2022浩然講座【National Award for Arts Lectures】

第二十二屆國家文藝獎得獎者 系列活動
暨 經典通識教育講座

編舞家　布拉瑞揚．帕格勒法

9 / 28 講座—「回家跳舞」

返鄉創立舞團，深耕部落，實踐藝術即生活的理念。

作品探掘原住民文化，勇敢觸碰當代原民的敏感議題，建構獨特身體美學，創造舞蹈與時代並行的當代性。

－　講題大綱　－

2011年布拉瑞揚受邀為瑪莎・葛蘭姆舞團編舞，站在紐約林肯中心與外國舞者謝幕時，他想：「如果有天能牽著原住民孩子的手一起謝幕，該有多好？」2012年歌手桑布伊邀請他參與卑南族獵祭，那個響著獵槍聲的夜晚，布拉問自己：「要不要回家？」2015年他回台東成立布拉瑞揚舞團。舞團成立7年，作品連續獲台新藝術獎肯定，邀演不斷，布拉仍有個心願：「回家跳舞」。

－　講者簡介　－

布拉瑞揚・帕格勒法

排灣族。12歲立志成為舞者，臺北藝術大學舞蹈系畢業後，加入雲門舞集。1998年獲亞洲文化協會獎助金赴紐約研習。曾受邀為雲門舞集、雲門２、美國瑪莎・葛蘭姆舞團等編作。作品深受國際讚譽「強烈的感染力，清新且獨樹一格」。2012年榮獲十大傑出青年，2015年回家鄉台東成立布拉瑞揚舞團，2022年獲頒國家文藝獎。

更多介紹請見國藝會官網第22屆 布拉瑞揚．帕格勒法。

－　講座資訊　－

講座地點：陽明交通大學 交大校區浩然圖書館B1國際會議廳
講座時間：2022 / 9 / 28（三）13 : 20 – 15 : 10
洽詢電話：03-5131233
參加方式：2022 浩然講座 報名表

※ 本活動為第22屆國家文藝獎系列活動之一，更多詳情請見國家文藝獎系列活動。

－　辦理單位　－

主辦單位： 國立陽明交通大學博雅書苑、藝文中心
合辦單位： 財團法人國家文化藝術基金會　
贊助單位： 台灣交通大學校友總會、 財團法人交大思源基金會

Flipping the Traditional Wooden Crafts

翻轉傳統木藝

木匠兄妹文創展

強調木匠兄妹品牌原創精神，作品強調原木素材、保持實木自然紋路、融入設計美學同時兼具實用功能，讓木作品不再單一化呈現，而是能夠與現代生活美學、家居擺設合為一體。

產品結合文化意喻、新穎且趣味的造型、兼具使用功能的木作，成為個人品味、美學的象徵，同時為文化的傳承與媒介，藉此讓更多人認識臺灣文化及其文學素養的作品。

Flipping the Traditional Wooden Crafts – Carpenter CCI Exhibition

To emphasize the originality of the brand, the works focus on the texture of logs and maintain the natural strips of wood. While implementing the design aesthetics, the practicality is not discarded. The wood works are no longer presented monotonously but blended in well with modern life aesthetics and home furnishings.

The metaphoric combination of the products and culture, the innovative and interesting style, and the multifunctional wood works all become the taste of the individual, as well as the symbol of aesthetics. They’ve also inherited and spreaded the culture, so as to let more people get to know Taiwanese culture and its works of literary literacy.

－　展出單位　－

◈ 跟著木匠兄妹，體驗木作的溫潤觸感 ◈

木匠兄妹：來自台中后里的一對兄妹，為了傳承父親29年的細木作工藝，與愛惜木頭的這份熱情，將木頭注入設計、趣味、好玩的元素，發展一系列創意木製的居家、文具、童玩、生活用品、燈飾、玩具等，並開發多款成人木工與親子體驗課程，使得這夕陽產業能夠翻轉，也讓傳統木工技法得以延續，更讓木頭的天然之美豐富我們的生活。

※ 品牌據點：木匠兄妹台中體驗工房　 地址：台中市后里區舊圳路4-12號 　電話：04-25590689

好消息！

單筆消費滿千贈『木紋印章墊』一個 （無累計贈送）

－　展覽資訊　－

展覽日期：2023 / 02 / 06（一）– 2023 / 03 / 17 （五）
展覽地點：交大藝術多寶閣

開放時間：週一～週五 10：30 - 18：30 （同藝文空間）
展場地址：新竹市東區大學路 1001 號 國立陽明交通大學 交大校區 浩然圖書館 B1 藝文空間內

更多詳情請按讚追蹤藝文中心 FB 粉專：NYCUArtsCenter
洽詢電話：（03）513-1233

－　辦理單位　－

主辦單位：國立陽明交通大學藝文中心、木匠兄妹
贊助單位：台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會

Natural Fiber Dyeing Exhibition

古色新藝

大自在纖維染色展

藍染與草木染的歷史悠久，染色技藝亦不斷提升，本次展出除了植物染的生活日用品外，特別加重近年來流行的生態移印染(Eco Print)，嘗試製作可運用於室內空間裝飾上的相關產品，如抱枕、門簾、掛飾及燈罩…等，期盼能在傳統與現代間求得平衡與創新。

Antique Color New Technique –

Natural Fiber Dyeing Exhibition

The histories of blue dyeing and plant dyeing are long and rich, the skill of dyeing has improved progressively as well. The exhibition presents not only the daily necessities of plant dyeing, but also puts emphasis on the trending technique – Eco Print. Attempting to make products that can be used to decorate indoor space, such as throw pillow, curtains, ornaments, lampshades and more, with a view to striking the balance and innovation between tradition and contemporaneity.

－　展出單位：大自在工作室　－

成立於民國96年，其宗旨係以生活周邊的植物為主要染材，運用天然之棉、麻、絲、毛等纖維素材，經染色後製作成各種生活用品，如包包、圍巾、帽子、手帕、桌旗、書衣、服飾、掛飾等，強調材質溫暖及手作質感，民國105年底進駐關西石店子老街，實踐染布、製作及販售產品一條龍之理念。

【天然纖維染色工作坊】

• 天然纖維染色工作坊 報名表單

【藍染大方巾】

• 時間：10/05（三）15:30-18:30
• 報名費：$ 400 / 人

【薯榔生汁繪染A4提袋】

• 時間：10/19（三）15:30-17:30
• 費用：$ 400 / 人

－　展覽資訊　－

展覽日期：2022 / 9 / 12（一）– 11 / 04 （五）
展覽地點：交大藝術多寶閣

開放時間：週一～週五 10：30 - 18：30
展場地址：新竹市東區大學路 1001 號 國立陽明交通大學 交大校區 浩然圖書館 B1 藝文空間內

更多詳情請按讚追蹤藝文中心 FB 粉專：NYCUArtsCenter
洽詢電話：（03）513-1233

－　辦理單位　－

主辦單位：國立陽明交通大學藝文中心、大自在工作室
贊助單位：台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會

The 22nd National Award for Arts

第22屆國家文藝獎 得獎人特展

Special Exhibition of the 22nd National Award for Arts

展出作者： 

• [文學]－作家　平路
• [美術]－影像創作者　黃明川
• [音樂]－北管藝師　邱火榮
• [舞蹈]－編舞家　布拉瑞揚．帕格勒法
• [戲劇]－劇場創作者　王榮裕
• [建築]－景觀建築家　郭中端
• [電影]－電影工作者　張艾嘉

為獎勵具卓越藝術成就、且持續創作或展演之傑出藝文工作者，國家文化藝術基金會每一至兩年辦理「國家文藝獎」，針對文學、美術、音樂、舞蹈、戲劇、建築及電影類別，評選七位得主，以獎項之榮譽肯定其專業成就，向來備受藝文界矚目。 

本校藝文中心歷年來與國藝會合作舉辦國家文藝獎系列活動，本屆特別與圖書館合作策畫此展，引介當代藝文大師著作進入校園，挑選七位得主的專門著作、影音出版品、以及文件資料展出。獲獎的藝文工作者，都以其旺盛的熱忱與生命力，在藝術的道途中努力不懈，並積極開創獨特且具時代性的美學風格，卓然有成。期望透過對各得獎人卓越藝術成就的認識，效法其行止學養，啟迪博雅精神。

－　展覽資訊　－

展覽日期：2022 / 10 / 12～12 / 14
展覽地點：陽明交通大學 交大校區浩然圖書館2F大廳展示區

※ 本活動為第22屆國家文藝獎系列活動之一，更多詳情請見國家文藝獎系列活動。

－　展示區精選影片放映場次 －

－　辦理單位　－

指導單位：國立陽明交通大學博雅書苑
主辦單位： 國立陽明交通大學藝文中心、圖書館
合辦單位： 財團法人國家文化藝術基金會　
贊助單位： 台灣交通大學校友總會、 財團法人交大思源基金會

Zero to Hero

金枝演社《小卒變英雄》

演出時間：2022. 11/15 (二) 19:30
演出地點：交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
入場方式：免費、報名入場

演出者

導演／王榮裕 (劇場創作者，第22屆國家文藝獎戲劇類得主)
演出者／ 施冬麟、李允中、劉淑娟、曾鏵萱、高銘謙、林純惠

席捲老中青三代觀眾，「台客天團」金枝演社的庶民經典歌舞喜劇系列代表作。以60年代台灣為背景，融合歌中劇、音樂、舞蹈、演歌…等豐富表演元素，蔚為澎湃的寶島劇作。 濃濃台味的華麗歌舞，交織多首雋永經典老歌，《小卒變英雄》讓一群樂天知命的小人物鮮活躍上舞台，善良淳厚的風貌，就像許多人的心靈原鄉，更用他們的生活點滴，打開觀眾回憶裡的秘密百寶箱，那裡藏著每個人都擁有過的單純幸福。不但為老中青觀眾傳遞穿越時空的溫暖記憶，更讓全場觀眾在笑聲掌聲不斷當中，擁抱笑中帶淚的溫暖幸福，並把這份感動帶入劇場、走出劇場。

2022.11/15 (Tue.) 19:30 | NYCU Music Performance Hall

Zero to Hero

Set in Taiwan in the 1960s, The zero to hero is a comedy that mixes music, dance, and Enka. The story of A-Cai, who returns to his hometown after a fifteen-year absence, intervenes in a series of chaotic events that result in a string of tragic yet comical moments. Telling the life stories of a group of “nobodies” along with classic, ever lasting old songs, the audience is transported into a pure, happy, and warm reminiscence during each performance.

▌相關延伸活動

第22屆國家文藝獎系列活動

2022浩然講座

講者：王榮裕導演 (劇場創作者，第22屆國家文藝獎戲劇類得主）
講題：「用母語的美，做土地的戲：金枝演社的胡撇仔美學」
時間：11/9 (三)13:20-15:10　
地點：交大校區圖書館B1浩然國際會議廳

第22屆國家文藝獎出版品展覽
展期：10/12～12/14　
地點：交大校區圖書館2F大廳展示區

▌金枝演社劇團

金枝演社是當代極具台灣文化美學特色的現代劇團。自1993年創團，獨特的台戲美學為國內僅見，並連續19年獲文化部選定為扶植優質團隊，也是國內唯一三度榮獲國藝會「表演藝術追求卓越」專案獎助殊榮肯定的表演團隊。
以「寓藝術於生活、用歡笑播希望」的強大創作能量，金枝作品不但將戲劇藝術與土地、庶民連結，架構出在地生命的普羅史詩，贏得媒體一致評譽為「台客戲劇第一天團」，更以創作屬於台灣原生的音樂歌舞劇，讓雲門舞集藝術總監林懷民都盛讚金枝演社：「開啟台語音樂劇的時代」！

★ 本節目非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！

※ 配合防疫政策，進入場館請自備並全程佩戴口罩，未佩戴者將婉謝入場。
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

Whale Island

廖鴻基講座

《男人與他的海》影片放映討論

📌 活動日期：2022 / 4 / 20（三）

📌 活動流程：

• 講座｜13 : 20 - 15 : 10 主講人－廖鴻基　
• 影片｜15 : 30 - 17 : 20 《男人與他的海》播映　
• 討論｜17 : 20 - 17 : 50 映後與談人－廖鴻基

📌 活動地點：陽明交通大學 交大校區 新竹市大學路1001號

• 廖鴻基講座 ｜13:20-15:10 浩然圖書館B1國際會議廳
• 影片＆討論 ｜15:30-17:50 人社二館 F326人文電影館

📌 參加方式：自由入場，若有疑問可私訊藝文中心 FB粉專。

📌 講座主題－「文學視域中的魚文化」

📌 講座主持人－洪惠冠（陽明交大藝文中心主任）、王美鴻 （陽明交大通識中心教師）

📌 講座主講人－廖鴻基

海洋文學作家、海洋大學兼任副教授
黑潮海洋文教基金會創會董事長

出生於花蓮，曾從事漁撈，執行鯨豚海上生態調查，創辦臺灣賞鯨活動，發起黑潮海洋文教基金會，任創會董事長，致力於台灣海洋環境、生態及文化工作。目前為海洋大學兼任副教授。

多年來致力於多樣海洋計畫，同時以海上生活觀察與感想為核心來創作。曾獲吳三連文學獎、時報文學獎散文類評審獎、吳濁流文學獎小說正獎、賴和文學獎、花蓮文化薪傳獎、巫永福文學獎等豐富獎項，法蘭克福數位書展臺灣館推薦作家。

著作及編著海洋文學作品有二十餘部，包括《大島小島》、《黑潮漂流》、《討海人》等海洋四部曲、《最後的海上獵人》等。多篇文章入選為教科書內容，以其書寫的取材廣闊與描繪之幽深，自成一格，影響深遠。

📌 講座簡介：

本活動為陽明交大經典通識教育講座課程，邀請海洋文學作家廖鴻基帶您從台灣魚類生態，認識台灣漁業文化，發現海島子民如何因食物需求一步步走向海洋的線索。

魚文化是人與魚長達數千年關係的累積，面對魚源枯竭以及即將消失的鏢刺漁業等問題，如何透過走出去、行出去的海洋文學，來了解魚和我們的多元關係。雖然大海無可預約，但值得期待。

📌 影片放映：

《男人與他的海》Whale Island

黃嘉俊導演／紀錄片／108 mins

2020台北電影節 媒體推薦獎
台北電影節 入圍最佳紀錄片、最佳配樂 #林生祥、最佳聲音設計 #杜篤之

📌 影片介紹：

廖鴻基，台灣最重要的海洋文學作家。
金磊，台灣第一位水下鯨豚攝影師。
一部電影，兩個不同世代的男人，不約而同選擇「海洋」作為舞臺。
「冒險」從來都不是去做危害生命的事，而是做好萬全的準備，努力去讓自己的人生活得與眾不同。

本片籌製超過三年、橫越8,500公里的距離，黑糖導演帶著攝影機從陸地航向海洋、再潛入海中，記錄投奔大海的兩個父親—廖鴻基與金磊，如何正視自己對生命的渴望、像鯨豚般在大海遨游，同時學習向岸上的妻兒付出自己的愛。

整部片不說教，而致力於視聽美學的感官賞析與人文情懷的知性認識。觀眾將跟著男人一同出海體驗一幕幕大自然海景，欣賞鯨豚美好的悠游姿態，希望看完影片之後可以愛上大海的美麗與壯闊。

📌 參加方式：免費參加，名額有限。若有疑問可電洽：(03)513-1233

📌 主辦單位：國立陽明交通大學博雅書苑、藝文中心

Art Course 1102

台前幕後／劇場前台服務志工組

Volunteer of NYCU Theater

每一場精彩的演出除了台上光鮮亮麗的表演者之外，更少不了場館人員默默的付出貼心的服務。
如果你熱愛表演藝術，想一探劇場究竟、體驗劇場生活、了解現場運作，歡迎參與劇場相關課程。
期待你與我們一起為劇場注入新的能量，歡迎加入「陽明交大藝文中心劇場助理團隊」。

【前台服務志工組】
配合表演節目進行場地佈置與動線規劃，擔任報到、驗票、觀眾引導帶位、播音及現場突發狀況處理等，與觀眾相關之服務工作。

招募對象｜

1. 對表演藝術有興趣，善溝通、樂於主動服務人群的你。
2. 可配合演出進行排班之新竹地區大專院校生。

線上報名｜https://reurl.cc/Q68OoO

陽明交大 ／ 劇場技術種子培訓

Theater Tech Seed

舞台x燈光x音響  全方位培養劇場技術的在地人才！

課程包含燈光、舞台、音響，邀請三領域從業多年的專業師資，從劇場空間到燈光音響線路的基本理論，教到架燈組舞台等實作課程。紮實精練的課程，為你打底劇場人的基礎訓練。

招募對象｜

1. 有志成為技術劇場從業人員。
2. 經常需要與劇場技術人員溝通之行政人員、場館人員。

課程時間｜

【劇場基礎課程】2022/07/25(一)～07/29(五)、08/01(一)～08/05(五)
【燈光中階班】2022/08/08(一)～08/14(日)

線上報名｜劇場技術種子培訓 及 前台服務志工組劇場技術種子培訓 及 前台服務志工組

更多詳情請FB搜尋「陽明交大劇場技術種子培訓」

※ 配合防疫政策，進入場館請自備並全程佩戴口罩，未佩戴者將婉謝入場。
※ 採 實聯制 入場，請依館方指示填寫個資（姓名、電話）。
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

主辦單位 | 國立陽明交通大學藝文中心
贊助單位 | 台灣交通大學校友總會
洽詢電話 | (03) 5731960、5731863
※ 主辦單位保留更動節目內容之權利。

Cheng Tsung-lung

2022TIFA 雲門舞集 鄭宗龍《霞》

Cloud Gate Send In A Cloud by Cheng Tsung-lung

演出時間：2022.04/16 (六) 14:45
演出地點：國家戲劇院 (臺北市中正區中山南路21之1號，愛國東路側)
入場方式：免費、報名入場 (限 陽明交大 在學學生)

◎ 節目全長約60分鐘，無中場休息。
◎ 演前導聆：演出前30分鐘於國家戲劇院大廳。

朝日將起或夕日沉落前，
在雲層之上所折射出的美麗色彩，那是《霞》。
是無邊的空間中，劃開黑暗的天光。

舞者如雲般，詮釋蘊含不同意念的內在狀態。我行我素的身態，伴隨著生命經驗的創造過程，折射出多變的每一個自我。鄭宗龍攜手影像設計周東彥、動畫設計魏閤廷、燈光設計沈柏宏及服裝設計范懷之，以交錯的投影圖樣和線條，呼應舞者肢體呈現的喜怒悲欣。

音樂家清水靖晃改編的巴赫《無伴奏大提琴組曲》樂聲揚起，吹奏薩克斯風的呼吸輕、重、緩、急，迴盪出空靈音場，亦揚起內心幽微細瑣感知，投射出孤寂、疏離等自身感受；並邀請美國四座葛萊美獎得主，音場設計馬塞洛．阿內茲，打造悠遠的空間立體感，沉浸其中彷彿能直視內在脆弱，邂逅心澄則靈的魔幻時刻。

▌參加辦法

報名費用 | 500元(保證金)，須全程參與並繳交500字以上心得報告，並將心得文發表於(臉書/部落格/其他公開平台)貼文分享，方可退保證金。
報名時間 | 活動前一個月起至額滿為止。 (限 陽明交大 在學學生)

※為完成錄取程序，請查閱聯絡信箱並於限期內完成繳費事項（逾期未繳費將取消資格）
※如遇天災急難，經人事行政局公布新竹市或活動目的地停止上班或上課時，則活動取消、費用全額退還。

Eight Crosstalk Course

校園八堂相聲課—漢霖民俗說唱藝術團

演出時間：2022. 03/10 (四) 19:30
演出地點：交大演藝廳 (學生活動中心二樓)
入場方式：免費、報名入場

「相聲」是「有相之聲」，以相帶聲，以聲傳情，而達聲情並茂。也因為相聲之美需要被傳遞，多年來「漢霖」巡演過台灣三百多個鄉鎮，與莘莘學子有不少接觸。

這次漢霖民俗說唱藝術團將集藝術與歡笑之大成的《校園八堂相聲課》，以說學逗唱各類形式讓觀眾們在歡歌笑語中體認千錘百鍊的傳統文化。透過八堂課——國文、歷史、社會、鄉土語言、數學、音樂、地理與體育課，結合說唱藝術活潑諧趣的風格，引介傳統文化與說唱藝術，使觀眾在喜樂之餘，一窺說唱之美。

Eight Crosstalk Course

Xiangsheng, also known as crosstalk, is a traditional performing art in Chinese culture. Over the years, “Hanlin” has toured more than 300 towns in Taiwan. The “Eight Crosstalk Course on Campus” is a collection of art and laughter that encompasses all forms of talking, learning, and singing, allowing students to appreciate the traditional culture.

▌演出段目

國文課：對口相聲《詩情畫意》
歷史課：口技相聲《荊軻刺秦王》
人文課：群口相聲《佈道大會》
實驗課：相聲劇《五官爭功》
英文課：對口相聲《相聲 ABC》
音樂課：吉他相聲《歌唱 Battle》
地理課：對口相聲《幻遊世界》
體育課：對口相聲《誰在一壘》

Chinese class: Double crosstalk (A Poetic scene)
History class: Beatboxing crosstalk (Jing Ke assassinated King Qin)
Humanities class: Group crosstalk (Evangelism conference)
Experimental class: Cross-talk drama (Five senses contend for merit)
English class: Double crosstalk (Crosstalk ABC)
Music class: Guitars crosstalk (Singing competition)
Geography class: Double crosstalk (Travel around the world by fantasy)
PE class: Double crosstalk (Who’s on First base)

▌演出團隊簡介

漢霖民俗說唱藝術團

漢霖民俗說唱藝術團成立於民國七十四年元月，迄今已有三十六年的歷史，為國內第一個專業說唱藝術團體。年年固定公演，至今製作演出已逾九千場，創作編寫相聲數百段，演出足跡遍達全球五大洲六十七個國家，臺灣寶島數百個鄉鎮市。薪傳無數，舉凡國內傑出中青輩說唱菁英無一不經「漢家甘霖」之孕育。

長年來，「漢霖」以發掘、研習、引進、展演、推廣、教育、傳承、培植人才到專業演員、再造說唱藝術為己任，從無到有，從有到精。將說唱藝術在臺灣原本僅有相聲、京韻大鼓、數來寶、雙黃、山東快書、河南墬子、說書講古共七種，從無到有的發展出「竹板快書」、「太平歌詞」、「八角鼓」、「單弦」、「滑稽大鼓」、「梅花大鼓」、「西河大鼓」、「喜劇小品」、「四川打連廂」、「連珠快書」、「評書」、「玉板書」、「樂亭大鼓」、「奉天大鼓」…等共二十九個曲種，「相聲」則由僅有的「相聲集錦」16 卷錄音，豐富至1123 段，繁榮了寶島臺灣的說唱內涵。

爾來，更成立了【漢霖說唱藝術圖書館】，並開創國、台、客、英四語相聲，首創【漢霖相聲茶館】，屬國內歷久不衰的說唱之家。

★ 本音樂會非親子活動，7歲以下孩童請勿入場觀摩，謝謝您的合作！

※ 配合防疫政策，進入場館請自備並全程佩戴口罩，未佩戴者將婉謝入場。
※ 採 實聯制 入場，請依現場服務人員指示於票根後方填寫個資（姓名、電話）。
※ 藝術季節目將依照中央流行疫情指揮中心，即時調整應變措施，並公告於本中心官網。

主辦單位 | 國立陽明交通大學藝文中心
贊助單位 | 台灣交通大學校友總會
洽詢電話 | (03) 5731960、5731953
※ 主辦單位保留更動節目內容之權利。

Jrose Collage Art Exhibition

蝶說舊夢

傑羅思拼貼藝術作品展

Revive an Old Dream － Jrose Collage Art Exhibition

“Revive an old dream”

在中文譯為重溫舊夢，比喻重新經歷一次舊日的光景。

蝶古巴特（Decoupage）是來自法文的音譯，意思是把漂亮的圖案剪裁，拼貼裝飾廣泛應用在各類型的家具、飾品上，表現創意設計的裝飾藝術。在台灣，蝶古巴特拼貼藝術，同樣利用剪、拼、貼的手法來創作獨特的圖案，因為入門簡單，讓許多人容易上手獲得成就感，並達到生活美學的小確幸。

對於傑羅思師生團隊來說，透過這次的展覽主題「蝶說舊夢」，運用蝶古巴特創作方式來述說舊時的艱難夢想，並展出全體師生歷年來的成果作品，同時也象徵勉勵師生莫忘初衷，帶著更美好的目標，迎向新的未來，大放光明。

－　展出單位　－

傑羅思蝶古巴特教室，擁有多年豐富且多元化的教學經驗，及提供專業完善的拼貼創作課程，滿足許多手作愛好者對於蝶古巴特的喜愛與目標。

從 2009 年起，二十五歲的游千儀，因為母親的偶然接觸下，認識蝶古巴特這項裝飾藝術，因為好奇引發興趣，進而從興趣轉為第二專長，甚至變成職業。從此，游千儀將蝶古巴特認定為一生志業，至今仍不倦怠。

學習蝶古巴特是一種可以達到療癒身心與美感創作的最佳方法，期待更多學員一起達到教學相長的美好境界。

【蝶古巴特工作坊】

透過體驗課的安排，了解蝶古巴特的操作與基本知識，創作出兼具實用與美觀的生活用品。

• 點我立即報名

展覽日期：2022 / 5 / 9（一）– 7 / 22 （五）
展覽地點：交大藝術多寶閣（浩然圖書館 B1 藝文空間內）

開放時間：週一～週五 10：30 – 18：30　（6/3 閉館；另周末開放時間同「2022六燃文件展」）
展場地址：新竹市東區大學路 1001 號 國立陽明交通大學交大校區 浩然圖書館 B1

更多詳情請按讚追蹤藝文中心 FB 粉專：NYCUArtsCenter
洽詢電話：（03）513-1233

－　辦理單位　－

主辦單位：國立陽明交通大學藝文中心、傑羅思蝶古巴特教室
贊助單位：台灣交通大學校友總會、財團法人交大思源基金會