大通識中心教師)

📌 講座主講人廖鴻基

海洋文學作家、海洋大學兼任副教授
黑潮海洋文教基金會創會董事長

出生於花蓮,曾從事漁撈,執行鯨豚海上生態調查,創辦臺灣賞鯨活動,發起黑潮海洋文教基金會,任創會董事長,致力於台灣海洋環境、生態及文化工作。目前為海洋大學兼任副教授。

多年來致力於多樣海洋計畫,同時以海上生活觀察與感想為核心來創作。曾獲吳三連文學獎、時報文學獎散文類評審獎、吳濁流文學獎小說正獎、賴和文學獎、花蓮文化薪傳獎、巫永福文學獎等豐富獎項,法蘭克福數位書展臺灣館推薦作家。

著作及編著海洋文學作品有二十餘部,包括《大島小島》、《黑潮漂流》、《討海人》等海洋四部曲、《最後的海上獵人》等。多篇文章入選為教科書內容,以其書寫的取材廣闊與描繪之幽深,自成一格,影響深遠。

📌 講座簡介

本活動為陽明交大經典通識教育講座課程,邀請海洋文學作家廖鴻基帶您從台灣魚類生態,認識台灣漁業文化,發現海島子民如何因食物需求一步步走向海洋的線索。

魚文化是人與魚長達數千年關係的累積,面對魚源枯竭以及即將消失的鏢刺漁業等問題,如何透過走出去、行出去的海洋文學,來了解魚和我們的多元關係。雖然大海無可預約,但值得期待。


📌 影片放映

whale island

《男人與他的海》Whale Island

黃嘉俊導演/紀錄片/108 mins

2020台北電影節 媒體推薦獎
台北電影節 入圍最佳紀錄片、最佳配樂 #林生祥、最佳聲音設計 #杜篤之

📌 影片介紹:

廖鴻基,台灣最重要的海洋文學作家。
金磊,台灣第一位水下鯨豚攝影師。
一部電影,兩個不同世代的男人,不約而同選擇「海洋」作為舞臺。
「冒險」從來都不是去做危害生命的事,而是做好萬全的準備,努力去讓自己的人生活得與眾不同。

本片籌製超過三年、橫越8,500公里的距離,黑糖導演帶著攝影機從陸地航向海洋、再潛入海中,記錄投奔大海的兩個父親—廖鴻基與金磊,如何正視自己對生命的渴望、像鯨豚般在大海遨游,同時學習向岸上的妻兒付出自己的愛。

整部片不說教,而致力於視聽美學的感官賞析與人文情懷的知性認識。觀眾將跟著男人一同出海體驗一幕幕大自然海景,欣賞鯨豚美好的悠游姿態,希望看完影片之後可以愛上大海的美麗與壯闊。

📌 參加方式:免費參加,名額有限。若有疑問可電洽:(03)513-1233

📌 主辦單位:國立陽明交通大學博雅書苑、藝文中心

劇場技術種子培訓 及 前台服務志工組

Art Course

阿特可是取英文「ART Course」之音譯而非意譯,代表藝術之觀賞解讀可用開放的多元角度思考與定義。由本中心推出的「阿特可是」,期待藉由各種不同主題的課程,帶給師生與社區民眾更多元化的藝術體驗。

台前幕後/劇場前台服務志工組

Volunteer of NYCU Theater

每一場精彩的演出除了台上光鮮亮麗的表演者之外,更少不了場館人員默默的付出貼心的服務。
如果你熱愛表演藝術,想一探劇場究竟、體驗劇場生活、了解現場運作,歡迎參與劇場相關課程。
期待你與我們一起為劇場注入新的能量,歡迎加入「陽明交大藝文中心劇場助理團隊」。

前台服務志工組
配合表演節目進行場地佈置與動線規劃,擔任報到、驗票、觀眾引導帶位、播音及現場突發狀況處理等,與觀眾相關之服務工作。

招募對象|

1. 對表演藝術有興趣,善溝通、樂於主動服務人群的你。
2. 可配合演出進行排班之新竹地區大專院校生。


陽明交大 劇場技術種子培訓

Theater Tech Seed

舞台x燈光x音響  全方位培養劇場技術的在地人才!

課程包含燈光、舞台、音響,邀請三領域從業多年的專業師資,從劇場空間到燈光音響線路的基本理論,教到架燈組舞台等實作課程。紮實精練的課程,為你打底劇場人的基礎訓練。

招募對象|

1. 有志成為技術劇場從業人員。
2. 經常需要與劇場技術人員溝通之行政人員、場館人員。

課程時間

【劇場基礎課程】2022/07/25(一)~07/29(五)、08/01(一)~08/05(五)
【燈光中階班】2022/08/08(一)~08/14(日)

線上報名|劇場技術種子培訓 及 前台服務志工組劇場技術種子培訓 及 前台服務志工組

更多詳情請FB搜尋「陽明交大劇場技術種子培訓」

※ 配合防疫政策,進入場館請自備並全程佩戴口罩,未佩戴者將婉謝入場。
※ 採 實聯制 入場,請依館方指示填寫個資(姓名、電話)。

※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心,即時調整應變措施,並公告於本中心官網。

主辦單位 | 國立陽明交通大學藝文中心
贊助單位 | 台灣交通大學校友總會
洽詢電話 | (03) 5731960、5731863
※ 主辦單位保留更動節目內容之權利。


2022月光暝—陳明章二音和弦校園講唱會

Chen MingChang’s Taiwanese Guitar Tunings

2022月光暝—陳明章二音和弦校園講唱會

2022 Moonlight Night - Chen MingChang’s Taiwanese Guitar Tunings:
Two-note Chord Theory Singing & Talking in Campus

演出時間:2022. 06/18 (六) 19:30
演出地點:交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
入場方式:免費、報名入場

演出者

福爾摩沙淡水走唱團
主唱、吉他_陳明章
鍵盤、胡琴_蕭詩偉
笛子、合聲_林玲安

本場音樂會特別邀請《新竹風》的作曲者陳明章,分享從台灣這塊土地滋養出的音樂,讓學子們直接感受音樂的魅力,期盼啟動校園自發之草根文化能量,重新發現新竹六燃文化資產之美。 誠摯邀請大家來現場聽陳明章如何將台灣傳統音樂的精隨,把曲式變奏、和弦運用,融會貫通在現代的音樂中,成為具有世界音樂特色的新世紀音樂風格。

Come and listen, how Chen Mingzhang integrates the essence of Taiwan's traditional sound into modern music, uses musical form variations and chords to become a new century music style with the characteristics of world music.

演出曲目

月琴組曲
平溪的小火車
相逢台北橋
再會吧北投
下午的一齣戲
蘇澳來的尾班車
流浪到淡水
新竹風

※參考曲目,演出者保留變更之權利。

- 系列推廣活動 -

2022六燃文件展:移動的六燃


★ 本音樂會非親子活動,7歲以下孩童請勿入場觀摩,謝謝您的合作!

※ 配合防疫政策,進入場館請自備並全程佩戴口罩,未佩戴者將婉謝入場。
※ 採 實聯制 入場,請依現場服務人員指示於票根後方填寫個資(姓名、電話)。

※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心,即時調整應變措施,並公告於本中心官網。



重返—福爾摩沙四重奏

Return─Formosa Quartet

重返—福爾摩沙四重奏 ( 此場次因疫情取消 )

Return─Formosa Quartet

演出時間:2022. 05/19 (四) 19:30
演出地點:交大演藝廳 (學生活動中心二樓)

票          價:學生150、全票300 ( 此場次因疫情取消 )

演出者

小提琴/林允白、李家瑋
中提琴/陳則言
大提琴/黛博拉˙裴

第十屆倫敦國際弦樂四重奏大賽首獎及阿瑪迪斯獎得主。
美國知名的瓜內里弦樂四重奏大提琴家David Soyer 讚譽樂團是“這個世代最頂尖的弦樂四重奏之一”。
福爾摩沙四重奏多年來以台灣多元豐沛的音樂元素委託創作許多作品於國際巡演,為開創現代四重奏曲目做出極大的貢獻。 2020全球表演藝術因疫情大受衝擊,2022《重返》舞台,四重奏將帶來2003年成立時於台灣首演的莫札特及德弗乍克兩首作品,期待以創立的初心,重回演奏時的感動。

Formosa Quartet – Jasmine Lin, Wayne Lee, Che-Yen Chen, and Deborah Pae

Winners of both the First Prize and Amadeus Prize at the Wigmore Hall International String Quartet Competition, Formosa Quartet is “one of the very best quartets of their generation” (David Soyer, cellist, Guarneri Quartet).

Both Mozart and Dvořák were on the program at Formosa Quartet’s very first concert in 2003. That concert tour was the birth of the Formosa Quartet and took place in Taiwan. Since the 2022 concerts will be like a homecoming, after the long quarantine of 2020, Formosa Quartet looks forward to revisiting their first program as a “rebirth”.

演出曲目

莫札特:G大調第十四號弦樂四重奏,作品387
福爾摩沙四重奏組曲
德弗乍克:F大調第十二號弦樂四重奏,作品96《美國》

Wolfgang Amadeus Mozart: String Quartet No. 14 in G Major, K. 387
A Formosa Quartet Set
Antonín Dvořák: String Quartet No. 12 in F Major, Op. 96, B. 179, "American"

演出者簡介

福爾摩沙四重奏 (Formosa Quartet)

2006 年 第 十 屆 倫 敦 國 際 弦 樂 四重 奏 大 賽 首 獎 及 阿 瑪 迪 斯 獎 得主。美國知名 的瓜內里弦樂四重奏大提琴家 / David Soyer 讚譽福爾摩沙四重奏是“這個世代最頂尖的 弦樂四重奏 之一”;英國著名 《 弦 樂 》 雜 誌 (The Strad)讚譽他們的演出“淋漓盡致扣人心弦“ ;古典⾳樂《 留聲 機》雜誌(Gramophone)亦 形容 該 團 表 現超乎尋常 的精緻”。

福 爾 摩 沙 四 重 奏 是 北 美 及 亞 洲 許 多 組 織 和 機 構 的 常 駐 樂 團 。 2013年起 ,四 重 奏 每年 舉 辦福 爾 摩 沙室 內樂 ⾳ 樂 節 (Formosa Chamber Music Festival)。其主要任務之一 :為台 灣有才華 的年輕 ⾳樂家帶來更高級的室 內樂訓練,同時向台 灣聽眾 展現 一流的 室內樂。此外,

福 爾 摩 沙 也 是 加 拿 大 國 家 青 年 交 響 樂 團 (NYO Canada) 的 駐 團 四 重奏; 擔任東密西根大學以 及加州 大學 洛杉磯 分校駐校樂團,舉行 一周密 集的教學及演出;以及聖地牙哥藝術 創作組織 Art of Élan ⾳樂會系列、 萊斯大學,及加州大學聖地 牙哥分校等機構的常駐樂團 。

福爾 摩沙四重奏在委託創 作上扮 演先 驅的角 色,為開創現代四重 奏曲目 做出極大的貢獻。樂團 2019 年由 Bridge 發行的新專輯《從匈牙利 到台灣 From Hungary to Taiwan》,首次收錄三 首委託 創作 ,包括:梁雷《歌聲的迴響 Song Recollections》、達納 ‧ 威爾 森 (Dana Wilson) 《 匈 牙 利 民 歌 Hungarian Folk Songs》 , 以 及 林 煒 傑 的《 五 首 台 灣 民 謠 Five Taiwanese Folk Songs》 。 其 他 為 四 重 奏 創作的作曲 家還包括:陳士惠、 Clancy Newman 等。

四 重 奏 目 前的 成 員 :林 允 ⽩ 、 李 家 瑋 、 陳 則 ⾔ 、 黛 博 拉 ‧ 裴 皆 是 傑 出的獨奏、室內樂 和管弦樂團演奏家。他們分 別從茱麗亞 ⾳樂院、 寇蒂斯 ⾳樂院、新英格蘭⾳ 樂院取 得⽂ 憑後, 在美國、歐亞各大⾳ 樂廳 演 出 , 並 於 許 多 ⾳ 樂 大 賽 , 如 : 帕 格 尼 尼 國 際 ⼩ 提 琴 大 賽 、 Naumburg 國 際⼩ 提 琴大賽 、 Primrose 國際 中 提琴 大賽、 Tertis國際 中提琴大賽 ,以及 Fischoff 國際室內樂大賽中獲獎 。作為室內樂 演奏家,他們定期於 Marlboro、Kingston、Santa Fe、Ravinia⾳ 樂 節 , 以及 林 肯中 心 室內 ⾳ 樂協 會 、 La Jolla 夏 季⾳ 樂 節和 西 雅圖室 內⾳樂協會演出 。團員 目前在東密 西根大 學、伊利 諾伊大學厄巴納 -香檳分校、 羅斯福大學和加州大學洛杉磯分校等任教。

四 重 奏 團 員 使 用 的 琴 , 分 別 是 : 1662 年 製 的 Andrea Guarneri 和2001 年製的 Joseph Curtin ⼩ 提琴、1680 年 製的 Enrico Catenari中提琴, 以及 1885 年製的 Vincenzo Postiglione 大提琴 。


★ 本音樂會非親子活動,7歲以下孩童請勿入場觀摩,謝謝您的合作!

※ 配合防疫政策,進入場館請自備並全程佩戴口罩,未佩戴者將婉謝入場。
※ 採 實聯制 入場,請依現場服務人員指示於票根後方填寫個資(姓名、電話)。

※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心,即時調整應變措施,並公告於本中心官網。



臺灣崑劇團《風情月意-玉簪記》

Taiwan Kunqu Opera Theatre

臺灣崑劇團《風情月意-玉簪記 ( 此場次因疫情取消 )

Taiwan Kunqu Opera Theatre

演出時間:2022. 05/14 (六) 14:30
演出地點:交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
入場方式:免費、報名入場 (陽明交大、台聯大 教職員生優先)
 此場次因疫情取消!!

演出團隊
藝術總監|洪惟助
導    聆|朱嘉雯
戲劇指導|溫宇航、楊莉娟
執行製作|左曉芬
演出人員|奈諾.伊安、謝樂、蔡佳君、王乃瑄、翁亦辰、張戀晴

《玉簪記》是明代劇作家高濂的作品,故事內容描述落難千金陳嬌蓮為了逃難流落金陵,入女貞觀為道姑,取法名妙常。書生潘必正臨安應試落第,羞於回家,寄居其姑母主持之女貞觀攻讀,與妙常相識,萌發了愛慕之心。

兩人相戀終被觀主察覺,乃促必正離觀,再次赴試,並親送至江邊,令其立即登船啟程。妙常獲悉,急雇一葉小舟,追至江心,與必正互贈玉簪扇墜為信物,揮淚話別。嗣後,潘必正進士及第,迎娶妙常同返故里,才知父母早年為其訂親之嬌蓮,即意中人妙常,妙常亦與母重逢,閤家團圓。

The Story of Jade Hairpin

Whenever a Xiqu performance appears in the classic Chinese novel, Dream of the Red Chamber, it often impacts and metaphors with story development. In this performance, it is based on the four excerpts, “Shou Tu (Catching Vomit)” from Pursuing the Oiran, “Qin Tiao (Flirting with a Zither)” from The Jade Hairpin, “Jie Shan (Borrowing the Plantain Fan)” from Journey to the West, “Chi Kang (Eating Grain Husks)” from Tale of the Pipa.

演出劇目

《琴挑》
《問病》
《偷詩》
《秋江》


★ 本戲曲非親子活動,7歲以下孩童請勿入場觀摩,謝謝您的合作!

※ 配合防疫政策,進入場館請自備並全程佩戴口罩,未佩戴者將婉謝入場。
※ 採 實聯制 入場,請依現場服務人員指示於票根後方填寫個資(姓名、電話)。

※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心,即時調整應變措施,並公告於本中心官網。



Ensemble Taiwan台灣音樂世紀樂團—經典三重聲

Ensemble Taiwan - Classic Trio

台灣音樂世紀樂團—經典三重聲

Ensemble Taiwan - Classic Trio

演出時間:2022. 05/10 () 19:30
演出地點:交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
入場方式:免費、報名入場

演出者

小提琴/簡祥峻 
大提琴/林宏霖 
鋼琴/余涵雯

台灣音樂世紀樂團由志同道合的音樂家組成,本場次將由東吳大學、輔仁大學音樂系助理教授,小提琴家簡祥峻;東吳大學、清華大學音樂系助理教授大提琴家林宏霖;以及曾獲波蘭羅茲室內樂大賽冠軍的旅德鋼琴家余涵雯組成三重奏,演出風情各異的探戈名曲、古典音樂、及台灣民謠改編曲。

Experience the passion of the porteños of Buenos Aires, the complex human emotions ignited by the eminent threat of a world war, and the sweet simpleness of childhood memories, brought to the audience by the Classic Trio - Hsiang-Chun Chie, Violin X Hung-Lin Henry Lin, Cello X Han-Wen Jennifer Yu, Piano.

演出曲目

皮亞佐拉:布宜諾斯艾利斯四季三重奏
拉威爾:鋼琴三重奏
台灣民謠改編曲 / 李哲藝編曲:天黑黑、望見春風、丟丟銅仔

Astor Piazzolla: The Four Seasons of Buenos Aires (Cuatro Estaciones Porteñas) for Piano Trio
Maurice Ravel: Piano Trio for piano, violin, and cello
Che-Yi Lee arr. : The Sky is Dark
Che-Yi Lee arr. : Longing for the Spring Breeze
Che-Yi Lee arr. : Clinking Coins

演出者簡介

小提琴/簡祥峻 (Hsiang-Chun Chien)
東吳大學、輔仁大學音樂系兼任助理教授

2007 年於國立台北藝術大學畢業後負笈德國求學,就讀德國埃森福克旺音樂學院 (Essen Folkwang Hochschule) 和德國德勒斯登音樂院 (Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden),師事 Prof. Vesselin Paraschkevov, Prof.Ivan Zenaty。於 2012 年六月獲得德勒斯登音樂院最高演奏家文憑演奏博士,目前為東吳大學及輔仁大學兼任助理教授。

2014.2. 於保加利亞首都 Sofia 的 Bulgaria Concert Hall 與 Sofia Philharmonic 協奏 Mozart Violin Concerto No. 5。
2011. 獲得保加利亞索非亞第七屆 Emil Kamilarov 小提琴國際比賽 (Ⅶ International Competition Young Virtuosos Emil Kamilarov) 首獎。
2013.3.受邀擔任協奏者與武陵高中演出 Brahms Violin Concerto。
2012.12.受邀參與小提琴家胡乃元擔任音樂總監的 Taiwan Connection 音樂節演出。
2012. 受邀於古典音樂製作人陳守實先生舉辦個人沙龍音樂會。
2012. 受邀參與國立台北藝術大學三十周年校友音樂會,擔任獨奏演出法蘭克小提琴奏鳴曲。
2008. 參加 Fauré Piano Quartett 大師班,受教於四重奏成員 Erika Geldsetzer、Dirk Mommertz、SaschaFrömbling、及 Konstantin Heidrich。
2008. 受 Schleswig-Holstein Musik Festival 邀請,與樂團共同巡迴演出。
2000. 受國家交響樂團 (NSO) 邀請,與國家交響樂團於國家音樂廳協奏演出Sarasate-Ziegeunerweisen。
2003. 行天宮菁英獎成人組優等獎。
2002. 台灣區高中組小提琴比賽第二名。
1995 – 2001. 多次獲得桃園縣小提琴比賽第一名。


大提琴/林宏霖 (Hung-Lin Henry Lin)
東吳大學、清華大學音樂系助理教授

美國天主教大學音樂藝術博士、曼哈頓音樂院大提琴演奏碩士。自幼受熊士蘭老師啟蒙。赴美留學期間,曾師事洛杉磯愛樂大提琴副首席洪本倫、瓜奈里四重奏大提琴家 David Soyer、教學泰斗 Marion Feldman 等教授。高中期間即嶄露頭角,獲美國權威古典音樂電台 K-Mozart 的邀請,於 Bing Theater 實況轉播演出。

旅美期間曾任紐約藍陵慈善音樂劇團大提琴首席、美國國家愛樂管弦樂團大提琴團員, 2010、2011 受邀擔任亞斯本國際音樂節大提琴首席。

返國後積極投入各類型演出。在獨奏方面,曾多次受邀與樂團協奏演出。另外,在室內樂領域活躍地與許多國內外知名音樂家合作演出,更受日本 TIAA 邀請於東京演出台灣作曲家張曉峰的現代鋼琴三重奏作品,獲得熱烈迴響。

目前為新逸交響樂團大提琴首席、藝享愛樂演奏家、台灣絃樂團音樂家。 現任教於國立清華大學、東吳大學音樂學系、武陵高中、中正高中、光仁高中、三和國中、及古亭國小音樂班。


鋼琴/余涵雯 (Han-Wen Jennifer Yu, piano)
波蘭羅茲室內樂大賽冠軍‧安奈斯可大賽最佳伴奏

柏林布蘭登堡廣播電台(RBB)讚揚「新發現,極具天份的伴奏,一個穩固的支柱」!

涵雯,成長於台中,台灣。為東海大學音樂系史上第一位路思義獎學金獲獎畢業生,就學期間師事羅芳華與林得恩老師。主要為李秀芬、徐以琳及李東亨老師的學生伴奏,2006 年曾與多位知名鋼琴家在台中圓滿戶外劇場「1056 密碼」演出,為所有演出者中唯一在學學生。

美國新英格蘭音樂院鋼琴合作(Collaborative Piano)碩士,專攻器樂和藝術歌曲伴奏。師事李蓓珊,Cameron Stowe 與茱莉亞音樂院鋼琴合作系主任 Jonathan Feldman。萊比錫音樂院(Hochschule für Musik und Theater "Felix Mendelssohn BartholdyLeipzig")鋼琴室內樂博士, 師事 Gudrun Franke 及 Gerald Fauth。曾參與 Robert Levin, Graham Johnson, Brigitte Engerer, Volker Banfield, Margo Garrett, Warren Jones, Martin Katz, Rita Sloan 等的大師班。 2017 與大提琴家索坦尼(Kian Soltani)合作艾爾加大提琴協奏曲與大師巴倫波因(Daniel Barenboim)學習。

涵雯的演奏足跡遍及台灣、美國、義大利、德國、捷克、波蘭、西班牙、法國、英國、瑞士、比利時與瑞典。她與夥伴的演出曾廣播在美國 NPR 廣播電台的「今日演出」(Performance Today)及「美國的音樂節」(America's Music Festivals)、芝加哥廣播電台、德國之聲(Deutschlandfunk)、比利時法語區電台 RTBF.be Radio 及梅迪奇電台(Medici.tv)。曾與德國特里爾愛樂(Trierer Philharmonie)擔任鋼琴獨奏。

2006 年, 涵雯兩次獲得 YAMAHA 學術獎學金。
2010-11 獲取獎學金參與亞斯本音樂節(Aspen Music Festival)。 2010 及 2013 分別獲取全額獎學金參與歌節(Song Fest)及美國聖塔芭芭拉的西方音樂學院(Music Academy of the West)。曾多次在區域性及國際比賽上拔得頭籌。在台中市賽、文化盃、KAWAI、YAMAHA、希朵夫音樂大賽、維也納音樂大賽等屢獲首獎及優勝。

2014 年於德國萊比錫與女高音賴珏妤及南韓中提琴家李承原(Seungwon Lee)獲克拉拉舒曼重奏大賽(Clara Schumann Duo Competition)首獎。

2016 與大提琴家李孟坡在波蘭羅茲第 19 屆 Kiejstut Bacewicz 國際室內樂大賽,擊敗 102 組室內樂團隊奪冠;同年九月於羅馬尼亞隸屬世界聯盟認可比賽(Member of the World Federation of International Music Competitions)的喬治.安奈斯可大賽(George Enescu International Competition)獲最佳伴奏獎。

2010-2013 為美國葛萊美獎得主 Kim Kashkashian 的主要學生伴奏 (Studio Pianist)、麻省理工學院(MIT)音樂部門、新英格蘭音樂院及美國紐約弗爵國際音樂節專屬伴奏。

2012開始於德國孔兹暑期鋼琴與室內樂音樂節擔任客席藝術家。
2015 加入布拉格仲夏夜音樂節(Prague Summer Nights Festival)師資群。
2016 至今與歐洲音樂節&學院(Euro Music Festival & Academy)簽約。
2017 年於著名的國際青年藝術演奏家(Young Concert Artist)經紀公司比賽。
2018 年在萊比錫近郊的音樂節 Internationale Schlossfestspiele in Hohenpriessnitz und Machern 擔任專屬伴奏。

近年來活躍於歐洲,合作對象含括國際柴可夫斯基、依莉莎白、ARD 慕尼黑等大賽得獎者、音樂院學生、樂團如柏林愛樂樂手及職業獨奏家。涵雯現為旅居德國柏林自由業鋼琴家。


★ 本音樂會非親子活動,7歲以下孩童請勿入場觀摩,謝謝您的合作!

※ 配合防疫政策,進入場館請自備並全程佩戴口罩,未佩戴者將婉謝入場。
※ 採 實聯制 入場,請依現場服務人員指示於票根後方填寫個資(姓名、電話)。

※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心,即時調整應變措施,並公告於本中心官網。


2022TIFA 雲門舞集 鄭宗龍《霞》

Cheng Tsung-lung

2022TIFA 雲門舞集 鄭宗龍《霞》

Cloud Gate Send In A Cloud by Cheng Tsung-lung

演出時間:2022.04/16 (六) 14:45
演出地點:國家戲劇院 (臺北市中正區中山南路21之1號,愛國東路側)
入場方式:免費、報名入場
(限 陽明交大 在學學生)

節目全長約60分鐘,無中場休息。
演前導聆:演出前30分鐘於國家戲劇院大廳。

朝日將起或夕日沉落前,
在雲層之上所折射出的美麗色彩,那是《霞》。
是無邊的空間中,劃開黑暗的天光。

舞者如雲般,詮釋蘊含不同意念的內在狀態。我行我素的身態,伴隨著生命經驗的創造過程,折射出多變的每一個自我。鄭宗龍攜手影像設計周東彥、動畫設計魏閤廷、燈光設計沈柏宏及服裝設計范懷之,以交錯的投影圖樣和線條,呼應舞者肢體呈現的喜怒悲欣。

音樂家清水靖晃改編的巴赫《無伴奏大提琴組曲》樂聲揚起,吹奏薩克斯風的呼吸輕、重、緩、急,迴盪出空靈音場,亦揚起內心幽微細瑣感知,投射出孤寂、疏離等自身感受;並邀請美國四座葛萊美獎得主,音場設計馬塞洛.阿內茲,打造悠遠的空間立體感,沉浸其中彷彿能直視內在脆弱,邂逅心澄則靈的魔幻時刻。


參加辦法

報名費用 | 500元(保證金),須全程參與並繳交500字以上心得報告,並將心得文發表於(臉書/部落格/其他公開平台)貼文分享,方可退保證金。
報名時間 | 活動前一個月起至額滿為止。 (限 陽明交大 在學學生)

※為完成錄取程序,請查閱聯絡信箱並於限期內完成繳費事項(逾期未繳費將取消資格)
※如遇天災急難,經人事行政局公布新竹市或活動目的地停止上班或上課時,則活動取消、費用全額退還。


團隊介紹 雲門舞集

1973年,林懷民創辦雲門舞集。這是臺灣第一個職業舞團,也是所有華語社會的第一個當代舞團。2020年,由鄭宗龍接任藝術總監。雲門長年海外巡演,以獨特的動作語言,傑出的舞作,精湛的舞技,被譽為「世界一流現代舞團」。2018年,雲門獲頒英國國家舞蹈獎的「傑出舞團獎」。除了定期發表新作品及搬演經典舞作外,舞團每年在臺灣不同城市舉辦大型戶外公演,更以親切、活潑的方式深入社區,讓舞蹈走進大眾的生活。

藝術總監 鄭宗龍

2020年出任雲門舞集藝術總監。出生於臺北艋舺,從擺攤叫賣的幼年汲取創作靈感,作品交織街頭張力與人生百態。曾獲德國No Ballet當代編舞比賽銅牌獎,西班牙MASDANZA 編舞大賽首獎。2016年編作《十三聲》挖掘臺灣古老、俚俗的文化記憶,2020年巡演法國巴黎、里昂、英國倫敦及瑞典斯德哥爾摩,被法媒譽為是「吸引眼球的一場勝利」。

2019年《毛月亮》結合人文、科技、當代、未來,國際專業舞蹈評論網站Seeing Dance稱這個作品「兇猛而美麗」。2020年《定光》融合身體與自然,舞評譽為「雕琢精緻,值得一看再看」。

2020年鄭宗龍與阿喀朗.汗、威廉.佛賽等,同時獲選入羅德里奇出版社出版的「五十位當代編舞家」。

創作團隊

編舞暨構思|鄭宗龍
音樂|清水靖晃
音場設計|馬塞洛.阿內茲(Marcelo Anez)
影像設計|周東彥
動畫設計|魏閤廷
燈光設計|沈柏宏
服裝設計|范懷之
舞蹈構作|陳品秀
演 出|雲門舞集
平面設計|究方社
攝 影|李佳曄

主辦單位|國家兩廳院
共製單位|臺中國家歌劇院、衛武營國家藝術文化中心

幻舞雙琴—黃韻怡 X 陳永禎 雙鋼琴音樂會

Fantastic Dances for Piano Duo

幻舞雙琴—黃韻怡 X 陳永禎 雙鋼琴音樂會

Fantastic Dances for Piano Duo

演出時間:2022. 05/04 () 19:30
演出地點:交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
票          價:學生150、全票300
購票傳送門:
年代售票系統

演出者

鋼琴/黃韻怡、陳永禎

本場雙鋼琴音樂會將由鋼琴家黃韻怡與陳永禎帶來多首雙鋼琴與四手聯彈經典作品,有簡易小巧但紓壓療癒尤金妮羅切羅爾的雙鋼琴小品、充滿自由奔放的普朗克四手聯彈奏鳴曲、以及雙鋼琴作品當中堪稱最受歡迎的米堯《丑角》與柯普蘭《墨西哥沙龍》。此外亦將帶來由鋼琴家陳永禎親自改編的多首阿根廷探戈音樂大師皮亞佐拉名作,包括《鯊魚》、《天使米隆加舞曲》、《自由探戈》等。

兩位鋼琴家將藉由兩台鋼琴刺激觀眾們的聽覺,引領大家隨節奏起舞。以舞曲為主軸,藉由指尖的舞動,以及充滿創意與活力的演出,帶領觀眾穿越古典與現代,體驗異國風情且華麗的音樂旅程。

In this piano duo concert, the pianists Yun-Yi Huang and Yung-Jen Chen will perform a series of dance music for Two Pianos and four hands: Eugénie Rocherolle’s The Way We Danced, Francis Poulenc’s Sonata for Four Hands, Aaron Copland’s El Salon Mexico, and Ástor Piazzolla’s Escualo, Milonga Del Ángel, and Libertango. Let’s dance with the piano music of the two pianists and enjoy the pleasant moment.

演出曲目

羅切羅爾:《我們跳過的舞,1949-1999》
浦朗克:為鋼琴四手聯彈所作的奏鳴曲
米堯:雙鋼琴組曲《丑角》
柯普蘭:墨西哥沙龍
皮亞佐拉三首探戈作品(陳永禎改編):鯊魚、天使的米隆加舞曲、自由探戈

Eugénie Rocherolle: Selected from The Way We Danced, 1949-1999
Francis Poulenc: Sonata for Four Hands
Darius Milhaud: Scaramouche Pour deux pianos
Aaron Copland: El Salon Mexico
Astor Piazzolla (arr. by Yung-jen Chen): Escualo、Milonga Del Á nge、Libertango

演出者簡介

鋼琴/黃韻怡

畢業於福星國小、師大附中、國立藝專、法國巴黎高等音樂學院 (Conservatoire Superieure de Paris-CNR) 並隨旅法鋼琴家 Judy-Chin Cottet教授和法國鋼琴家 Jean-Marie Cottet 教授習琴。榮獲法國 FLAME 國際音樂比賽 FLAME

獎,並多次獲邀演出室內樂,獨奏、與台北市立交響樂團協奏演出等音樂會。 返國後任教於敦化國小、大成國小、重慶國中、康橋雙語中小學、中壢高中、培德高職、南坎高中等音樂班,並受聘為東海大學音樂系專任鋼琴講師。

2001 年應邀於國家演奏廳演出《台灣的聲音》啟動國人創作現代音樂會、2003 年新點子舞展與世紀當代舞團於國家劇院演出《失憶的邊境》,將音樂與舞蹈的呈現跨領域的結合。

2006 年於國家演奏廳演出《謀音傳奇》音樂會。同年於十方樂集演出雙鋼琴音樂會。

2007 年受邀於北京國際音樂節演出,同年於台中中興堂、台北國家演奏廳演出《藍色狂響之夜》,2008 年於國家演奏廳演出台灣室內樂發表音樂會,5 月與中國小號家戴忠輝於師範大學合作演出,同年 7 月於台北中山堂與法國小號家奧皮耶演出,並受邀於瀋陽音樂院演出。

2009 年開始以「琴聲樂擊」系列,全省巡迴演出返國至今多次應邀與國內外知名演奏家以獨奏、室內樂、伴奏等多元跨界型態於國家演奏廳、國家劇院、文化中心等全省,及中國哈爾濱、北京、瀋陽等各地演出,活躍於表演舞台。


鋼琴/陳永禎

陳永禎為鋼琴獨奏家、Circo 五重奏團固定鋼琴手、編曲家、國立台中教育大學音樂系及多所音樂班助理教授,以及小甜甜音樂藝術團隊之編曲家與音樂藝術指導總監。於美國俄亥俄州立大學取得鋼琴演奏博士學位,並曾於歐洲、美洲、亞洲等地舉辦過獨奏會。在義大利及美國、台灣等地都曾贏得多項國際比賽獎項,近年多次受邀於新加坡、香港、印尼等地擔任比賽主審並給予大師班及巡迴演出。

曾出版之編曲作品為鋼琴獨奏曲 Piazzolla: Á dios Nonino【再會諾尼諾】(斐亞文化藝術出版)。個人鋼琴獨奏專輯包含【北歐物語】及【傾聽 66.5】(貝特/華納出版發行),以及與 Circo 樂團之專輯【皺摺】(Sony 出版發行)。


★ 本音樂會非親子活動,7歲以下孩童請勿入場觀摩,謝謝您的合作!

※ 配合防疫政策,進入場館請自備並全程佩戴口罩,未佩戴者將婉謝入場。
※ 採 實聯制 入場,請依現場服務人員指示於票根後方填寫個資(姓名、電話)。

※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心,即時調整應變措施,並公告於本中心官網。